说到贝多芬《月光奏鸣曲》的由来，我们一定会不约而同地想到这样一个故事：
某年秋天，贝多芬在巡演的路途中，听见一所茅屋里有人正断断续续地弹奏着他的曲子，不禁驻足细听。过一会，琴声停止，屋里的女孩说：“曲子好难弹，总是记不住，要是能听听贝多芬怎么弹的，该有多好啊！”话音刚落，一个男孩接话：“可是咱们太穷，买不起音乐会的入场券。”姑娘说：“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”
听到这里，贝多芬推门，轻轻走进，他看见一架旧钢琴前，坐着一个十六七岁的姑娘，双目失明，旁边的青年男子看见这个“不请自来”的陌生人，起身询问，贝多芬说：“我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。
姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前，弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子。盲姑娘听得入了神，一曲弹完，她激动地说：“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”
贝多芬没有回答，他问盲姑娘：“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起了琴键。
兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫， 把刚才弹的曲子——《月光曲》记录了下来。
这就是我们中的许多人在小学语文课本上读过的，《月光曲》的故事。事实上，贝多芬的《月光奏鸣曲》真的是这样来的吗？答案自然是否定的，这不过是后人根据乐曲意境所作的美好想象。甚至连“月光”这个曲目名，都不是由贝多芬本人决定的。
之所以被称为《月光奏鸣曲》，是由于德国诗人、音乐评论家路德维希·莱尔斯塔勃听了此曲以后说：“听了这首作品的第一乐章，使我想起了瑞士的琉森湖，以及湖面上水波荡漾的皎洁月光。”此后，精明的唱片出版商依据这段话，加上了《月光奏鸣曲》的标题。
据史学家研究，《月光奏鸣曲》创作于1801年，是贝多芬的早期作品。这时候的他耳疾严重，已近失聪，又刚刚经历一段不被世俗认可的爱情——与相差14岁的学生、伯爵的女儿朱丽叶塔•圭查蒂相恋，最终因家族的阻挠被迫分手。身心的双重打压的痛苦心境中，他写出了这首钢琴奏鸣曲。
因此，在第一乐章中，他将叹息的主题融入到他忧郁的思绪中。有人曾借助想象力解释这个乐章：“第一乐章犹如月之初升，充满希望，但被浮云所掩，万影俱逝，令人悲从中来。”
病痛、忧郁、贫困、孤独……或许，这首让人如见明月的乐曲，实则是伟人几近崩溃之心境的写照。全曲由缓到急，在沸腾的激情中戛然而止。首乐章虽忧郁，又不失温柔，怕是加入了对心爱之人的念想。那梦一般即兴的性质，探索钢琴音响共鸣的方式已预察到约一百年后德彪西的印象乐派。
次乐章虽短小，但巧妙衔接了头尾，被李斯特形容这个乐章为“两个深渊之间的一朵花”。先是连奏与断奏相呼应的主题，然后再以变奏加以重复，仿佛转瞬即逝的嘴角轻笑。
听到终章，你就会明白，为何这首乐曲本名不叫“月光”了。这里的基调，与柔光潋滟的湖上明月之印象大相径庭。
第一主题是不可遏制的沸腾和煽动性，犹如激烈的狂怒，又像是连连的跳脚。第二主题像是从心底里发出来的申诉，声嘶力竭。临近结束时连续的八分音符，斩钉截铁般的节奏，表现了几番沉浮后热烈的情感和坚强的意志。经过短短的展开部后，激奋高亢更盛。尾声则在顶点时突然沉寂，唯有仍在汹涌的心情，久久未能平复。
传统的奏鸣曲是以“快-慢-快”的格式，然而贝多芬打破了这种模式，第一乐章是以慢板开始，第三乐章更以激昂的急板作为结束。可以说，《月光奏鸣曲》是古典乐派开始朝浪漫乐派转变的作品之一。
吉列尔斯《贝多芬：月光钢琴奏鸣曲》
作为被称为“新约圣经”的贝多芬钢琴奏鸣曲作品中最脍炙人口的曲目，历来的演绎版本可谓层出不穷，其中吉列尔斯的版本颇受专业乐评人的青睐，获得《企鹅唱片指南》三星评价，《日本唱片艺术名曲名盘300》榜上有名。
埃米尔·吉列尔斯（Emil Gilels，1916-1985）前苏联钢琴家，与里赫特并誉为俄罗斯钢琴学派的传人。其演奏雄劲有力，被称为“钢铁般的触键”。
这是充分把握贝多芬精神，高技巧发挥和令人热血沸腾的演绎，当然，专辑的录音也很好。吉得尔斯最后十年为DG所灌录的贝多芬钢琴奏鸣曲无疑是他个人一生艺术的精华所在。
在《月光》一曲当中，吉列尔斯的诠释可谓光辉无比。本来就是极美丽的音乐，又让吉利尔斯弹出颇为浓厚的诗情画意。
首乐章形体均衡，宁静中穿插着伤感，弹性速度把握得恰到好处，而末乐章的急促奋进又颇有张弛和力度变化，急促中显得从容自信——有乐评人如此赞赏道：“施纳贝尔（乐界公认的贝多芬专家）弹得也不见得有这么好。”
专辑还收录了同样由吉列尔斯演绎的贝多芬另一重要奏鸣曲目《悲怆》以及《第十三号钢琴奏鸣曲》。
《悲怆》的第二乐章阐述了一种含蓄的伤感及忧郁，吉列尔斯花了近6分钟来弹这个乐章，也曾被一些人认为是过分绶慢，然而他所有的音符都有机连贯地串缀起来，以一种自然和缓的延续，由浅及深地表达了音乐中的内涵。
专辑曲目
01 Nr.8 " Pathétique" 1. Grave - Allegro di molto e con brio 09:09
02 Nr.8 " Pathétique" 2. Adagio cantabile 05:45
03 Nr.8 " Pathétique" 3. Rondo. Allegro 05:11
04 Nr.13 1. Andante - Allegro - Tempo I 05:49
05 Nr.13 2. Allegro molto e vivace 01:39
06 Nr.13 3. Adagio con espressione 03:09
07 Nr.13 4. Allegro vivace - Presto 05:38
08 Nr.27-2 "Mondschein" 1. Adagio sostenuto 06:04
09 Nr.27-2 "Mondschein" 2. Allegretto 02:31
10 Nr.27-2 "Mondschein" 3. Presto agitato 07:05
关于录音，单听TRACK 10即可确认此片的本色，大动态的钢琴气势猛烈，一颗颗音符如珍珠滚落玉盘般清脆圆润，DG众多的钢琴独奏录音中，此碟被评为“排在三甲之内”。
吉列尔斯演奏的贝多芬钢琴奏鸣曲，其力度变化上，被认为是施纳贝尔之后的最好选择。他的演奏除精湛的技巧外，也灌注了适当的情感，他完美的触键和录音让我们得以更正确地深入贝多芬的世界。
碟友评价：
1.我听过的最美的月光和悲怆。
2.琴音富有灵魂，充满感触，是我收集的古典CD中听得最频繁的一张。
3.就月光来说，这个版本是我最喜欢的版本了。速度适中，比鲁宾斯坦的速度慢许多，节奏张弛有度，第三乐章如疾风劲走，丝豪没有气喘吁吁那种上不来气的感觉。触键上雄劲有力，不愧为”钢铁般的触键“，听起来非常有磁性，充满感情，让人不管听多少遍，都能如痴似醉，欲罢不能。
吉列尔斯《贝多芬：月光钢琴奏鸣曲》
原装进口·畅销经典
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