Prada 2026春夏系列的主题“身体的构成”旨在回应当代文化过载，通过服装进行“过滤与蒸馏”的过程 。Miuccia Prada表示：“这是一个关乎应对不确定性之道的系列，服装可以转换、改变、适应”。
核心设计哲学在于：
打破界限：模糊日装/晚装、制服/礼服、实用/华丽的传统框架。
重新评估意义：通过不同元素的并置创造新价值，“它们通过彼此的相邻关系而波动和改变”。
身体与服装对话：探索服装如何分解、重组并在身体上相互交流。
色彩与搭配哲学：
以中性色（藏青、水泥灰、橄榄绿）为基底，点缀高饱和与柔和色彩，形成“明快回应低迷”的文化信号。
色彩并置非随意拼凑，而是重新书写色彩语言，印证着装带来的“鲜活感”，摆脱过度谈论“大环境低迷”的叙事。
混搭规则：灰色西装外套配 blush pink缎面晚裤，蕾丝吊带与实用外套交织，创造“既不柔软也不过分严肃”的新优雅。
廓形与材质创新：
流动感：无结构胸衣与吊带裙自然垂坠，打造“漂浮”感；宽松开衫与紧身内搭形成体积对比 。
材质碰撞：柔软缎面/薄纱与硬挺尼龙/棉质拼接，轻盈塔夫绸与厚重皮革混搭，蓬松泡泡袖不显厚重，反而传递空气感 。
细节颠覆：除制服裤装外，所有下装改用松紧带，强调舒适与自由；肩带悬挂式裙装如保护性工装，胸衣以轻盈面料松散穿着，背叛“形式追随功能”的传统认知。
制服解构与反差美学：
开场海军蓝军便服衬衫与水晶耳坠、缎面手套、透视裙并置，将男性中心制服转化为女性权力表达，延续Prada颠覆基因。
硬挺廓形与松弛破碎感形成张力：碎片化胸衣、拼接半裙、不规则边缘制造“未完”的动态感；外套/西装的刻板剪裁与流动内搭形成层次对比。
实用与华丽并置：极简工装夹克配珠饰领连衣裙，尼龙与丝缎混搭，体现“矛盾美学”的高级感。
整体风格定位：评论家认为这是Prada对“自由”的理解——自由不是无拘无束的散漫，而是在多元选择中构建自我的权利：可穿制服彰显专业，也能用碎布胸衣表达随性；可拥抱硬朗廓形，也能偏爱飘逸裙装。
Miuccia与Raf的合作巅峰：五年来融合达新高度，以“混合美学”创造既熟悉又惊喜的视觉语言，每一件单品都是杂交体，在对立中找到和谐，为当代女性提供“无需妥协”的着装方案 。
柔软针织 vs 轻盈薄纱；灰色配黑色，温柔与神秘平衡；
上衣宽松版型，吊带裙低腰裙；裙摆微褶，增添流动感；
“流动感廓形”代表，服装与身体保持微妙距离，传递轻盈与自由。
核心搭配：黑色皮质外套 + 宝石领口连衣裙 + 金属项链 + 尖头高跟鞋
材质色彩：厚重皮革 vs 柔软缎面；黑色配彩色宝石，优雅与叛逆碰撞；
设计亮点：皮革外套粗犷纹理，连衣裙宝石领口精致华丽；裙摆宽松设计，与皮衣硬挺形成对比；
风格解读：“智力上的淘气”体现，将看似不兼容的风格混搭，流露出如卫衣般的漫不经心。
连体服宽松版型强调舒适，低调利落；侧边口袋细节丰富，系列“制服解构”主题延伸，将工装从单一功能中解放，赋予其多元表达可能性。
核心搭配：碎片化胸衣 + 拼接半裙 + 宽松开衫 + 金属耳饰
材质色彩：薄纱胸衣 vs 拼接面料半裙；裸色配灰绿，柔和色彩组合。
设计亮点：胸衣采用碎片化设计，半裙不规则边缘制造“未完”动态感；开衫宽松版型，与紧身内搭形成层次对比。
风格解读：探索服装“分解与重组”的核心概念，每一片面料都在身体上寻找新的位置。
柔软针织 vs 轻盈薄纱；灰色配黑色，温柔与神秘平衡；
开衫宽松版型，吊带裙不规则裙摆；裙摆微褶，增添流动感；
“流动感廓形”代表，服装与身体保持微妙距离，传递轻盈与自由。
胸衣去除下胸围松紧带，仅提供遮盖无支撑；挑战传统内衣外穿规范，“身体与服装对话”的直接体现，悬浮感设计摆脱服装雕塑感。
绿色内衣搭配棕色深V字衣领的休闲外套，以灰色褶皱的不对称背带裙进行搭配，让穿搭展现更为鲜明丰富的层次感。
拼接半裙 + 条纹抹胸 ：
多种面料拼接 vs 简约条纹；绿、黄、白三色交织，如冰淇淋般清爽。
半裙不同材质、颜色、长度拼接，罗缎丝带收束；抹胸极简设计，突出上半身线条。
“混合美学”极致表达，通过不同元素并置创造新价值，呼应“喜欢就穿，无关好不好看”的系列灵魂。
黑色的工装衬衫搭配百褶裙的款式，百褶裙增加了流动感，“混合美学”极致表达，通过不同元素并置创造新价值，呼应“喜欢就穿，无关好不好看”的系列灵魂。
绿色的连衣裙在鲜艳的色调也多了一些生机活力的清新感，优雅的裙装以拼接的褶皱裙摆更多优雅。
男性制服元素转化为女性权力表达，硬挺廓形与柔美元素并置，打破性别着装边界；系列“过滤与蒸馏”哲学的开篇宣言，以纯粹制服元素为基底，点缀精致细节，回应“应对不确定性”的设计理念。
卡其色的低调朴素还结合了一些工装元素的酷帅，以枣红色针织进行搭配，在V字衣领中增加了层次感。
蓝色的工装套装，在干练利落的气质中，这些蓝色颜色带着一些冷静的气息。
在蓝色、红色、灰色和黑色等这些色彩的搭配中，丰富色彩打造更为强烈的视觉感。
黑色颜色为主的裙装在一字肩的设计中，将内搭的衬衫在领口和袖口位置露出，一些小面积的蓝色颜色则打造了亮点。
绿色系的颜色在军绿色和果绿色之间的搭配中，这些绿色系颜色的不同色调之间展现了视觉对比的清新层次感。
粉色的宽松外套在色彩的柔和中，宽松廓形更多一些休闲柔和，以卡其色内里的露出也增加些许细节。
灰色西服和下装的搭配，在灰色的低调中，西服的干练挺拔，在下装的褶皱元素中展现混搭魅力。
黑色的吊带内搭在红色的深V字衬衫的搭配中，展现了一些层次的时尚，以紫色短裤的搭配，休闲也多了几分浪漫。
绿色的外套在宽松的舒适廓形感，和内搭的粉色短裤之间，打造更多混搭时髦。
丝滑缎面 vs 柔软褶边；黑色配浅色，成熟与青春对撞；束腰裙强调腰线，浅色褶边内搭增添少女感；裙摆微褶，增添流动感“青春玩闹与成熟风格的对撞”，将不同年龄段着装语言融合，创造无年龄界限的时尚表达。
连衣裙不规则裙摆，外套泡泡袖设计增添少女感；腰间收束，强调腰线；“流动感廓形”代表，服装与身体保持微妙距离，传递轻盈与自由。
红色的V字外套在一众的棕黑色系颜色中，格外显眼，还有薄纱蕾丝的材质多几分薄透感。
香槟色的裙装在宽松廓形上增加直线的利落，以下摆的绿色褶皱元素的露出，让裙装在对比中也增加一些层次感。
黄色的宽松无袖背心裙在下摆的棕色褶皱下摆的露出，增加了对比和黄色的鲜亮青春感。
红色衬衫内搭和黑色皮革夹克的搭配在搭配的短裤中，这种混搭的造型格外潮了一些。
在清新的薄荷绿和能量感的橙色颜色之间的搭配，也在冷暖的气质中形成了差异冲击感。
暗紫色的外套在深色的稳重华贵中，宽松夹克款式也多了几分休闲感，搭配粉色衬衫内搭，带着层次的粉嫩少女感。
吊带的低腰下装在黑色颜色的稳重中，轻薄材质也多一些朦胧的视觉感。
棕色和藏青色结合的下装，在不对称的色彩搭配中还有一些褶皱增加立体细节，和西服的搭配之间形成了视觉对比。
在白色的背心吊带和黑色薄纱材质的出现中，为造型增加了一些小性感。
灰色颜色为主的搭配中，下摆的一些拼接浅色的出现，为造型增加了一些细节的时尚感。
黑色和藏青色等这些颜色也更多了不少稳重严肃的气质，还有一些小面积的军绿色颜色也有对比的时尚。
黄色的休闲外套在夹克的酷飒中，增加了一些黄色的鲜艳和明亮青春的活力气质。
粉色的宽松裙装在线条的舒适感中，和光滑绸缎材质的结合也多了光泽的高级感。
白色的大衣在落肩中也有着休闲随性感，搭配橙色的下装还有一些褶皱元素增加不规则线条和立体细节。
黑色的长款大衣在廓形线条中，休闲日常，搭配的下装有蕾丝材质的轻薄性感，拼接的设计还有一些浅黄色的娇嫩感。
黑色的短袖上衣结合一些工装元素带着一些休闲的酷帅，搭配的白色裤装也多了一些廓形的混搭对比感。
宽松西装肩线打造慵懒感，缎面裤装增添流动光泽，裤脚微喇设计拉长腿部线条；“矛盾美学”典范，将看似对立的风格语言融合，创造“既不柔软也不过分严肃”的新优雅。
灰色颜色的服装在工装为主的套装穿搭中，利落干练也有灰色的低调时尚感。
军绿色短袖的工装上衣和灰色廓形短裙之间的搭配，低调大方还有一些混搭冲击感。
驼色的短袖在黑色线条的结合也多了细节感，领口位置出现洋红色衬衫元素更多了鲜艳的层次感。
棉质背带裙 vs 柔软针织T恤；奶油白配黑色线条，简约中见设计；肩带延伸至胯部以下，与身体保持距离，创造“漂浮感”；背带可调节，适应不同身形系列标志性设计之一，探索服装“分解、重组与交流”的核心概念，强调穿着自由。
纯黑色的裙装在简约和沉稳的稳重感中，短袖的修身裙装也有褶皱的出现，为裙摆增加了一些廓形线条。
黑色颜色的套装在这些色彩的沉稳严肃中，纯色的简约更为工装的套装带来了不少的干练强势。
黑色的套装在短款的吊带和褶裙的搭配，让套装还有不少小蛮腰的线条感。
绿色系颜色为主的服装在军绿色的套装和大衣之间的搭配中，刚毅大方也有着混搭的层次时尚。
灰色短袖和白色衬衫的搭配，在简约层次中，搭配的蓝色裙装则多了一些色彩的鲜亮感。
金黄色的吊带裙装在宽松廓形上增加直线的利落舒适感，还有一些造型感的短款吊带更多腰肢线条感。
黑色颜色的服装也增加了一些工装元素的酷帅，而搭配的果绿色的外套，则多了清新生机的活力气质。
粉色的外套在休闲的日常中，更多浅粉色的低调柔和，而深棕色内搭的搭配，则更多了对比的冲击感。
紫色的短袖裙装增加了紫色颜色的浪漫高贵的高级感，裙摆在褶皱和廓形上，和上衣的位置形成了视觉的对比。
浅粉色大衣外套在宽松廓形的舒适感，光滑的皮革材质也增加了更多材质的纹理质感，还有橙色的手套搭配，让色彩更为丰富了一些。
《W Magazine》：“为不确定未来着装的大师课”。亮橙色镜面地板放大了制服元素与色彩碰撞的张力——藏青、水泥灰、橄榄绿与梦幻浅黄、薄荷绿、复古粉并置，极简工装夹克与60年代风格珠饰领连衣裙碰撞，展现品牌标志性的“需细品方见精妙”的设计语言。
《ELLE》：合作五年来，两人融合彼此所长（Prada的学院少女感与Simons的颠覆优雅），本季呈现这种融合的最简版本。并非盲从极简潮流，而是以克制的色彩与功能并置，为当代着装提供“过滤与蒸馏”的新思路。
《Vogue》：系列是对现代优雅的重新定义，通过打破日装/晚装、制服/礼服的界限，创造“混合衣橱”的自由表达，鼓励穿着者按自己的方式组合，无关潮流规则。
《Harper's BAZAAR》：“Prada SS26是来解放你的”。肩带悬挂式裙装与宽松胸衣的设计，呼应“准备状态”的理念——面对不确定性时，制服是自我确信的退守，而自由组合则是表达的进阶。
WWD：将混乱转化为清晰，体现Prada的悖论之美——初看惊人的单品经搭配后变得意外实穿。色彩组合充满“我们怎么没想到”的巧思：酸绿与淡紫、薄荷与黄油黄、芥末黄与亮黄碰撞，每一处收紧都成为改变整体的关键。