阔别电影舞台32年，71岁的陈佩斯携带自己的新作《戏台》再度出山，自编、自导、自演，为了将这个在话剧舞台高达9.2评分的作品能够以电影的形式完美呈现在观众面前，他更是豪横拉来上亿的投资，还邀请了影帝黄渤来坐镇。
然而，就在首映后被评为可能是“本年度最佳国产片”之后，陈佩斯竟然做出一个惊人的决定，要将原定于7月17日的公映日期推迟一周。原本以为是电影的上映遇到了什么不可抗力，但细究之下，才发现背后的吃相竟是如此难看！
初心未改，但时代变了
离开大银幕三十二年，陈佩斯这个名字，对很多人来说，是春晚记忆，是“小品之王”，是一段尘封的辉煌。甚至有不少人都在说，如果当初他没有离开春晚的舞台，那么就连赵本山也无法掩盖他的锋芒，结果他的那句“都是爷”，注定他不适合春晚的舞台。
然而，看起来他为此付出了三十多年的光阴，但他并没有因为发展停止而闲下来，而是一头扎进话剧舞台，磨出了一部镇得住场的《戏台》。十年，三百六十多场，场场爆满，豆瓣9.2分，这是实打实的口碑。
如今，他把这部戏带回来了，不是玩票，是赌上了全部家当。砸下一个亿，自己导、自己编、自己演，就是想让今天的人们看看，什么叫纯粹的喜剧，什么叫舞台的魂。为了这部电影，他几乎到了“不疯魔不成活”的地步。
搭档是影帝黄渤，设备是顶尖的，连戏里的一个摆件，都可能是真金白银淘来的民国老古董。他像一个守着老派规矩的匠人，在一个快餐时代，精心熬制一锅佛跳墙。可这锅汤还没来得及飘香，就被现实一记闷棍打懵了。
原定7月17日上映，首映礼刚办完，圈内老友们的热泪还没擦干，就仓促宣布改档到25号。点映票房破了千万，听着不错，但一看预售，三十九万，三十九万是什么概念？不够一线影院黄金时段一场电影的收入，这盆冰水，泼得实在太狠了。
为此，陈佩斯特地通过个人平台发布了一则致歉视频，而且详细给出了为何会延期上映，并且神情恳切地直言：对不住大家，让您久等了。那么，这部电影到底讲了怎样一个故事？又为何这么突然地选择了延期上映？
他把骨头里的东西，都掏给了这部电影
电影讲了个荒诞故事，乱世里，一个包子铺伙计，阴差阳错被顶上台唱霸王，为了这个故事，陈佩斯把自己也活成了一个戏痴。他拿自己的脑袋，实实在在地往柱子上撞，他当着所有人的面，结结实实地跪下扇自己耳光。
那不是在演，那是一个老艺人，把乱世飘萍的身不由己与屈辱，刻进了自己的身体里。连表演指导刘天池都说，看着他，心疼。虽说属于他的时代早就已经过去，但对老一辈艺人来说，“不疯魔不成活”这句话的含金量，从来没有丝毫降低。
搭戏的黄渤，为了演好那个冒牌名角，硬是把自己关起来，苦练了几个月的京剧身段。那份对角色的敬畏，不是靠说说而已。而且黄渤对剧本的挑剔可想而知，如果不是剧本足够好，哪怕有陈佩斯的面子在，他也不一定就同意出出演。
所以，这部电影，从根儿上就透着一股“拙气”，它不讨巧，不追风口，只是想把一件事情，认认真真地做好。他们想拍的，不是一部迎合市场的快消品，而是一件能留得下来的艺术品，可偏偏，这份极致的追求，在观众那里，出现了分歧。
叫好声很大，听不懂的也不少
有人觉得，黄渤的脸、尹正的范儿，跟传统认知里唱霸王的角儿，对不上，一看就“出戏”，入不了那个情境。也有人对戏里两段“摇床”的情节颇有微词，觉得过于直白露骨，甚至有家长在电影院里，下意识地捂住了孩子的眼睛。
艺术的表达尺度和大众的接受边界，在这里撞了车，更大的问题，出在宣发上，在这个流量为王的时代，《戏台》的宣传，老派、笨拙，甚至有点寒酸。没有流量明星站台，没有铺天盖地的热搜，没有短视频平台病毒式的传播。
它就像一个不会吆喝的老师傅，守着好东西，却没人知道巷子深处还有这么个铺子。年轻人刷不到它的信息，中年人一看题材，或许就先入为主地觉得“闷”，转身走进了隔壁的商业大片厅。
两头不讨好，让它在市场的夹缝里，越发窘迫，而且《戏台》的遭遇，与九年前的《百鸟朝凤》相比，几乎如出一辙。
这不是陈佩斯的仗，是艺术跟市场的仗
同样是老导演的遗作，同样是关于传统艺术的坚守，同样在上映之初，被院线冷落到只有不足1%的排片。直到制片人方励在直播里惊天一跪，才为电影求来了一线生机，这不是孤例，这几乎成了一种宿命。
电影市场，早就是一盘资本的游戏，院线要盈利，排片经理要业绩，他们的逻辑简单粗暴：谁有流量，谁能带票，黄金时段就给谁。暑期档更是修罗场，姜文、大鹏的新片虎视眈眈，好莱坞大片张着血盆大口。
相比之下，《戏台》就像一艘手摇的小舢板，被挤在几艘航空母舰中间，连浪花都见不到，排片要么在无人问津的午夜，要么零星散落在犄角旮旯。这不是陈佩斯的失败，这是所有用心做内容，却不懂市场“潜规则”的创作者，共同的困境。
面对这一切，陈佩斯是怎么做的？他没有抱怨市场不公，没有哭诉自己不易，更没有像方励那样跪下求谁。他只是录了个视频，对着所有买了他票却看不到电影的观众，沙哑着嗓子说：“戏台到点开锣是规矩，让观众一直等下去，心里难受。”
他用最传统的方式，表达了一个艺人对观众最朴素的尊重，为了这份尊重，他和团队硬是挤出了五天的限时点映，算是对观众的补偿。他身上那股劲儿，还是三十年前的那个陈佩斯。不妥协，不低头，不认输。
路演现场，当他略带沧桑地说出“以后拍戏要看身体了”的时候，台下不知是谁带头，全场观众齐声高喊：“我们等您！”那一刻的掌声和呼喊，比任何票房数字都更值钱，因为那是一个时代，对另一个时代最后的风骨，所能给予的最高敬意。
结语
电影《戏台》的最终票房或许不会太好看，但有些东西，是票房无法衡量的，比如一个老人的坚守，比如一群观众的回响。
数字会随时间淡去，但这份回响，会永远地保留下来，不是吗？
信息来源：
青瞳视角2025-07-17《《戏台》导演陈佩斯为延映致歉》
中国新闻网2025-07-16《时隔32年重回大银幕 陈佩斯电影《戏台》首映礼举办》