豆包“上岗”浦东美术馆：AI如何改变了我们的观展方式？

在浦东美术馆，主持人陈鲁豫站在毕加索的作品《阅读》前，画中的玛丽-特蕾兹·瓦尔特正以既慵懒又专注的姿态，沉浸在1932年那个私密的阅读时刻。鲁豫的看展“搭子”是豆包，1月20日，豆包正式成为浦东美术馆卢浮宫与毕加索两大热门展览的官方AI讲解员。

从毕加索聊到蒙德里安，再聊到伊夫·圣·罗兰1965年设计的裙子，鲁豫和豆包的对话自由发散。鲁豫形容，AI的陪伴给她带来一种神奇的观展经验。“我可以带着纯粹的心和放松的大脑，去迎接艺术带给我们的一切，不带预判，不带偏见。这是AI走进艺术，走进我们生活的方式。”

大大小小的展厅里，不少人手里举着手机，对着展品轻声与豆包对话，成人用通用模式追问着展品背后的文化渊源，家长陪着孩子用亲子模式聆听作品背后有趣的故事。

当AI讲解员豆包“上岗”，它会如何改变我们的观展方式？

陈鲁豫

“千人千面”的讲解，唤醒观众的感受

穿过毕加索的艺术世界，隔壁“图案的奇迹”展厅里，从卢浮宫来到上海的300件异域珍品同样藏着太多待解的密码。AI讲解员的出现，能让不同年龄、不同知识背景的观众都能自主探索。展厅里，有人追问牡丹纹盘的文化渊源，有人好奇珠宝工艺的细节，AI的即时回应，让每个人都能循着好奇心走进展品内核。

展品数量众多，展品之间有相似性，对AI讲解员来说，一大考验在于精准识别。豆包逛展项目负责人李若瑄指出，伊朗十五世纪伊朗《牡丹纹盘》，与明代永乐年间青花牡丹纹盘，两件瓷盘外观高度相似。

展品的相似性，给AI讲解员提出挑战

“AI需像侦探般捕捉细节差异，才能准确识别展品并输出精准信息。”李若瑄说，豆包通过与浦东美术馆独家数据合作及定向优化，成功攻克难题——它能精准指出前者的波斯艺术风格与后者的中国传统纹饰差异，以及背后跨文化交流的历史背景。“AI就像一位随身专家，让我们不用提前做功课，也能看懂展品的门道，愿意多花时间停留品味。”

“图案的奇迹”展中，不少展品缺乏公开资料，若非与浦东美术馆的独家数据合作，这些小众文物的故事很难被大众知晓。伊朗17世纪中叶的《赛诗会饰板》便是如此，观众不仅能通过豆包了解画面描绘的波斯文学场景，还能追问细密画的矿物颜料工艺、萨法维王朝的艺术成就，甚至波斯诗歌的哲学内涵，实现“即看即问、即问即答”的深度体验。

展览现场

北京大学教授、艺术史学者朱青生对此深有感触：“豆包在人类知识储备上，已经达到了所有个人都无法达到的水平。它能帮我们打开想象之门，让更多人接触到专业的艺术知识。”

“千人千面的解读，才是艺术传播最动人的样子。”陆家嘴集团副总经理、浦东美术馆董事长李旻坤说。在传统观展里，展签篇幅有限，人工讲解难以顾全每个人的疑问，而豆包的通用、亲子双风格解说，以及连续追问功能，让不同需求的观众都能找到适配的节奏，实现“我的观展我做主”。

在成为浦东美术馆AI讲解员之前，豆包已与中国国家博物馆、河南博物院、山东博物馆等七家国家一级博物馆达成合作，在各馆打造数字化看展体验区，将智能讲解能力延伸至不同地域、不同类型的文化场景。

字节跳动副总裁朱骏说：“AI和用户的交互本质上是一种对话体验。在观展过程中，希望豆包通过共情式的提问和启发式的对话，把用户已有的感受和经验调动出来，形成更有参与感的理解过程。”这一点，恰是AI重塑观展与艺术体验方式的核心——它打破了传统观展的被动格局，让“单向观看”变成“双向对话”，让艺术体验从“标准化接收”转向“个性化探索”。

陈鲁豫与朱骏

让看展从“打卡”变为“沉淀”

在浦东美术馆，陈鲁豫提出一个问题：我们为什么要来美术馆？

在今天，许多人看展更像是完成一场“打卡”任务，脚步匆匆追着热门展品移动，镜头对准作品拍完即走，展签匆匆扫过，离场后只剩手机里的照片能证明“来过”，让艺术体验沦为流于表面的热闹。

在《赛诗会饰板》前，观众李女士告诉记者，有了AI讲解员，她发现自己在感兴趣的展品前停留的时间在变长，不再是匆匆打卡就离场。“以前看展是‘求全’，总想把所有展品都看一遍；现在是‘求深’，愿意在一件作品前花时间琢磨。”这正是她眼中AI带来的体验变革：从追求数量到珍视质量，从被动接收美到主动探索美。

对话现场

复旦大学人文学者、作家梁永安坦言，他从前看展，不喜欢听讲解，全凭直觉凝视，靠相机记录感兴趣的作品，等回去后再深挖内涵。AI讲解员的出现，让他可以在展览现场完成思考闭环。“豆包给了我们一个特别好的对话空间，也让我们学会带着问题生存、带着思索对话、带着判断选择。当下大众的文化潜力很大，看展是与展品、与AI对话的过程，这正是它最大的意义，能帮我们缩小精神层面的数字鸿沟。”

AI会替代人类讲解员吗？李旻坤的答案是否定的。在她看来，人与人面对面的情感共鸣无可替代，但AI能补全“个性化解读”的缺口，重构观展的节奏与维度——它让艺术体验不再局限于展厅内的短暂停留，哪怕离开展馆，观众也能带着从豆包那里收获的疑问与知识，继续延伸探索，让艺术真正融入生活，而非止于“一次性打卡”。

朱青生在浦东美术馆举行讲座《毕加索在艺术中的贡献》

朱青生认为，AI与人类是协作关系，它帮我们打破知识壁垒，而人类的情感感知与思考判断，才是理解艺术的核心。“人文精神是人所特有的，永远在AI之外。随着AI的发展，我们更应珍惜它所不能触及的地方。豆包是陪我们看展的伙伴，而非代替我们看展的工具。”

当AI与艺术相遇，改变的不仅是观展方式，更是文化传播的生态。从国内七家一级博物馆的数字化布局，到浦东美术馆国际大展的官方赋能，豆包的实践正构建起一套全域化的AI艺术传播体系，让艺术更可及、更生动、更有温度。

我们为什么要来美术馆？鲁豫的答案是：“在一幅作品当中，你能够看到另一个人，另一些人，另一个时代，他们也在凝视你，你突然意识到你跟时间共存。那些不可言说的心情，在不同的时空，与不同的人类产生共鸣，这个瞬间是很神奇、很治愈的。”