伊朗导演、演员兼社会活动家Pegah Ahangarani带着纪录片《革命的彩排》亮相戛纳电影节特别展映单元。这部从个人视角出发的作品，以五段人物肖像串联起伊朗过去四十年争取自决权的曲折历程，为当下这个国家的动荡局势提供了超越新闻头条的深层观察。
影片由五个章节构成，分别聚焦Ahangarani的亲属与师长——其中包括她的一位中学老师——以五种不同的抵抗姿态，从1979年伊斯兰政权建立之初，一直延伸至今年2月爆发的美以伊冲突。现居伦敦的Ahangarani在接受《综艺》专访时谈到，伊朗人民"始终怀抱希望，不断重返街头抗议、争取自身权利"，而她的镜头正是要记录这种循环往复却未曾熄灭的抗争意志。
影片以一句关于波斯语词汇"yād"的阐释开场：它不仅是记忆，更意味着"过去重返当下"。Ahangarani坦言，这构成了整部电影的创作原点——思考如何与过去建立联结，以及过往如何持续介入、浮现于此刻。她采用第一人称旁白作为各章节的前导，将私人记忆与历史档案交织：火药的气味唤起童年时对父亲的记忆，如同普鲁斯特笔下的玛德琳蛋糕，成为开启时间之门的钥匙。
谈及近期伊朗悲剧事件的加速发酵与影片的关联，Ahangarani透露这纯属"生命中与电影里的巧合"。她原本只是梦想着用个人影像档案和声音构建一部长片，一度怀疑这个念头是否过于野心勃勃。直到坐在剪辑台前逐章搭建，才发现现实正追赶上来。"我们不得不赶工完成最后一章，"她说，"不能错过这个时机。它比以往任何时候都更具相关性，远不止是一则关于伊朗的新闻。此时此刻，这部电影必须上映，让人们能够将伊朗正在发生的事置于更广阔的视野中理解。"
片中，Ahangarani的叔父留下一句令人难忘的独白："我对失败的革命 restless 地忠诚与热爱。"这句话道出了一个民族的宿命式悲伤——从20世纪初的宪政革命起，伊朗人民表达变革意愿的尝试屡屡受挫。而Ahangarani用影像完成的，正是为这种"失败"赋予形状与温度，让被遮蔽的抗争重新可见。