《赴山海》自开播以来，口碑呈现出奇特的“分化”现象。
一方面，大量观众因“节奏慢、看不懂”在前几集便匆匆弃剧；
另一方面，坚持看下来的观众却纷纷高呼“真香”，认为这是一部被低估的佳作。
这种奇特的口碑争议，或许正是主创团队有意为之。
一、期望的落差：为何前三集劝退观众？
对于一部剧来说，前三集无疑是抓住观众的关键时期。
然而，《赴山海》却在这里“劝退”了大量满怀期待的观众，差评也出奇地一致：“节奏缓慢”、“主线不明”、“情节平淡”。
在习惯了短视频平台“三秒黄金定律”和即时反馈的当下，这种慢热的叙事方式几乎是“致命”的。
观众本是冲着“男主开挂”的爽剧模式而来，未曾想开篇却是冗长的背景交代和人物铺垫，很大地消耗了耐心。
此外，该剧由备受好评的《莲花楼》原班人马打造，使得观众先入为主地期待一部色调深沉、悬疑感十足的作品。
然而，《赴山海》呈现出的却是明亮、热血的画风，这种巨大的心理预期落差，也成为了差评的导火索之一。
二、精心设计的“降级”：撕开爽文外挂的骗局
当观众习惯了主角穿越后“开局即满级”的设定时，《赴山海》却反其道而行之。
主角萧江湖魂穿古代，想象中的强大外挂一个都没有：说好的“传世宝剑”变成了一把修脚刀，“威风凛凛”的战狼竟是一条胆小的本地小黄狗，而威力无穷的“加特林”更是变成了一只马桶。
系统只会冷冰冰地限时下达任务，却不提供任何金手指。
在许多观众眼中，这种设定无疑是“剧情降智”、“胡编乱造”。
但这恰恰是主创的“障眼法”，其目的就是告诉主角和观众：这不是一场可以依赖外挂的游戏，英雄之路没有捷径可走。
三、喜剧糖衣之下：英雄成长的真实代价
剥开这些看似无厘头的喜剧糖衣，我们才能触及《赴山海》真正深刻的内核——它要讲述的是一个普通人如何蜕变为真正英雄的艰难历程。
那些搞笑的“降级”设定，正是对现实的隐喻。
当主角第一次被迫夺取他人性命时，剧中细腻地刻画了他颤抖的双手和内心的巨大恐惧，这与爽剧中主角杀伐果断的形象形成鲜明对比。
他亲眼目睹身边的朋友为了“侠义”二字付出生命，才终于明白，那些挂在嘴边的热血口号，是需要用鲜血和生命去践行的。
他开始理解母亲叮嘱他“先保住自己的小命”的深意，但更领悟到，这个世界上，总有一些信念和守护，比自己的生命更加重要。
这个从利己到利他、从自保到守护的思想转变，才是这部剧蕞想传递的核心价值。
四、坚实的棋盘：立体的群像与精湛的演技
一个宏大故事的成功，离不开丰满的配角和演员的精彩演绎。值得称赞的是，《赴山海》中的配角不再是推动主角成长的“工具人”。
他们每个人都有自己的故事线、人物弧光和价值坚守，共同构成了一个有血有肉、鲜活真实的江湖世界。
作为核心人物，演员成毅的表现同样可圈可点。他一人分饰三角，从现代社畜到古代热血少年，再到后期霸气外露的反派，
角色之间的切换流畅自然，毫无违和感。再加上众多老戏骨的实力加盟，为这部剧的品质稳稳托底，让整个故事的世界观显得尤为真实可信。
可以说，从主角到配角，都是这场“英雄成长”大戏的参与者，他们共同的精彩演绎，才使得主角的蜕变过程如此具有说服力和感染力。