上映第15天，现象级爆款《给阿嬷的情书》排片占比超过30%稳居第一，票房过2亿，预测总票房高达7.25亿。这部电影制作成本仅1400万，目前片方盈利超过5000万了。
不管从什么角度看，《给阿嬷的情书》成爆款都可喜可贺。
那些电影公司、有钱的老板们眼红之余，会对行业多一点希望，别人成功了，说明行业没垮、电影不会死，只要拍出好作品还是有赚钱的希望的。
而且《给阿嬷的情书》这样的电影成功，要比其他类型大卖更有意义。比如《哪吒2》卖了150多亿，纯是片方挣了大钱，这样的电影能复制吗？太难了，这个行业没有几家公司有那么大的耐心、那么多钱，用一部电影去赌；又比如《唐探1900》卖了30多亿又怎样，这个IP握在陈思诚手上，只有他能挣到这份钱，你拍个“探唐”系列，最多是个赝品，票房300万。
但《给阿嬷的情书》不一样，这样的电影创作门槛很低，1000多万的制作成本，大部分公司都能做下来，这已经算是中小成本电影，资本们看得见、够得着，所以接下来应该会有一波中小成本电影潮。
现状大家都看在眼里，像《长津湖》《志愿军》这样的重大题材不是谁都有资格拍，《流浪地球》系列这样的不是谁都有能力拍，都在说救市，怎么救，一年几部能拉票房的大制作起不了太大作用，还是得靠基数大的中小成本，《给阿嬷的情书》正是对这一群体的鼓励，特别有意义。
如果上面这一点落实了，那影视从业者的就业困难就能缓解了。
这里说的不是那些大导演、知名摄影啥的。张艺谋、陈凯歌会没有活吗？没可能的，他们只会推项目，排队等着他们的电影公司老板能从天安门排到五环外。
我说的是那些腰部及腰部以下的导演、摄影、美术，以及基层那些成千上万的影视小工们。比如那些搬搬抬抬的灯光部门小工，还有被所有人指挥的场务，大部分都是在村里生存不下去，又没有地可以种的人，才出来谋的职业。开机的项目多了，他们进组挣工资的几率就高了。
而观众这边就没啥好说的了，自然是好电影越多越好。今年从年初到现在，国产电影说实话没看几部，因为都很难看，好片太少了，《给阿嬷的情书》是唯一一部我二刷的电影了。
可是，《给阿嬷的情书》票房大卖，至少有两种人慌了、坐不住了。
一类是高高在上的决策者，也就是资方会议上坐重要位置、决定一个项目能否过会批投资的那些人。
刚过去的五一档等于打了除《给阿嬷的情书》以外所有电影背后资方的脸。
从题材来说，《消失的人》更有卖点，从制作成本和演员阵容来说，《寒战1994》算是降维打击；从导演地位来说，陈思诚可能从来都没把蓝鸿春放在眼里。
结果，这些人统统输给了蓝鸿春，有一种说法是“乱拳打死老师傅”，《给阿嬷的情书》都不是乱拳，这个电影规整、纯粹的像一套军体拳，结果干掉了其他武林高手。
所谓的计算、公式、市场分析、观众分析、票房预估、阵容卖点等等，在《给阿嬷的情书》面前全部失效了。当经验主义干预不了市场，这些电影公司里拿高薪的高层还有存在的必要吗？你说他们慌不慌？
另一类是头部演员、顶流明星们。
《给阿嬷的情书》打赢，相当于周润发、梁家辉、古天乐、吴彦祖、刘俊谦、刘浩存等阵容庞大的老中青明星，输给了《给阿嬷的情书》里饰演谢南枝、郑木生、叶淑柔三个素人。
谁更有性价比都不用计算，幼儿园小孩都懂。
大明星们不但片酬高，很多时候对作品起到反作用力。比如《消失的人》，我们强调之前的观点，刘浩存是这个电影最大败笔、也是表现最差的演员，如果把刘浩存换成一个知名度不高的演员，或者一个素人，电影肯定会更好看。
反过来说，《给阿嬷的情书》如果用的不是两个未经雕琢、从五官到气质都天然美的女演员，换成刘浩存和田曦薇，或者赵露思和鞠婧祎，估计电影大概率就毁了。
《给阿嬷的情书》会让上层资本意识到，成功的电影是因为电影本身，以往的路径依赖走不通，靠明星捞票房越来越难，那不如把精力和金钱都放到创作上，少了对明星的依赖，那些顶流明星、头部演员们降片酬都不一定能接到活儿，真到了那一天，可太大快人心了。
希望中国电影能越来越好。