来源：滚动播报
（来源：文旅中国）
近日，2026法国设计奖（French Design Award）公布新一年获奖名单，由张杰及其团队打造的“斗转星移”舞台，荣获2026法国设计奖室内展示类金奖。在获奖率仅为1%的严苛评选中，这座为“未·LIVE-「开往1982」”世界巡回演唱会量身定制的舞台，代表中国演出行业获得了国际设计领域的专业认证。
让舞台成为可触摸的时空载体
走进鸟巢，观众不再是单纯的观看者，而是这片由光影与机械构筑的宏大空间里的沉浸式参与者。不同于常规舞台的单面局限，此次演出采用了360°无遮挡的四面台设计，将超过一万平方米的内场全部化作表演区域。
张杰团队此次大胆运用三层视效矩阵：环绕四周的超万平LED巨幕、吊装透明悬浮屏与铺满地面的大地屏，共同构建出一个无边界的沉浸式星海。但空间的震撼远不止于这样的视觉尺度。值得关注的是，一条超过百米长的机械列车编组，它载着歌手的音乐记忆，在12座象征着音乐生涯重要节点的“时间中转站”之间实景动态穿行。这种将固定舞台变为动态场景、将线性时间化为可触空间的设计巧思，让“开往1982”的主题有了具象的载体，也赋予了体育场级演出前所未有的亲密感与戏剧张力。
时空叙事中的双向奔赴
技术与装置的叠加并不足以打动以严苛著称的法国设计奖评审团。真正让这座舞台脱颖而出的，是其宏大视觉背后细腻的人文关怀。创作团队将歌手与观众之间“北斗星空”般的双向奔赴，悄然藏进了舞台的每一处肌理。无论是悬浮屏上流淌的星河影像，还是地屏跟随列车轨迹绽放的互动光晕，都在试图消解舞台与观众席的距离感。这并非单向的展示，而是一场集体的时空旅行。
每一个座位都拥有黄金视角，每一束光都试图照亮观众席中的每一张面孔，这种“以观众为故事主角”的设计理念，让科技有了温度。该设计成功地将个人成长叙事转化为公共情感体验，在万平空间中实现了歌手与数万人心灵的同频，在工业设计之外，体现出演出设计独有的艺术价值。
责编：鲁娜