“沈腾不是一天‘建成’的，蒋龙未来也是有可能的。”
陈思诚在宣传他导演的新片《10间敢死队》时给了这么一个论断，在网络上引发了热议。
沈腾，新时代的“喜剧之王”，以超400亿元主演票房成绩成为银幕的“榜一”大哥。
蒋龙，《一年一度喜剧大赛》冠军选手，舞台上固然光芒耀眼，但银幕成绩还停在起步阶段。
拿蒋龙去对比沈腾，可以说是陈思诚的碰瓷式宣传策略，也可以说是陈思诚做的一次豪赌，他想赌电影市场的包容度，赌蒋龙等新演员的潜力，赌行业发展的一种可能性。
目前来看，陈思诚“输”了，或者说没赢：
《10间敢死队》在“五一档”新片票房榜中位列第五，总票房预测不超过1亿元。
但——也许蒋龙不能成为第二个沈腾，可行业需要有人去试错，去寻找第二个沈腾。
壹
沈腾之后，谁最有可能成为喜剧新一代的代表人物？在一众答案里，应该少不了蒋龙这个名字。
因为蒋龙正在重复沈腾曾经走过的电影之路：
两人都是东北人，自带喜剧基因，且都是科班出身。
他们的台词、形体、角色塑造、剧本理解等都受过专业训练。
“人才配方”的相似只是其一，关键是作为正规军，他俩被大众广泛认可和熟知的途径，不是影视作品，而是喜剧舞台。
沈腾毕业之后，加入开心麻花。
他在小剧场里演了小十年话剧，《想吃麻花现给你拧》《乌龙山伯爵》《疯狂的石头》等作品的线下演出，有过爆满，也有过惨淡，至少圈内都认识了这个年轻的喜剧演员沈腾。
他“破圈”是因为线上舞台——从2012年起，沈腾多次登上春晚演小品，后来更是在喜剧竞技综艺节目《欢乐喜剧人》上，力压贾玲、宋小宝、小沈阳等喜剧明星，获得第一季总冠军。
而蒋龙毕业后，没有直奔舞台。他先是在各个电视剧、电影里客串，偶尔赚个男二号，但娱乐圈基本上还是“查无此人”。
其命运的转机在于马东制作的喜剧竞技综艺《一年一度喜剧大赛》。他与张弛组成“逐梦亚军”，凭借系列素描喜剧在舞台上大放异彩，最终成为第一季总冠军。
此后，他出入各类综艺，与周星驰、吴京、大鹏等各个大咖合作微短剧、电影等。戏约不断，只欠缺一部专门为他量身定制的大作。终于在2026年，他等来了陈思诚。
当然，发展轨迹的相似，仅仅是证明大家的来时路一样，但能够让陈思诚作出“蒋龙或为沈腾第二”的判断，还得看演员自身的特质及风格。
就以喜剧竞技综艺上的二人表现来说：
沈腾的三部破圈作品《热带惊雷》《小偷在哪儿？》《感染者》，都是博得满堂彩的作品。他分别饰演落魄倔强的底层士兵、模仿卓别林的普通路人、末日丧尸世界里卑微的幸存者，这些角色几乎都是窝囊又善良、嘴硬又心软、庸俗但可爱的小人物。
这类角色正是沈腾的舒适区。像黄渤喜剧，偏向乡村，较为狂野粗粝；王宝强喜剧，多在城乡接合部，有一股傻愣耍贱的劲儿；徐峥喜剧，多在大都市，多关注中年中产的精神危机；沈腾喜剧，更像三、四线城市的普通小人物，有欲望更有底线，有毛病更有人格，有白日梦但不会抛弃初心。
而蒋龙的《最后一课》《这个杀手不太冷》《台下十年功》等作品，都跟年轻人的梦想有关，都有一股子刚踏入社会的青年的莽气、委屈和不愿屈服的意志。
蒋龙的这类角色就像尚未被磨平棱角的“沈腾”，沈腾的那类角色则是被社会反复毒打的“蒋龙”。彼此都是城市边缘的小人物，区别只在于，角色的年龄感不同：
蒋龙尚有少年心气，而沈腾更懂大龄青年。
可以说蒋龙已经是90后一代中，建立喜剧定位、拥有既定类型的喜剧角色，且被年轻一代所广泛认可的喜剧演员了。就算他不能成为下一个沈腾，至少保有接近的可能。
贰
近期，《无限超越班》里的朱美吉因表演问题上过热搜。她跟蒋龙一样，东北人，科班出身，凭借马东的喜人舞台成名。吴镇宇、郝蕾等导师一眼就看出她的问题所在——情绪太满太足，给的太多太大，时时刻刻如绷紧的弦。
从竞技舞台出来的演员，很难避免这样的“问题”：习惯性地放大情绪、动作、台词，要求自己时刻占据观众的注意力，松懈一点都有可能导致失误、冷场，而连累整个团队。
可是银幕并不要求大，反而要求细，不要求你的夺目，而是要你处在镜头最合适的位置，不要求你的绝对精准，反而更依赖片场的临机应变和个人巧思。
在这一点上，沈腾的表现就非常好。
比如《羞羞的铁拳》里，按戏份来讲，他是男三甚至男四，但从表演效果来看，他倒像是男一。
他可以用最少的表情、动作和情绪，塑造一个让人印象深刻的副掌门，爱面子又总出糗，看似愚蠢实则好像有点智慧。分寸很难拿捏，稍有不慎就会失之于油滑和俗套。
《羞羞的铁拳》里的沈腾
到了《10间敢死队》，蒋龙饰演的章小兵是个玩世不恭、内心善良的临时护工。其表演挑不出大毛病，但还是有一定的舞台痕迹，比如天台抽烟谈心，想起惨淡往事，陈思诚推近景给他，脸上写满了失落与悲凉，情绪给得很足很满。比如他在医院的打闹、跟墓地中介打交道等，无论肢体动作还是台词气口，都免不了一种舞台感。
当然，章小兵这个角色给蒋龙提供的表演空间也不大，至少比不上沈腾的银幕成名角色“夏洛”。
他饰演的角色，在电影中的功能，更像是摆渡人——其主线任务是帮助重症病房里的病人实现遗愿。
电影里最疼的部分——胸有大志却不被市场接纳的天才导演、才华斐然却被父亲反复“鸡娃”的大学生等，都是由别的演员来呈现。蒋龙的用武之地太少了。
反观《夏洛特烦恼》，完全是一部大男主电影，主角带着记忆重返青春，成为名利双收的歌手，却也丢失了人间真爱。
沈腾要支撑起电影全部的起承转合。而《10间敢死队》的轴心是导演陈思诚，是一个站在上帝视角观望病房生死悲欢的“局外人”，蒋龙只是整场戏的导游。
再者，从两部喜剧的题材来看，病房生死、临终遗愿等设计，是要让人哭着走出影院。笑只是电影的保护色，内核是劝人“向死而生”。这太沉重了。
《夏洛特烦恼》的“我魂穿高中，比周杰伦更早地成为周杰伦”的爽文喜剧叙事，显然受众更广。
此外，环境的变化也不能忽略：
2015年的电影市场，喜剧是热门赛道，《夏洛特烦恼》可以靠口碑逆跌，让小演员的青春怀旧喜剧大爆发，拿下14.4亿元。
而今，电影行业正在经历变革，寻找新的突围点，喜剧的市场份额缩减不少，《10间敢死队》颇有点生不逢时之感。
或许，蒋龙和沈腾最大的差距，就是缺少一部汇聚天时地利人和、能证明新人亦能扛票房的《夏洛特烦恼》。可惜，陈思诚的《10间敢死队》没做到。
叁
蒋龙自认为是幸运的。
他童星出道，尽管有过无数次无收入、无戏拍、自我怀疑的艰难时刻，但他还是走出来了，像黄渤、徐峥、王宝强、沈腾等喜剧明星一样，建立了一个独属于自己的喜剧赛道，为那些仍有少年心气、不愿低头屈服的青年人代言。
这怎么不算是幸运呢？
只是没有幸运到可以在31岁这年，名副其实地扛起下一代喜剧大旗罢了。
但陈思诚所说的，“沈腾不是一日建成的”，并非没有道理。沈腾2003年加入开心麻花，2012年首次登上春晚，2015年，36岁的他，才终于摘去“郝建”的标签，成为闪耀银幕的“夏洛”。
沈腾成为夏洛，用了12年。留给蒋龙的时间，还有不少。焉知5年之后的蒋龙，就找不到证明自己的“夏洛”？
《10间敢死队》的失利，不能说是蒋龙的失败，也不能将问题归咎于陈思诚。事实上，蒋龙想要成为沈腾，这中间需要不止一个“陈思诚”作推手。
如今的喜剧片市场，大有格局固化的弊病，资源总是向顶流倾斜。资方不敢用新人，平台不愿捧新人，观众也没有耐心等待新人成长。
这当然无可厚非，毕竟电影要盈利。但问题是，国产喜剧不能只靠沈腾撑着，行业需要梯队建设，市场需要新的故事，如果没人去挑战资本定律，没人敢摒弃流量法则，没人再冒险启用新人，那么国产喜剧的前景就很难说好。
陈思诚执意用新人拍摄《10间敢死队》而导致诸多出品方撤资，自己不得不挑大梁、担风险的个人英雄主义行为，远不像他操盘《消失的她》《误杀》系列时，所表现的那么“精明”。
但不精明，往往更令人尊敬。
就像影片里那一幕，电影圈人士饭桌聚会，主角说：电影难看，是不是就是因为你们这些搞创作的，都不聊创作了？
客串的包贝尔破防了，“你看我干吗？电影难看是我造成的呀？”这虽可视为陈思诚和一众导演的自我调侃，但结尾处，客串的易小星也表示，国产电影还要努力，我们都会努力的。
陈思诚在努力用新人，试图拍点不一样的喜剧；蒋龙也在努力，发挥百分百能量去演戏。作为观众的我们，不必要求蒋龙立刻复制沈腾的成就，不妨多一点宽容和耐心。
多来点勇于试错敢担风险的陈思诚，多来点真诚努力又有天赋的蒋龙，假以时日，国产喜剧或许能够重返它的黄金时代。
撰文 李瑞峰 编辑 苏静