蔡依林今年会二封金曲歌后吗？
昨天，第37届金曲奖提名名单公布。本届共有1645张专辑、22616件作品报名，报名作品总数较过去三年有所下降。
去年因演唱会舞台装置别出心裁而频频出圈的蔡依林，凭借新专辑《Pleasure》一举拿下9项入围，包括最佳华语专辑奖、最佳华语女歌手奖、年度歌曲奖、年度专辑奖、最佳专辑制作人奖、两支最佳MV奖、最佳演唱录音专辑奖以及最佳编曲人奖。
9项提名让蔡依林成为本届入围数量最多的艺人。因此，继《Ugly Beauty》之后，她能否在今年实现“二封金曲歌后”，是很多人关注的焦点。
新生代音乐人裘德同样表现抢眼。他凭借《离开银色荒原》获得7项入围，分别是最佳华语专辑奖、最佳华语男歌手奖、年度专辑奖、最佳专辑制作人奖、最佳编曲人奖、最佳作曲人奖和最佳作词人奖。
在频频提名金曲奖的光环下，裘德的事业正稳步上升。至于今年能否真正将奖项收入囊中，值得期待。
张震岳时隔十二年推出的新专辑《跟着感觉走》，风格质朴真诚，去年曾被评为小鹿角MBIA产业榜单的年度流行专辑。（回顾：2025-2026MBIA音乐财经行业盛典｜王者之选）
本届金曲奖上，《跟着感觉走》获得了6项入围，包括最佳华语专辑奖、年度歌曲奖、年度专辑奖、最佳华语男歌手奖、最佳作词人奖和最佳作曲人奖。
单依纯自《中国好声音》夺冠以来就备受关注，去年在《歌手》中继续封神。如今演唱会也办得如火如荼，除了上半年曾陷入翻唱《李白》的版权争议，一切都很顺利。
这次，单依纯凭借《纯妹妹》收获了5项金曲奖提名，包括最佳华语专辑奖、最佳华语女歌手奖、年度专辑奖、最佳专辑制作人奖和最佳MV奖。
从以上高频提名的艺人来看，基本上都是小有成就或者已经成名的音乐人。那么，大陆的新生代音乐人有什么路径，才能提名金曲奖呢？这是每年乐迷群体都热议的话题。
大陆艺人冲刺金曲奖，总要“借壳”申报
客观来说，大陆艺人报名金曲奖确实门槛更高。
比如，这次单依纯用来提报奖项的是禾声文化娱乐有限公司，这件事在小红书上引发了不少网友的讨论。大家好奇的是：单依纯的经纪公司明明是百沐娱乐，为什么要用禾声文化来提报？
从第37届金曲奖的《报名须知》来看，只有在中国台湾省合法注册的公司、团体或个人工作室，才有资格报名。换句话说，个人如果没有注册为工作室，就不能以自然人身份直接报名。而中国大陆、香港以及其他华语地区的公司或个人，如果没有在台湾省完成合法注册，同样不具备报名资格。
这样一来，单依纯使用禾声文化娱乐有限公司提报的原因就清楚了。
除了注册地要求，金曲奖还有一套严谨的申报流程。各类奖项虽然都是网络报名，但为进行核对，还需要将报名表或推荐表等资料加盖报名单位及负责人印章，连同作品在截止日期前一并送交或邮寄到台湾省文化部影视及流行音乐产业局。
此外，报名还有一项关键要求：参赛作品的首次发行地区必须是中国台湾省，发行形式可以是实体发行，也可以是数字音乐平台发行。
参赛作品必须取得国际标准录音录影资料代码，也就是ISRC编码。如果是实体发行，就直接用实体作品参赛，按规定附上作品即可。
但如果是纯数字发行，要求就多一点。作品必须在中国台湾省境内三家或三家以上的合法数位销售平台上架，这些平台指的是依法登记、提供音乐下载或串流服务的网站。报名时，需要提供包含网址或网页存档连结、以及发表日期的页面影本，也可以请平台管理单位出具发表证明。
正因为这些规则，大陆不少唱片公司、经纪公司都会在专辑发行时同步安排在台湾省发行，以免错失金曲奖的申报机会。
举个例子，2023年凭借《枕边迷航》入围最佳演唱组合奖的Mr. Miss，就是由必立弗台湾股份有限公司（法国数字音乐发行公司Believe）负责提报的。当时这张专辑在台湾和大陆同步发行，由Believe做全球发行。这样一来，由必立弗台湾来提报也就说得通了。
看得出来，金曲奖的门槛对普通音乐人，尤其是独立音乐人来说，还是挺高的。很多人在大陆都还没注册工作室，更别说去台湾省注册了。再加上发行这关，操作起来更是麻烦。所以说，想报名金曲奖，确实没那么容易。
除了报名门槛，评委的喜好也是一个重要的影响因素。有些口碑很好的专辑最终没能入围，被大家视为遗珠。譬如，祁紫檀的《世界与孤独女王(Lonely Queen And The World)》、杨丞琳的《有且》、范晓萱和100%乐团的《过客》以及陶喆的《STUPID POP SONGS》，都没有拿到任何提名。
对于陶喆的零入围，评审团主席黄韵玲在接受访谈时表示对陶喆期待值要更高，“我不知道这样讲对不对，或是高估，我觉得他有能力写出更多更加感动的音乐，他是非常有能力去做到那么棒的音乐作品出来。”
而Chace的《Anti-People Pleaser》和yufu的《Heal Me Good》也没有出现在入围名单中，不少乐迷认为是因为它们是英文专辑，不算华语专辑的范畴。
但音乐财经（ID：musicbusiness）编辑部在查阅第37届金曲奖的《报名须知》后发现，金曲奖其实并不完全排斥英文或其他语言。
年度专辑奖明确写着“不拘语言类型”，只是“最佳华语专辑奖”明确要求以演唱华语流行歌曲为主。评审团主席黄韵玲也仅是在谈到华语专辑奖项时，明确表示过：“如果英文超过一半以上，那就没有办法被归类为华语专辑。”
换句话说，英文专辑并非完全没有机会，只是不能报名“最佳华语专辑奖”而已。
关于华语音乐的奖项，还有很多选择
虽然金曲奖的报名没那么容易，但每年依然有两万多件作品参与角逐，这也从侧面说明了头部奖项IP对音乐人职业生涯的重要性。
不过对于华语音乐来说，金曲奖未必是唯一的出路。关于华语音乐的奖项，其实还有很多选择。
比如，由新加坡音乐评论网站Freshmusic音乐志主办的新加坡新鲜音乐奖（Freshmusic Awards，简称FMA）近几年在国内的热度也在增长。
这个奖项创办于2007年，旨在评选兼具流行性与前瞻性的华语音乐作品，由新加坡、马来西亚及中国台湾等地的音乐媒体人联合评审。
从第19届的提名名单来看，越来越多的大陆音乐人开始在这些奖项中崭露头角。
新加坡新鲜音乐奖对发行的限制较为宽松。即使作品只在新马地区无法合法正规聆听的平台上架，只要有一名Freshmusic内部团员提名，就可以纳入评选范围。
在语言的问题上，如果一首歌使用的语言既不是中文，也不是大中华区内的方言或原住民语，那么演唱者必须是华人，或者至少有一半血统为华族的跨种族人士。而如果表演者本身就是华人，或者属于大中华区内的少数民族或原住民，那么他唱什么语言都可以，基本不受限制。
综合来看，新加坡新鲜音乐奖既守住了华语音乐的核心身份，又给跨语言创作留出了空间。
B站“百大UP主”、前电台DJ周杨创办的HOPICO音乐奖（HOPICO Music Awards，简称HMA），已经成功举办5届，在业内同样积累了不错的口碑。
相比许多奖项的庞大体系和复杂规则，HOPICO音乐奖更像是一个由资深乐迷兼专业人士把关的评选。它的评选标准更多回归到音乐本身的质量和诚意。
由数百位华语音乐创作人组成的浪潮评委会，发起的年度音乐评选项目浪潮音乐大赏，已经走过了三年。这个奖项的目标很明确，就是想在华语音乐圈里做一个专业、公正且有分量的年度评选。（回顾：浪潮音乐大赏，记录华语品质音乐的“时代之作”）
值得一提的是，第三届浪潮音乐大赏把三大荣誉之一的年度制作，颁给了在金曲奖斩获5项提名的《纯妹妹》。而那份颁给方大同的最佳男歌手奖，同样让不少人动容。
另外，沉寂了五年的LPA独立音乐盛典今年也回归了，独立音乐圈一下子又热闹了不少。（回顾：LPA何以成为独立音乐风向标？第五届LPA独立音乐盛典解读）
截至目前，已经成功举办五届的LPA独立音乐盛典，累计评选出上百组音乐人、乐队以及行业机构，见证了独立音乐行业一批中坚力量的养成。
此外，音乐财经编辑部于2018年在小鹿角·中国音乐财经博览会上发起的小鹿角MBIA产业榜单（Music Business Industry Awards，简称MBIA），也是一个从多维度衡量音乐作品价值的奖项。
小鹿角产业榜单的维度更加多元，设有五大榜单。覆盖原创音乐、现场音乐、音乐人物、音乐营销和音乐科技，几乎囊括了行业内的各个工种。
这份榜单的初衷，源于编辑部在多年走访音乐行业各个环节的从业者后，深深体会到每一份工作的重要性。于是，编辑部希望挖掘和帮助更多处于金字塔中底层的音乐作品、音乐人、从业者、独立音乐厂牌和独立主办方被看见。在音乐行业，不只有台前的艺人，更有成千上万的幕后工作者，他们的付出同样值得被行业铭记。
2025年的音乐人物板块，除了常规的音乐作品奖项，小鹿角产业榜单还增设了年度厂牌主理人和年度影响力人物，为企业决策者提供了被认可的舞台。
在作品维度，小鹿角产业榜单还不只看热度，而是从创作水准、制作诚意、行业影响力等多个层面进行综合考量。无论是主流还是独立，不管是专辑还是单曲，只要作品足够扎实，都有机会被提名。
可以说，小鹿角MBIA产业榜单提供了一个不同于其他奖项的观察视角。不唯流量论，关注作品本身，将整个行业的生态链条都纳入考量。对于很多在主流奖项中难以被看见的从业者来说，这无疑是一种更有温度的认可。
虽然金曲奖依然是华语乐坛的重要标杆，但对华语音乐人来说，奖项的版图正在变得越来越大，选择也越来越多元。
不管是想要寻求专业认可，还是希望被更广泛的听众注意到，现在都有了更多值得尝试的路径。
今年，小鹿角MBIA产业榜单也会如期与大家见面，希望大家多多参与。无论是台前还是幕后的音乐人，只要你在认真做音乐、认真做事，都值得被记录和鼓励。