首讲主题 |《蓬皮杜馆藏对美国绘画的影响》
主讲人：倪军
讲授日期：2026年3月29日 周日 19:30
讲授方式：腾讯会议内部私享课
内容简介：
在本次课程中倪军老师将立足自身长期的绘画实践与跨文化创作经验，以个人视角钩沉法国艺术传统中的视觉审美脉络，系统比较其与新大陆美国绘画的语言演进、形式探索及精神内核，梳理两大艺术体系在色彩观念、造型逻辑与审美趣味上的差异与互鉴。同时，结合自身东西文化交融的创作历程，深入探讨当代中国绘画在全球化语境下的色彩美学主体性问题，反思本土审美精神的传承与创新，为构建具有中国文化立场与当代视觉品格的色彩体系提供实践思考与理论启示。
倪军老师讲座中涉及艺术家作品之一
巴勃罗·毕加索
《阅读的女人》
布面油彩
1920年
现藏于蓬皮杜中心 巴黎
主讲人简介
倪军
Ni Jun
当代艺术家。毕业于中央美术学院附中、1989年毕业于中央工艺美术学院壁画专业，后到美国新泽西州罗格斯大学学习并获艺术硕士学位。在纽约、洛杉矶生活创作多年，现工作生活于北京、青岛及广东。多次在北京和广东举办个展。
其绘画作品造型底蕴深厚、色彩浓郁鲜活，题材集中在大自然的生灵活物上，传达出一个肉身人类对于地球景色的视觉体悟与内心呈现。倪军曾长期在美国和国内的高等艺术学府执教，传道授业的同时参与评论世界艺术的发展与我国土地上艺术事业的蓬勃生机；倪军的艺术创作还涉及摄影、录像、书法和纸本形式，作品被广泛收藏。
立刻加入本讲
在当下，
为什么还要谈“现代艺术”？
2026年1月，“色彩之巅！蓬皮杜中心馆藏大师特展” 在北京启幕。摩纳哥国际策展团队以去美术史叙事的西方展陈视角，将“色彩” 作为纯粹的感官媒介，为国内艺术界带来了一场视觉盛宴，在引发热烈反响的同时，也向艺术界抛出一个亟待回应的深层命题：现代艺术的价值，从来不止于视觉层面的审美体验。其背后贯穿的思维革命、形式突破与精神内核，该如何与今天的艺术创作、理论研究及生活感知形成真正有效的对话？
今天，无论是普通爱好者还是专业从业者，几乎人人都面临着现当代艺术理解与使用的双重困境：对多数观看者而言，作品的形式表层触手可及，思想语境却遥不可及。陷入“听得懂故事，读不懂内核”的认知壁垒，使艺术欣赏长期停留在感官消费层面。对具备专业基础的研究者与创作者而言，困境同样深刻。单一的美术史叙事框架，使人难以从现代主义文本中挖掘新的学术启示，更无法将这份精神遗产转化为今天创作与研究的内驱力。更值得警惕的是，在AI媒介泛滥、审美同质化的当下，现代主义所倡导的先锋性、批判性与主体性，正被逐渐稀释为悬浮于行业表面的“学术标签”——其思想锋芒与实践力量，正在被悄悄遗忘。
基于这些问题，库艺术教育策划发起《与大师同行》系列私享课程，特邀方振宁、马树青、范晓楠、倪军、顾黎明、王鹏杰六位深耕现当代艺术领域的专家学者。他们兼具深厚的理论功底与丰富的实践经验，既是艺术史的研究者，也是艺术实践的参与者、行业发展的观察者，形成了独树一帜的学术体系。六位学者将从各自的研究关切与创作经验出发，以六讲十二小时的线上沉浸式分享，层层深入现代艺术的本质内核，旨在打破单一的美术史叙事框架，构建一套兼具系统性、深度与实践性的现代艺术认知体系。
如果你不满足于对艺术作品的表层观看，渴望真正进入现代艺术的思想深处——这六讲，将为你提供新的路径。
其他五位主讲人及课题方向
-方振宁
《学习阅读艺术》
-马树青
《Colors！色彩在空间中的具体存在》
-范晓楠
《现代艺术的演进逻辑与内驱力》
-顾黎明
《现代绘画中的原始思维》
-王鹏杰
《在“内爆”时代重建艺术观看的门径：以现代艺术为例》
参与本系列讲座
你可以获得什么？
·艺术创作者
你将从现代艺术中深度挖掘新的学术启示，将这份精神遗产转化为今天创作与研究的内驱力。
·理论研究者
你将获得一套超越单一叙事框架的分析工具，重新激活现代艺术文本的阐释空间，为自身研究注入新的问题意识。
·艺术爱好者
系列讲座兼顾学术深度，亦以深入浅出的方式展开。你将带走的不仅是知识，更是一双会“’阅读”绘画的眼睛。
库艺术教育自2018年创立以来，始终致力于建构一个跨文化的当代艺术教育平台。我们以包豪斯与黑山学院的先锋理念为方法论基础，汇聚了包括中国、日本、德国、美国等在内的顶尖师资，通过系统性的“理论讲授+创作指导”等模式，深度推动艺术创作的本体性探索。