已经82岁高龄的山本耀司现身Yohji Yamamoto 2027SS谢幕时刻,虽然他看上去都快走不动路了,但确是实实在在的帅老头一枚!
“从容慢行,切勿气馁,时常回头深耕手头之事。” 十七世纪法国文艺理论家尼古拉・布瓦洛的创作箴言,恰好成为山本耀司 2027 春夏男装系列最贴切的注脚。如同文艺复兴画匠落笔巨作前反复绘制草稿、推敲构图,本季山本耀司将全部创作重心锚定肩部结构,以漫长的解构实验、反复的版型推演,完成一场围绕肩型、比例、衣身构造的时装探索,在纯粹黑色体系里,续写他贯穿半生的服装史学思考与向内自省的精神表达。
本季大秀以三套通体全黑造型拉开序幕,直观铺陈系列实验内核。初看之下,三款长款外套轮廓相近,均以大号金属气眼衔接满褶衣袖,内搭松弛衬衫,搭配阔幅短裤;细细甄别,三套肩部结构暗藏微妙区分,也定下整季创作基调:整场系列是一次持续性版型实验,不断试探服装比例边界、衣身拼接逻辑,甚至大胆探索 “无袖结构” 的可能性。一部分成衣肩部向上耸起,形成尖锐隆起的立体峰形;另一款则通过内衬裁片拼接,打造包裹感强烈的茧型廓形,在肩线起落之间,重塑男装最核心的视觉支点。
深耕服饰发展史的山本耀司,在本季清晰流露对十九世纪男装美学的溯源情结。那个时代将骑士精神、古代铠甲形制转化为服装体量与装饰符号,这一脉络被设计师巧妙转译至当代剪裁之中:系列里的动物纹样、十字印花化作新式贵族纹章意象;面料谱系层次丰富,哑光黑羊毛、原色未漂亚麻、绑带绳饰、烧花丝绒错落排布,烧花丝绒镂空之下暗藏底层网布印花,呼应旧时男性仪式盛装的仪式感。
后续登场的金属调针织、局部艳红提花针织肌理,更是含蓄复刻古代锁子甲的铠甲质感,硬朗的结构外壳之下,藏着古典男装的厚重底蕴。
“身处纷繁世事,谁不渴望一层缓冲外界纷扰的屏障,更何况这层庇护出自山本耀司之手。” 垫肩结构不止是版型手法,更被赋予精神隐喻。部分成衣后片印制晦涩诗意的文字,字句诉说着对内心隐秘自我的探寻、对远方的怅惘与怀旧情绪,也点明本季深层内核:服装构筑的外在铠甲只是表象,人真正的博弈战场,永远存在于个体内心。
模特阵容延续山本耀司一贯的多元审美表达,摒弃流量化标准化面孔,选用辨识度各异、体态充满生活质感的模特,挣脱固定身材模板桎梏,模糊二元性别穿搭边界。本季压轴造型由配饰设计师、副线 Yohji Yamamoto by Riefe 创意总监春井理惠演绎,秀后后台谈及这位压轴模特,山本耀司直言,春井理惠无论是以女性身份踏上他的男装秀场,还是作为独立创作者拥有自身设计语言,都具备不可替代的意义,再次印证品牌打破性别桎梏的设计主张。
面对当下高温席卷时装周、全球气候危机成为行业共同议题的时代现状,山本耀司也道出自己对当下处境的思考:“当下的生活看似安稳舒适,却又处处裹挟着局促与不安。纵使前路步履艰难,人总要继续往前走下去。” 这份沉郁通透的人生哲思,贯穿整季设计。从繁复肩型解构、古典服饰溯源,到向内探索的精神叙事,Yohji Yamamoto 2027 春夏男装不止是一场关于肩部剪裁的实验,更是山本耀司慢工深耕、对抗浮躁潮流的创作宣言,在黑与结构之间,诉说服装容纳刚强与脆弱、外在铠甲与内在自我的永恒命题。
最后,相信很多细心的小伙伴已经发现,
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