南都讯 记者李春花 通讯员姚惠 英雄花开，再启新章。3月20日—23日，音乐剧《雄狮少年》载誉归来。该剧改编自现象级同名国漫电影IP，由孙海鹏执导、张苗监制并担任制片人、里则林编剧的原创同名电影授权，聚焦千年醒狮文化和岭南风土人情，集结华语音乐剧优秀创作者共同打造，音乐剧界的“铁三角”——作曲高世章、作词岑伟宗、编剧张飞帆合力创作，郑君炽、陈科铭、林晓峰、陈洁仪等实力派演员倾情演绎，再现平凡少年的不懈追梦之旅。
该剧自2024年初在广州首演，随后席卷香港、佛山、深圳、珠海、厦门、成都、杭州、上海、长沙等全国十多座城市，斩获广泛关注及口碑，荣获广东省第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、2024北京天桥音乐剧年度盛典组委会特别奖、2024上海演艺大世界音乐剧风云榜年度优秀音乐剧等多项殊荣。木棉为笺，雄狮为约。该剧开票后销售火爆，部分场次演出门票接近售罄，并于1月27日加开新增场次，此次回归，音乐剧《雄狮少年》特设木棉树下专座，并推出岭南专属的木棉花配色票纸，木棉见证，热血重燃。
千年醒狮对话魅影传奇
跨越东西的色彩美学相逢
1月27日上午，广州大剧院特别邀请音乐剧《剧院魅影》驻团导演本杰明·奥斯本、“魅影”的饰演者塞缪尔·温-莫里斯及“卡洛塔”的饰演者拉克尔·苏亚雷斯·格伦，与广东醒狮国家级非遗传承人赵伟斌及音乐剧《雄狮少年》主演陈科铭一道，共同踏入非遗醒狮的艺术世界，开启一场跨越中外的色彩美学对话。
1月20日至2月8日，英文原版《剧院魅影》重磅回归广州大剧院，以连续24场的高规格演出再度掀起羊城观剧热潮。《剧院魅影》被誉为“全球最昂贵音乐剧之一”，其华美重工戏服与精致道具，正是营造“魅影幻梦”的关键。本轮演出完整还原1986年伦敦首演以来的经典版本，重现标志性的舞美与服化道设计。在本次交流中，驻团导演和两位主演更深入解构了舞美与服装的创作巧思，带我们领略其舞台美学的精髓。
当天，广东醒狮国家级非遗传承人赵伟斌为《剧院魅影》剧组详细讲解了醒狮文化的源流与演变，并阐释了狮头中独特的色彩体系——不同颜色承载着各具深意的文化象征。随后，在赵伟斌与陈科铭的带领下，剧组嘉宾纷纷戴上狮头，亲身体验了醒狮艺术的灵动与神韵。
三座城市地标首度携手
呈现艺术联动盛事
时值广州艺术博物院隆重推出“鲜衣怒马少年时——骏马题材作品贺岁特展”及“少年与马”穗杭馆校合作美育成果展之际，1月27日下午，广州大剧院联动广州艺术博物院举办了“狮跃赤子心，花开少年志”——音乐剧《雄狮少年》舞狮工作坊和快闪活动。
8名观众在音乐剧《雄狮少年》舞蹈队长仇艺凝及广州“赵家狮”南国醒狮团团员共同带领下，学习醒狮基础动作和剧中舞步，感受了醒狮文化的跃动与新生。
随后，音乐剧《雄狮少年》在广州艺术博物院中庭上演了一场热血沸腾的快闪表演。主演陈科铭与曾昊晴献唱歌曲《英雄花开》，在“水中盛放的木棉花”——广州艺术博物院独具美感的氛围中，将少年启程的勇气传递给在场观众。
“戴起狮头，你就是雄狮”——陈科铭演唱的剧中曲《莫欺少年穷》，更唱出了少年永不低头、坚韧向前的昂扬斗志。最后，剧组成员、广州“赵家狮”南国醒狮团团员与现场观众共同完成“雄狮跃动”舞狮快闪，展现了少年意气、青春奔腾的精神气象。
1月27日晚，“好‘狮’发生迎新春——音乐剧《雄狮少年》演员见面会”在广州国际金融中心[M空间]举行。主演陈科铭、曾昊晴、舞蹈队长仇艺凝与特邀主持人张毅凯齐聚一堂，分享角色塑造的感悟，探讨岭南非遗如何在当代舞台焕发新生。
剧中歌曲《英雄花开》也在现场唱响，活动更设有年味浓郁的互动环节，邀请观众与演员一同书写并互赠挥春，剧组演员亲笔写下的祝福也赠予到场观众，愿新年吉祥相伴，美好相传。
图：主办方提供