春节的西宁，寒风裹着年的暖意，西宁中心广场上却人声鼎沸、暖意融融。一盏盏湟源排灯流光溢彩，勾勒出河湟大地的人文脉络；一针针青绣针脚细密，绣出高原儿女的生活期许；一碗碗热贡暖锅香气氤氲，氤氲出刻在骨子里的年味记忆。这里是青海新春非遗大集的主会场，一场以“非遗贺新春·祥和青海年”为主题的文化盛宴，正在这片高原大地上徐徐铺展。
提起非遗，很多人的印象还停留在博物馆玻璃展柜里的静态展品，是古籍记载中晦涩难懂的技艺描述，是少数传承人坚守的小众技艺。它们曾是高原文化的根脉，却在快节奏的现代生活中，渐渐与大众拉开距离，面临着“养在深闺人未识”的尴尬，也遭遇着传承断层的困境。如何让这些千年技艺走出博物馆、走出传承人手中，融入现代生活、走进大众视野？如何让传统文化不再是束之高阁的“古董”，而是能触摸、能体验、能消费、能传播的鲜活存在？
青海新春非遗大集给出了一份生动的答案。不同于传统非遗展览“只看不动、只听不玩”的模式，这场大集以“非遗+旅游”为核心抓手，将高原非遗资源与春节民俗场景深度绑定，用场景化呈现、体验化互动、数字化赋能、产业化造血、全域化延伸的路径，让静态的非遗“动”起来、沉默的技艺“活”起来、小众的文化“火”起来。这场大集不仅点亮了青海人的新春，更成为破解传统文化传承困境的一个样本，让人们看到：千年文脉的生命力，从来不在故纸堆里，而在烟火人间的传承与创新中。
青海是长江、黄河、澜沧江的发源地，也是多民族聚居的地区，独特的地理环境与人文底蕴，孕育了丰富多样的非遗资源。热贡唐卡的色彩斑斓、湟中堆绣的层次分明、河湟剪纸的精巧灵动、青绣的细腻温婉，还有花儿的婉转悠扬、社火的热闹喜庆、河湟皮影的生动传神，这些非遗技艺承载着青海各族人民的生活智慧、审美情趣与文化记忆，是高原文化最鲜活的载体。但长期以来，这些宝贵的文化资源，大多停留在“保护”层面，缺乏与市场的有效对接，缺乏与现代生活的深度融合，传承人们守着精湛的技艺，却难以实现稳定增收，年轻一代也因看不到前景，不愿主动接手，很多技艺面临着“人亡艺绝”的风险。
春节，是中国人最隆重的传统节日，也是全民参与度最高的文化场景。对于青海而言，春节更是展示非遗文化、激活文旅消费的最佳契机。青海文旅部门敏锐地捕捉到这一点，摒弃“为了办活动而办活动”的思路，将非遗大集作为“非遗+旅游”融合发展的重要载体，不追求形式上的华丽，不堆砌无关的元素，而是聚焦“活态传承、大众共享”的核心，让非遗真正融入新春的烟火气中，让游客在逛集、体验、消费中，感受高原非遗的独特魅力，让传统文化在全民参与中实现传承与发展。
场景化呈现，是青海新春非遗大集最直观的创新。不同于博物馆里冰冷的陈列，这场大集将非遗技艺搬进了最具烟火气的新春市集，让每一个角落都成为非遗展示的舞台，让文化可看、可感、可亲近。主会场西宁中心广场上，七大核心板块错落分布，展演区、体验区、展销区、数字展区、研学区相互联动，形成了一个全方位、沉浸式的非遗体验空间。
展演区里，“千年瑰宝·璀璨古今”为主题的非遗表演轮番上演，成为大集最热闹的亮点。花儿传承人身着传统服饰，用婉转悠扬的唱腔，唱出高原人民的喜怒哀乐，歌声里有山川湖海的壮阔，有田间地头的烟火，也有对美好生活的向往；社火队伍身着艳丽的服装，踩着欢快的鼓点，扭着欢快的舞姿，高跷、旱船、舞狮穿插其间，热闹的氛围感染着在场的每一个人；扎木聂弹唱的悠扬旋律、马头琴的低沉婉转、卓舞的刚劲有力、宴席曲的温婉动人，轮番上演，展现出青海非遗的多元魅力；青绣服饰秀更是惊艳全场，传承人将青绣技艺融入现代服饰设计，传统纹样与现代剪裁碰撞出别样火花，让人们看到非遗与时尚的完美融合；河湟皮影戏的幕布一拉，艺人手中的皮影灵动跳跃，伴随着婉转的唱腔，一个个经典故事在光影间上演，引得老人孩子驻足观看、拍手叫好；湟源排灯与九曲黄河灯阵交相辉映，成为夜间最亮眼的风景，10组湟源排灯以“盛世新韵”为主题，四十幅画面围绕“山、水、林、田、湖、草、沙”七大核心铺展，传统绘画勾勒青海生态治理成效，皮影演绎茶马古道传奇，剪纸传递民俗温情，而九曲黄河灯阵的等比例模型，以9城108展灯和万字纹的通道阵型，再现《封神演义》中的黄河阵故事，月色笼罩之下，灯海璀璨烂漫，恍若仙境，营造出万家灯火的祥和氛围。
美食市集是大集的“烟火担当”，也是最能拉近距离的板块。20项非遗美食集中亮相，传承人现场制作、现场售卖，让游客在品尝美食的同时，感受非遗技艺的魅力。热气腾腾的暖锅咕嘟作响，牛羊肉的鲜香混合着蔬菜的清爽，一口下去，驱散了高原的寒意；麦仁粥熬得软糯香甜，入口即化，承载着青海人对新春的美好期许；酿皮筋道爽滑，配上秘制的调料，酸辣可口，是刻在青海人记忆里的味道；青海老酸奶口感醇厚、酸甜适中，没有添加过多的糖分，保留了牛奶最本真的香气；还有传统馍馍、青海大月饼、酸辣里脊、奶皮、羊肠面、手抓羊肉、花花、陈醋等美食，每一样都承载着非遗技艺，每一口都充满了年味。很多游客一边品尝美食，一边向传承人请教制作方法，传承人也耐心讲解，从食材的选择到制作的步骤，毫无保留地分享，让美食成为连接非遗与大众的桥梁。
工艺展示区里，25项传统工艺的传承人现场献艺，热贡唐卡、湟中堆绣、河湟剪纸、黑陶银器、青绣等非遗技艺一一呈现。唐卡传承人手持画笔，蘸取天然颜料，一笔一画地勾勒、上色，细腻的笔触、鲜艳的色彩，将宗教文化与高原风光融入画作之中，每一幅唐卡都凝聚着传承人数年的心血；湟中堆绣传承人用各色绸缎、棉花，经过剪、堆、绣等多道工序，制作出层次分明、栩栩如生的作品，花鸟鱼虫、人物故事皆可入画，每一件作品都展现着精湛的技艺；河湟剪纸传承人手持剪刀，指尖翻飞间，一张普通的红纸便变成了精巧灵动的图案，十二生肖、吉祥纹样、民俗场景，应有尽有，方寸之间，尽显匠心；黑陶银器传承人专注地打磨着手中的器物，黑陶的古朴厚重、银器的精致璀璨，在他们的手中展现得淋漓尽致；青绣传承人则坐在绣架前，一针一线地绣着，细腻的针脚、精美的纹样，将高原的山川、花卉、动物融入绣品之中，每一件青绣作品都承载着高原儿女的审美情趣。传承人面对面地向游客讲解技艺的源流、制作的工序与文化内涵，打破了“只看不动”的壁垒，让游客直观地感受到非遗技艺的精湛与魅力。
如果说场景化呈现让非遗“看得见”，那么体验化互动则让非遗“可触摸、能动手”，让游客从“看客”变成“参与者”，在亲身实践中感受非遗的魅力，留下深刻的情感记忆。这也是青海新春非遗大集打破传统非遗传播模式的关键所在——非遗的传承，从来不是单向的展示，而是双向的互动，只有让大众真正参与其中，才能真正理解文化的内涵，才能主动去传播、去传承。
大集专门设置了非遗研学体验区，涵盖湟中堆绣、河湟皮影、湟源排灯、河湟剪纸等多项传统技艺的体验项目，邀请非遗传承人现场指导，让游客亲手参与制作，把非遗技艺变成可带走的作品。很多家长专程带着孩子前来体验，孩子们在传承人的指导下，拿起剪刀学剪纸、拿起针线学刺绣、拿起颜料学画唐卡、亲手拼接皮影，虽然手法稚嫩，但眼神专注。一位带着孩子体验堆绣的家长说：“以前只是在博物馆里看过堆绣作品，觉得很精美，但从来没有亲手做过。这次带着孩子来体验，不仅让孩子感受到了非遗技艺的魅力，也让我们一家人对青海的传统文化有了更深刻的了解，这样的体验比单纯的讲解更有意义。”
除了手作研学，大集还设置了多种互动打卡环节，贴合年轻人的喜好，让非遗成为社交货币。非遗服饰AR虚拟试穿系统深受年轻人喜爱，游客只需对着屏幕扫码，就能“穿上”绣满青绣纹样的传统服饰，拍照打卡分享到社交平台，在趣味互动中感受非遗服饰的魅力；九曲黄河灯阵夜游打卡成为热门，夜色中的灯阵璀璨夺目，游客穿梭在灯阵之中，一边欣赏美景，一边打卡留念，沉浸式感受河湟文化的韵味；集章换礼活动则吸引了各个年龄段的游客，大集内设置了多个集章点，游客逛集的同时收集非遗印章，集齐一定数量的印章就能兑换非遗小礼品，既增加了逛集的趣味性，也让游客在打卡过程中，全面了解各项非遗技艺；写春联、送福字活动则传递着新春的暖意，非遗传承人现场书写春联，免费赠送给游客，让非遗技艺与新春祝福相结合，走进千家万户。
更难得的是，这场大集实现了“主客共享”的氛围。本地居民与来自四面八方的游客同逛同玩、同赏同乐，本地居民带着游客品尝非遗美食、体验非遗技艺，向游客讲述青海的非遗故事；游客则带着外地的文化视角，感受青海非遗的独特魅力，相互交流、彼此启发。在这里，非遗不再是“展品”，而是回归到生活本身，成为连接本地居民与游客的纽带，成为青海人彰显文化自信的载体，也让外地人感受到青海文化的包容与温暖，形成了“本地人自豪、外地人向往”的良好文化氛围。
在现代传播语境下，传统文化要“活”起来，不仅要走进大众视野，更要打破时空限制，触达更广泛的人群。青海新春非遗大集没有局限于线下场景，而是借助数字化手段，为非遗赋能，让千年技艺实现“破圈传播”，让更多人足不出户就能感受青海非遗的魅力。
数字展陈区是大集的“科技亮点”，这里集中展播了14个国家级非遗传承人纪录片和9个国家级、省级文化生态保护（实验）区非遗数字化成果。不同于传统的文字介绍，这些纪录片以生动的镜头语言，记录了传承人们坚守技艺、传承文化的故事，展现了非遗技艺的制作流程、技艺难点与文化内涵，让游客能够直观地了解每一项非遗技艺的源流与传承现状。电子互动书则采用图文、音频、视频相结合的形式，详细介绍了青海各项非遗的历史背景、文化寓意与制作工艺，游客只需轻轻点击屏幕，就能全方位了解非遗知识，趣味性与知识性兼具。很多年轻人在数字展陈区驻足观看，通过影像与互动技术，读懂了非遗技艺背后的文化密码，也对这些坚守传承的传承人多了一份敬佩。
线上线下联动，则拓宽了非遗的传播与销售渠道。大集联合主流电商平台，开展非遗直播带货活动，邀请非遗传承人走进直播间，现场展示非遗技艺、讲解产品特点，向网友推荐青绣、唐卡、黑陶、非遗美食等产品。直播间里，网友们热情高涨，纷纷下单购买，既拓宽了非遗产品的销售半径，也让非遗技艺通过直播镜头，传递到全国各地。同时，大集还开展了非遗线上运营培训，帮助非遗传承人、非遗工坊掌握线上运营技巧，提升数字化传播与销售能力，为非遗的长效传播与产业化发展打下基础。
“云端非遗年”的推出，更是实现了“线下逛集、线上赏味”的双重体验。大集依托抖音、快手、微博、微信视频号等网络平台，围绕春节相关非遗项目拍摄短视频、开展现场直播，全方位展示非遗大集的热闹场景、非遗技艺的精湛魅力、非遗美食的独特风味。网友们足不出户，就能“云端”逛大集、看展演、购好物、学技艺，感受青海新春的年味与非遗的魅力。同时，大集还发起了“我的家乡年”短视频挑战赛，邀请网友拍摄身边的非遗年俗、非遗技艺，用年轻语态讲述青海非遗故事，吸引了大量年轻人参与。网友们用短视频记录下青绣的精美、唐卡的璀璨、花儿的悠扬，用轻松活泼的语言解读非遗文化，让非遗成为社交平台上的热门话题，实现了裂变式传播，让更多人了解青海非遗、喜爱青海非遗。
传统文化要实现长效传承，离不开市场的支撑，离不开产业化的造血。如果只是单纯依靠政府扶持、传承人坚守，非遗很难真正“活”起来、“火”下去。青海新春非遗大集的核心亮点之一，就是打通了非遗从“技艺”到“产品”、从“资源”到“产业”的通道，以市场反哺传承，让非遗能够“造血”，实现可持续发展。
品牌化打造，是青海推动非遗产业化的重要一步。大集现场，青海发布了首批“青海非遗好物”，为青绣、唐卡、黑陶、非遗美食等产品打造统一品牌，设计统一的视觉标识，提升了青海非遗产品的辨识度与品牌溢价能力。以往，青海非遗产品大多是零散销售，缺乏品牌意识，虽然技艺精湛，但价格偏低，难以形成市场竞争力。如今，通过统一品牌打造，这些非遗产品从“手工艺品”升级为“文旅商品”，不仅提升了产品的附加值，更让青海非遗形成了整体影响力，让“青海非遗好物”成为一张响亮的文化名片。
工坊+市集的模式，则实现了非遗产品与市场的直接对接。大集现场，21家非遗工坊、11家文旅企业集中展销，百位非遗传承人带来了千余件非遗作品，涵盖青绣、唐卡、黑陶、银器、剪纸、非遗美食等多个品类，供游客选购。不同于传统的地摊销售，这些非遗工坊与企业有着规范的生产流程、完善的产品体系，既能保证产品的质量，也能满足不同游客的消费需求。很多非遗作品都是传承人亲手制作，兼具实用性与观赏性，既能作为伴手礼赠送亲友，也能作为家居装饰，深受游客喜爱。据统计，主会场仅3天时间，销售额就达到27万元，直接带动了传承人增收，让传承人们看到了非遗技艺的市场价值，也增强了他们坚守传承、创新发展的信心。
更重要的是，大集联动酒店、景区、交通等相关产业，发放文旅消费券，打造了“非遗大集+冬游青海”的消费链条，把流量变成“留量”，把人气变成“消费量”。很多游客因为逛非遗大集，来到青海，不仅参与大集活动，还会前往青海的各个景区游览，入住当地酒店，品尝当地美食，带动了青海冬季旅游的发展。这种“非遗+旅游”的融合模式，不仅激活了非遗资源，更拉动了文旅消费，实现了文化传承与经济发展的双赢。
青海新春非遗大集的影响力，并没有局限于西宁的主会场，而是通过“主会场+分会场”的全域联动模式，让非遗在青海各地遍地开花，让更多群众能够感受到非遗的魅力，实现了“全年可享、全域可游”。
主会场设在西宁中心广场，凭借优越的地理位置与集中的资源，成为非遗大集的核心引爆点。这里集中展示了青海最具代表性的非遗技艺、非遗产品与非遗展演，打造了城市文化地标与新春打卡核心，吸引了大量市民与游客前来逛集，成为西宁新春最热闹的文化场景。启动仪式上，省级文化生态保护（实验）区牌匾颁发、首批“青海非遗好物”发布、非遗和旅游融合发展优秀实践案例发布等环节，更为青海非遗的保护传承与创新发展写下了崭新注脚。
分会场则实现了全域延伸，全省8个市州同步开展了113场非遗大集相关活动，覆盖了古城、景区、乡村等多个场景，构建起“青海年·非遗游”的全域版图。在海东，河湟剪纸、皮影戏等非遗技艺走进乡村院落，让村民在家门口就能感受非遗年味；在黄南，热贡唐卡、堆绣等非遗作品集中展示，吸引了大量游客前往，带动了当地文旅产业发展；在海南，花儿展演、非遗美食市集热闹非凡，展现了藏族文化与非遗技艺的融合魅力；在海西，黑陶、银器等非遗产品展销火爆，让高原非遗走出了大山、走向了更广阔的市场。这些分会场不仅延伸了非遗大集的影响力，更让非遗走进了基层、走进了群众，让不同地区的群众都能感受到非遗的魅力，实现了非遗传播的全域覆盖。
更值得关注的是，青海并没有把非遗大集局限于春节这一个时间节点，而是着力推动非遗的长效运营。以“非遗年货购物月”为抓手，将非遗大集的活动从春节延伸至春季，推出一系列后续活动，让非遗从“节庆活动”转向“常态化文旅产品”，避免了“一阵风”式的传播与传承。同时，各地还依托非遗工坊、文创企业，打造常态化的非遗展示、体验、销售平台，让游客无论何时来到青海，都能逛非遗、品非遗、体验非遗，让千年技艺真正融入日常、成为常态。
青海新春非遗大集的爆火，从来不是偶然，而是青海文旅部门深耕传统文化、创新传承模式的必然结果。这场大集的成功，本质上完成了三重关键转变，这也是传统文化能够真正“活”起来的核心逻辑。
第一重转变，是从“静态保护”到“活态传承”的转变。以往，对非遗的保护，大多侧重于记录、整理、收藏，把非遗当作“文物”来保护，虽然留住了技艺的形态，却没能留住技艺的生命力。青海新春非遗大集打破了这种“被动保护”的模式，通过场景化呈现、体验化互动，让非遗“动”起来、“活”起来，让传承人们走出工作室、走进大众视野，让非遗技艺在展示、体验、传播中得到传承与发展。传承人们不再是“孤独的坚守者”，而是成为非遗文化的“传播者”“推广者”，年轻人通过参与体验，了解非遗、喜爱非遗、传承非遗，让非遗技艺有了新鲜血液，实现了“老中青小”的阶梯式传承，让千年技艺得以代代相传。
第二重转变，是从“文化资源”到“文旅产品”的转变。青海的非遗资源十分丰富，但长期以来，这些资源大多处于“闲置”状态，没能转化为可供大众消费、体验的产品，难以产生市场价值。青海新春非遗大集精准把握“非遗+旅游”的融合趋势，将非遗资源与旅游场景、消费需求相结合，把唐卡、青绣、非遗美食等变成可看、可玩、可买、可带走的文旅产品，让文化资源转化为经济资源。这种转化，不仅让非遗有了市场竞争力，更让传承人们通过技艺获得了稳定收入，实现了“保护与发展并重、传承与增收双赢”。
第三重转变，是从“小众传承”到“大众消费”的转变。以往，非遗的受众大多是小众的文化爱好者、研究者，难以走进大众视野。青海新春非遗大集摒弃了晦涩难懂的展示方式，用大众喜闻乐见的形式，将非遗融入春节这一全民场景，用烟火气包装非遗，让非遗不再是小众文化，而是成为全民可参与、可消费、可传播的大众文化。无论是老人、孩子，还是年轻人、外地人，都能在逛集的过程中，找到自己喜爱的非遗项目，感受到非遗的魅力。这种大众参与的传承模式，让非遗真正扎根于烟火人间，拥有了更广阔的传承空间。
其实，传统文化“活”起来的核心，从来不是刻意的“复古”，而是“与时俱进”的传承与创新。它不需要刻意迎合潮流，也不需要过度商业化包装，而是要找到传统文化与现代生活的契合点，让传统文化能够满足大众的精神需求、消费需求、体验需求，让人们在日常生活中能够感受到传统文化的魅力，能够主动去传承、去传播。
青海新春非遗大集的实践，给我们带来了深刻的启示：传统文化的传承，从来不是单一的坚守，而是需要创新的思维与务实的行动。它需要我们打破思维定势，摒弃“非遗不可触碰”“非遗难以创新”的固有认知，敢于将非遗与现代生活、现代科技、现代市场相结合；它需要我们立足本土特色，深挖文化内涵，找到适合本地非遗传承的模式，不盲目照搬照抄其他地区的经验；它需要我们尊重传承人的主体地位，给予传承人们更多的支持与保障，让他们能够安心坚守技艺、创新发展；它更需要我们搭建大众参与的平台，让每一个人都能成为传统文化的传承者、传播者、受益者。
当然，青海新春非遗大集的探索，也还有可以完善的地方。比如，部分非遗产品的设计还不够贴合年轻人的消费需求，同质化现象较为明显；非遗技艺的创新力度还可以进一步加大，需要更多年轻设计师参与进来，推动非遗产品的年轻化、轻量化、礼品化；非遗的常态化运营还需要进一步加强，需要完善产业链条，提升非遗产品的市场竞争力，让非遗能够持续“造血”、持续发展。
但不可否认的是，这场大集已经走出了一条独具青海特色的非遗传承与发展之路，也为全国其他地区提供了可复制、可借鉴的经验。未来，要让传统文化真正“活”得持久、“火”得长远，还需要持续发力、久久为功。
可以尝试IP化运营，打造“青海非遗年”统一IP，设计专属吉祥物、视觉体系，推出系列文创产品、盲盒、数字藏品等，形成独特的品牌资产，提升青海非遗的辨识度与影响力，让“青海非遗年”成为全国知名的文旅品牌。可以打造线路化产品，将非遗工坊、传承人院落、古村落、景区串联起来，推出“青绣之旅”“热贡艺术研学之旅”“河湟年味体验之旅”等主题旅游线路，从“一日大集”升级为“多日游产品”，延长文旅消费链条，把流量变成“留量”。
可以加强人才与业态升级，开展传承人电商运营、产品设计、品牌推广等培训，提升传承人的综合能力；引入青年设计师、文创团队，与传承人合作，推动非遗产品的创新，让非遗技艺与现代审美、现代生活相结合，推出更贴合大众需求的产品；同时，丰富非遗相关业态，发展非遗主题民宿、沉浸式演艺、非遗康养等，让非遗融入旅游的各个环节，提升游客的体验感与满意度。
可以完善常态化机制，把新春非遗大集固化为年度品牌活动，延伸至四季主题活动，推出非遗踏青季、非遗避暑季、非遗丰收季等活动，让非遗从“春节限定”变成“全年可享”；同时，加强非遗进校园、进社区、进企业的力度，让非遗从小走进孩子们的生活，让更多人了解非遗、喜爱非遗、传承非遗，营造“人人关注非遗、人人传承非遗”的良好氛围。
春节的热度会褪去，但非遗传承的脚步永不停歇。当湟源排灯的光芒照亮高原的夜空，当青绣的针脚缝合起传统与现代，当花儿的歌声传遍大街小巷，当非遗好物走进千家万户，我们看到的，不仅是一场热闹的新春市集，更是千年文脉在烟火人间的新生与绽放。
青海新春非遗大集用实践证明，非遗从来不是束之高阁的“古董”，而是可体验、可消费、可传播的鲜活文旅资源；传统文化从来不是过时的“老古董”，而是具有强大生命力的精神财富。它的生命力，在于传承中的坚守，在于创新中的发展，在于与现代生活的深度融合，在于每一个人对它的热爱与坚守。
如今，越来越多的非遗技艺正在走出深闺、走进大众，越来越多的人开始关注非遗、传承非遗。相信在不久的将来，随着传承模式的不断创新、产业链条的不断完善、大众参与度的不断提升，更多像青海非遗这样的千年文脉，都能在烟火人间中“活”起来、“火”起来，绽放出更加耀眼的光芒，成为中华民族文化自信的坚实根基，成为推动文旅融合发展的强大动力，让千年文明在新时代焕发出新的生机与活力。