7月21日晚，上海民族乐团国风音乐现场《海上生民乐》重回凯迪拉克·上海音乐厅的舞台，开启在沪第七轮驻演，本轮驻演将持续至8月1日。在光影与音符的交织中，这部中西合璧的作品将再度为观众带来一场视听盛宴，以国乐之美点亮申城夏日。
古今相融，走向世界的国乐名片
2016年，《海上生民乐》在上海首演。历经十年不断精心创排打磨，从上海的舞台走向世界15个国家和地区的52座城市，累计完成演出超过220场。
无论是本地驻场，还是海外巡演，《海上生民乐》常演常新，坚守乐团“海派民乐、当代气质、国际表达”的创演理念，从传统古曲新诠到当代原创新作，从中西器乐对话到多元跨界融合，每一首作品都扎根文化底蕴、兼顾现代审美，打造出“常态化打磨、迭代式升级、沉浸式优化”的IP运营模式，为中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展提供了上海样本。
作品萃取江南文化、海派文化、丝路文化精髓，或高古清雅、飘逸洒脱，或雄浑大气、燃炸现场，书法、绘画、戏曲、诗歌纷纷化为生动载体，全方位、立体化展现中国国乐的形制之美、音律之美、意境之美。沉浸式体验展现传统民乐与多媒体科技的双向赋能，山水、笔墨、诗意意境在眼前流动，音符流转间仿佛穿越千年时空，观众看完一场演出，亲切称解锁一部“民乐百科全书”、“听见音乐里的中国”、“听见传统文化的生命力”。
开篇《汲古》以中国吹管乐器启幕，演绎“天地玄黄，宇宙洪荒”的悠远意境；《水行》融合古老的尺八与现代手碟，诠释“上善若水”的东方哲学；《火舞》集结中国大鼓与多国打击乐器，擂鼓穿云奏响生命之火的炽热壮阔；《墨戏》以气象万千的中国书法为灵感主题，筝如挥毫泼墨，舞者似灵动笔锋；《山水》以七位演奏家勾勒文人风骨，国乐与国画相映成趣，再现山水灵意；《离歌》中双琵琶与京剧跨界交融，深情诉说霸王别姬的千古绝恋；《穿越》里传统唢呐与现代电声摇滚正面交锋，豪迈铿锵；《蜂飞》中多样民族乐器同台炫技，趣味斗琴燃炸全场；终曲《丝路》八音和鸣，铺展文明交融的壮美画卷。
自2021年驻场版首演以来，台前幕后乐团主创、演奏家与舞美技术团队以观众口碑为标尺、以艺术初心为内核、以时代审美为导向，对曲目编排、演奏技法、灯光舞美、细节呈现精雕细琢，让这部国乐精品持续焕发活力，成为上海演艺市场“越演越精、越磨越优”的典范。
作为多年来游客来沪体验的文旅项目之一，《海上生民乐》再次回归上海暑期黄金档，以高品质驻演打造流量入口，助力上海城市夜间经济消费。更有不少持过境免签政策来沪的外国游客前来观演，感慨“被中国文化感动”，也有来自匈牙利、尼泊尔等国的在沪友人说“仿佛看了一部中国武侠小说”，复旦大学、上海外国语大学等高校留学生们选择演出作为学习项目，一边听一边记笔记，直言“这样看民乐，超酷的！”。
此外，凯迪拉克·上海音乐厅围绕《海上生民乐》第七轮驻场演出推出了系列限定文创产品，丰富观演衍生内容，让观众在欣赏国乐现场之余，也能收藏在音乐厅的专属记忆。
驻场期间，上海音乐厅和上海民族乐团联合推出《海上生民乐》限定礼包，以演出主题为灵感，将音乐意象与生活美学相结合，推出三款主题组合，满足不同观众的购买需求。其中，“舟行听弦”礼包融合《海上生民乐》帆布包与流苏绒金团扇，将东方雅韵融入日常生活；“生肖四重奏”礼包结合十二生肖陶瓷猪口杯与民乐四重奏系列PP夹，将传统文化符号与民乐艺术巧妙结合；“音之殿堂·馨香纪念”礼包则以上海音乐厅建筑文化为灵感，包含浮雕香薰蜡烛与建筑冰箱贴，将音乐厅经典建筑形象转化为兼具实用性与收藏价值的文创产品。