明明不是一部喜剧电影，为什么偏偏要以“喜剧向”进行宣发推广呢？
这不是纯纯误导，没看过双雪涛原著短篇小说《飞行家》的路人观众吗？
这种宣发的负面效果，是显而易见的。
让想要看一场东北喜剧，“无脑乐呵一下”的观众，产生极大的心理落差。
同时也让电影词条下，徒增一些“没有意义”的差评。
但是话说回来，“喜剧向”的宣发，也有正向的反馈。
首先体现在票房数据方面。
与《飞行家》同日上映的《我的朋友安德烈》，同样也是改编自双雪涛的原著小说。
但是“走心走深度”的宣发，吸引的票房，却是凄凄惨惨戚戚。
截至2025年1月20日15点，猫眼专业版数据显示，累计票房仅有747.8万，预测总票房也仅有1916.6万。
与《飞行家》2535.4万的累计票房，以及7555.3万的预测总票房，大相径庭，且相距甚远。
其次体现在豆瓣评分方面。
《我的朋友安德烈》，宣发更为走心，质量更为能打，镜头语言更有设计感。
但是豆瓣评分却仅有6.7分。
票房口碑双双失利，意外地令人大跌眼镜。
而《飞行家》豆瓣是7.2的高分，1星和2星的差评，仅占比8.1%。=0.081
“喜剧向”的宣发，对于最终开分，似乎并没有多少影响。
最后体现在“意外惊喜”方面。
还没看片之前，喜剧向的宣发，李雪琴女主角的番位，其实都挺劝退的。
当然，这俩都不是主要原因。
最劝退的原因，其实是——
蓝sir是个上了年纪的南方人，一个挺“害怕”看北方电影的南方人。
经受太多“小品烂片”的工伤洗礼，多少有点一朝被蛇咬十年怕井绳的PTSD。
所以看到北方喜剧电影，我就生怕它咋咋呼呼，生怕它闹腾个不行。
因为地域文化的不同，我也不太能感受得了，或者说理解得了北方的幽默。
但是冲着蒋奇明，我还是走进了电影院。
看完片后，我心理落差特别大，但是这种“落差”，是正向的！
因为《飞行家》和预期的，完全不一样，它既不咋呼，也不闹腾。
反而是有幽默，有深度，有生活，有感动。
东北老工业城市转型的背景，老辈子的故事里，全是时代的眼泪。
影片以编年体的方式，清晰地勾勒了从1970年代到1990年代末东北社会的变迁轨迹。
30年时间跨度里，蒋奇明饰演的李明奇所经历的，就是整个东北的缩影。
那是个充满“下岗、离散、创伤”的背景，是无法回避的沉重底色。
然而，这部电影最珍贵，也最打动人心的内核，恰恰在于它超越了单纯的苦难叙事，在冰冷的冻土之下，挖掘出了一种属于普通人的、热气腾腾的“东北浪漫主义”。
蒋奇明演技扎实，打动观众，我一点不意外。
让我意外的是——李雪琴出彩的表演。
我也开始反思，之前对李雪琴的“偏见”太大声了。
我本以为，蒋奇明和李雪琴，应该会是毫无任何的CP感。
但是却被他俩的恋爱关系和婚姻关系，感动了一次又一次。
在当下这个快餐时代，所谓的爱情，过于寡淡、过于稀缺，甚至快成为濒临灭绝的奢侈品。
“爱情”这个东西，就像内地院线鬼片里的“鬼”一样，讲的人多，见的人少。
所以我特别羡慕片子里，李明奇和高雅风纯粹质朴的爱情和相互扶持的婚姻。
尤其是李雪琴饰演的高雅风，人如其名，她就是李明奇起飞的“东风”，也是他安全降落的“一路顺风”。
有这样的好媳妇，夫复又何求呢？
董子健和董宝石的表演，也让我十分意外。
在双雪涛小说改编的另一部戏，也就是剧集《平原上的摩西》里，董宝石和董子健，他俩的角色是“父子关系”。
董子健饰演儿子庄树，董宝石饰演父亲庄德增。
而在《飞行家》里，他俩是“狐朋狗友”的角色关系。
董子健角色名字——庄德增。
也算是两部戏联动的小彩蛋。
虽然董子健的戏份，并不是很多，但令人印象深刻——演技很稳，角色很坏。
衣冠楚楚、人模狗样，人前一套、背后一套，精致的利己主义者。这些负面词，就是对庄德增人物的高度概括。
董宝石出演蒋奇明角色的小舅子，作为男配角，戏份吃重。
但是他的表演，却让我在影厅里，惊呆了！
原来宝石老舅演戏，竟然比说唱好这么多！
完完全全是被说唱给耽误了的实力派演员！
他在隔壁《我的朋友安德烈》里的父亲角色，怕老婆、怕儿子，人物很孬，演技却一点不孬！
文戏表现，甚至比刘昊然、董子健两位主演，都还要出彩。
和影后殷桃的对手戏，也是丝毫不露怯色，有来有回地平分秋色。
尤其是吃饺子发现儿子精神分裂的桥段，董宝石这个非科班出身的说唱歌手，竟然演出了教科书级的细腻镜头。
把人物的恍惚、茫然、不可置信、不知所措，心疼儿子到心碎的柔软情绪，复杂的心理活动都演绎得入木三分。