7月5日至8日，滁州学院音乐与教育学院“红韵乡音”社会实践团队奔赴六安市，对国家级非遗项目“大别山民歌”开展了为期四天的采风调研。这支由音乐专业学生组成的队伍，怀揣敬畏之心，走进革命旧址、文化场馆与乡间田野，在行走中触摸民歌的历史脉搏，在对话中探寻非遗的传承之路。
旧址寻根：站在故事发生的地方唱那首歌。实践首日，团队直奔裕安区独山革命旧址群。这里是六霍起义的策源地，也是红色经典歌曲《八月桂花遍地开》的诞生地。这首传唱大江南北的革命歌曲，正是改编自当地传统民歌《八段锦》。在六霍起义纪念馆，队员们驻足于墙面的曲谱前，对照史料细细学唱。九十余年前，这里是苏维埃俱乐部的舞台，革命先辈曾在此高歌鼓舞士气；如今，青春的歌声再次回荡在青砖古巷间。“只有站在故事发生的地方唱这首歌，才能真正读懂旋律里的热血与信仰。”一位队员的感慨道出了大家的心声。在旧址群，一本泛黄脆薄的旧歌谱被队员们发现并翻拍留存，成为此次采风极为珍贵的收获。
馆校联动：解码非遗保护传承脉络。第二天，实践团走进六安市文化馆，系统梳理大别山民歌的保护图谱。作为2008年入选的国家级非遗项目，“大别山民歌”以“慢赶牛”“挣颈红”等独特曲调闻名，传唱史逾三千年。大别山地处中原、荆楚和吴越文化的交汇地带，民歌兼具中原的厚重、吴越的清秀和荆楚的浪漫，形成了三种风格共存互动的特点。通过调研，队员们了解到当地已构建起完善的保护体系：常态化开展民歌普查与典籍编纂，设立多级传承人梯队（现有国家级传承人2人、省市级5人、县级4人），并持续推进民歌进校园、进景区等普及活动。这些扎实的基础工作，为青年学子理解非遗保护的“政府主导、社会参与”模式提供了生动样本。
广场共鸣：让红色旋律跨越学科界限。第三天，团队抵达金寨红军广场。在刘伯承元帅题写“燎原星火”的革命烈士纪念塔前，队员们唱响了与金寨血脉相连的《八月桂花遍地开》。歌声吸引了另外两支同校非音乐专业的实践团队成员主动加入。面对同龄人对民歌的好奇，音乐专业的队员们化身“临时教师”，从咬字行腔到情感处理逐句示范教唱。从最初的羞涩跟唱到后来的齐整和声，三支队伍在旋律中融为一体。这场即兴的“快闪”，让红色非遗在跨学科的青年互动中实现了同频共振。随后，在金寨革命博物馆的烈士名录墙前，队员们静默致敬：墙上每一个名字，当年都是唱着山歌奔赴战场的青年。
对话匠心：聆听传承人的坚守与创新。实践的重头戏，是与国家级非遗代表性传承人王凤琴老师的深度对话。生于1962年的王凤琴，师从“金寨歌王”余述凡，音色甜美细腻，尤其擅长演绎“慢赶牛”等代表性曲调。采访中得知，为学“挣颈红”，她多次赴天堂寨拜访民间老艺人，用手机录音反复揣摩。她坦言当前面临的主要挑战是展示平台有限、年轻受众认知不足，并建议推动民歌进校园，让“大别山民歌”在下一代中“听得见、记得住、传得开”。
匆匆的四天行程，滁州学院学子完成了从文化聆听者、记录者到传播者的角色蜕变。依托音乐专业优势，团队初步建成了包含影像、音频、文字的民歌数据库。队员们表示，实践绝非“打卡式”采风，后续将聚焦传承痛点，剪辑民歌短视频、制作标准化传唱音频，利用新媒体矩阵拓宽传播渠道，着力破解非遗“青年受众少、传播方式单一”的难题，让大别山的歌声穿越时空，在青春接力中永续回响。（吴雪薇、刘又萌）