如果说1995年的《玩具总动员》揭开了人类电影与计算机结合的序章，那么这20多年来，电影工业与计算技术越发紧密的结合，就是其发展的主旋律。
2020年，这股浪潮达到高峰，两位皮克斯公司的高管，捧回了计算机界最高奖“图灵奖”，也强化了美国作为计算机视效领域创新策源地的地位。
而中国的相关产业，就像野草，虽然每个个体的体量还不够大，但如同春风过后的草原，生机勃勃，蕴含着无比强大的生命力。
更让我们振奋的是，而今，这茫茫的野草丛后，多了一双凝视着市场的双眸。依稀看去，草叶背后，那是一只雄狮的身影。
——导语
01
图灵奖和奥斯卡奖
曾经有位中国的3D动画从业者告诉我，中国的计算机视效以及连带的电影、元宇宙、3D游戏等领域，永远无法超过美国。
他的论据是，美国的相关领域已经进入终局模式，呈现出极高的成熟度和集中度——在当今世界，在动画和视效领域，没有任何一家公司的研究实力能够超过迪斯尼。而迪斯尼总共有5个主要的研究中心：皮克斯、工业光魔、迪士尼苏黎世研究中心、迪士尼动画和卡耐基梅隆大学实验室，这五大研究中心的成果都是共享的，而且它们之间还有赛马机制，这个庞大的体系是很难短期被超越的。
如果说这五大中心就是压着我们的五指山，那并不为过。
仅仅就说其中之一的皮克斯，这家当年乔布斯仅用1000万美元收购的公司，所制作的动画长片已经赢得了包括16个奥斯卡奖、10座金球奖、11次格莱美奖在内的众多奖项。
而到了2020年的3月18日，国际计算机协会（ACM）宣布了一个惊人的消息——将素有“计算机界诺贝尔奖”之称的图灵奖荣誉授予两位科学家，他们分别是纽约理工学院计算机图形学实验室的主管艾德·卡特姆和斯坦福大学的教授帕特里克·汉拉罕，也分别是皮克斯公司的联合创始人和高管。
科技和电影的联姻，并不是科学怪人的一时兴起。相反，它变成了如今电影工业的极为重要的一部分——如今，在全球市场价值数千亿美元的电影工业中，3D动画影片已成为最受人们欢迎的类型之一。
而美国在这个领域占据绝对的霸主地位。
但是，今年推出的《雄狮少年2》，让我看到巨头的技术文化统治力的铁幕，似乎也出现了一条松动的裂痕。
这条裂痕，就是《雄狮少年2》这样具有世界水平的作品所打开的——从技术层面、从效果层面，我们也有了世界级的作品。
更重要的，这种世界级作品的背后，不是巧合、也不是幸运，而是中国实打实的硬实力的提升——那就是中国在数字化、智能时代所取得的，在云计算、人工智能等技术上的进步。
以及，在中国庞大的市场、用户规模之上不断打磨和提升的相关领域的成熟度和竞争力。
的确，中国的相关行业，从整体上还与“五座大山”难以正面对撼，存在行业起步晚、发展分散、人才匮乏的现状。在企业规模方面，中小企业众多，但“大家伙”很少；从行业发展来说，也尚未形成统一的行业标准，整体上还处于行业发展的较早期。
而《雄狮少年2》的诞生，似乎将改变以上的这个结论，这部高水平作品的出现，是中国在电影工业上特别是3D领域的最新成果之一，更重要的是，其背后整个技术供应链的完善性和赋能的便利性，为高水平国漫制造“打了样”，同时也提供了广阔的想象空间。
它不仅给中国的电影工业带来了新的曙光，甚至，它还照见了中国文化泛舟海外、走向全球的前路。
雄狮，这一次真的醒了。
02
论技术，我们有发言权了
《雄狮少年2》，讲的是一个舞狮少年不断的转益多师、勤奋学习传统武术，又和现代搏击相结合，经过不屈不挠的努力，最终战胜强大的终极对手，屹立在擂台中央的故事。
怎么看，这个故事都像是国漫崛起的一个隐喻。
今天的国漫，还是那个少年，热血但还稚嫩；但他的心里住着一只雄狮，正是因为有了这颗大心脏的勃勃脉动，少年终于成了英雄。
回到现实中来，如果你问我，中国的计算机视效产业能否赶超，我觉得至少可以回答一句话——如果计算机视效领域的核心竞争力是软件和算力，那么我们的基础条件已经有了很好的支撑作用。
我们先谈基础设施，也就是算力层面的突破。
以《玩具总动员》为例，其IT投入在当时看是惊人的。光是影片的渲染，就动用了117台电脑全天24小时不停歇地工作。而根据当时的技术复杂程度来看，一分钟的内容有24帧，而每帧的渲染需要大概45分钟到30小时不等的时间，平均下来一帧是1800分钟，也就是6小时。
其整个工作系统，则由87台双CPU和30台4CPU的Sparc工作站组成，还有一台Sparc1000服务器（最多支持8个CPU）。
换言之，该片一共使用了302个处理器不停不歇的工作。如果按制作周期2年来计算，其渲染用了520万个核小时。
然而，《雄狮少年2》的渲染达到了4亿核小时，是前者的76倍有余。
这里需要略解释一下，所谓的“核小时”就是core hours，它等于你使用的处理器核数乘以实际工作的时间数。比如，你使用100台8路CPU的服务器工作100小时，那你的核小时就是8万。
华为云在乌兰察布的数据服务中心，为赞奇科技的“渲云”提供了数百万核海量规模的渲染专属资源池，并调动全国3个数据中心作为算力支撑，协调超30000台机器并发，并发核数超50万核，制作方得以用“万核渲一图”的实力，让影片在最短时间集中完成最高质量的成片。
当然，由于2部影片的制作间隔几乎达到30年，所以单以“核小时”和机群数量来比较，意义不大。
所以我们应该从整体评估的，是计算机视效行业背后的产业规模体量的竞争力。
《中国互联网发展报告2024》显示，30年来，中国信息领域核心技术即产业体系快速发展，建成了规模巨大、技术先进、性能优越的信息基础设施。特别是算力基础设施的建设步伐加快，算力总规模仅次于美国，位居世界第二。
所以说，如果算力是这个赛道成功的唯二要素，那中国，就是全球唯一可以与美国在算力规模上掰手腕的国家，可谓舍我其谁。
在庞大的算力和日益精进的技术的加持下，《雄狮少年2》的拟真还原度达到了惊人的水平，和历史名作相比，有了质的飞跃。例如，比如在一些美国动漫大片的场景里，早期只有6-7个光源；而今天的国漫会加载200-300种不同的光源，从而形成无以伦比的拟真度。
由于渲染的质量要求高了上百倍，我们可以发现，在少数特别效果的帧数渲染中，单帧的实际耗时之比30年前相差似乎不太大，但如果就全片而言，《雄狮少年2》的单帧渲染时间和成本都具有巨大的优越性。
例如，渲染是华为云的一个典型场景。华为云为其提供了多种规格计算实例，全系1:1物理绑核，满足单集群上万台机器并发渲染。一部90分钟的3D电影原本需要六个月的渲染任务，如今只需两周就能完成，效率提升12倍！
这至少说明，国漫赶超的科技支撑力，我们已经具备。
更方便的是其应用形态——如果在今天，任何一家企业希望完成如此规模的渲染，不用购买一台服务器，而只需要购买核小时数，这使得其投入的刚性成本大幅度下降，而在弹性、灵活性上优势突出。
也就是说，如今任何一部国漫作品，只要有一颗雄心，都可以得到世界一流的算力加持，通过类似于华为云这种先进的云底座，同时可以调动上百万颗CPU核参与任务。
如果说我们过去打的是规模战、体量战，那如今我们也可以基于自主实力开打科技战，这就是中国的进步。
同样，在和算力同样至关重要的存储性能方面，华为云这样的企业，也拥有了全栈自研的底层技术。
作为中国最早底层自研企业级存储技术的企业之一，华为云在存储技术方面有丰富的产品线。以较常用的EVS云硬盘（Elastic Volume Service, EVS）这种形式中，华为的存储技术可以为云服务器提供高可靠、高性能、规格丰富并且可弹性扩展的块存储服务，可满足不同场景的业务需求。
而随着华为云的EVS存储服务推出自研的Lazyloading技术，已经能够实现“秒级”发放虚拟机。以 100G 系统盘的虚拟机为例，EVS 能在 3 分钟内发放 1000 台虚拟机。
IO性能（数据吞吐能力）是存储的另一个硬标准，而渲染任务对IO能力的需求尤其突出。
为此，华为云针对渲染业务的IO读写模型进行了针对性优化，不但能够同时支持CIFS/NFS两种主流业务协议，单个SFSTurbo集群更能够达到最大40GB读写带宽和150 万+ IOPS的读写性能，这对于分布式存储来说是一个很高的标准。特别对于密集读/密集写的渲染过程，这些指标让数据加载、处理以及中途建立检查点的过程都非常流畅，减少了大量的时间等待。
但我想说的，不是存储技术本身，而是产业发展倒逼了中国相关技术方面的发展。
决定一个国家的存储水平的，首先是对存储能力的需求。
目前，中国已经是全球唯二的每年数据创造、采集和复制总数超过全球总量25%的国家，并将在2030年成为全球第一。从宏观角度上说，它体现了中国数字化发展的巨大进步；而从微观层面来说，传统的存储成本、存储技术、IO能力等都在遭遇沉重的压力和挑战，而华为云在存力方面的进步，为行业的发展提供了重要的启示——那就是一定要有自研的底层技术和代码级优化的能力。
更为关键的还有“运力”问题，在多中心的协同中，有一个关键指标叫“运力”，它的本质是追求高速率、低延迟的数据传输。
但是在事实的实践中，华为云面临的挑战并不是自建数据中心内部的数据流转，因为这是华为的本行和拿手好戏。真正的挑战，是跨区域、跨层级连接的挑战——事实上，在3D渲染这种超大数据规模的场景中，传统的“卡车拉硬盘”现象还未完全消失。但在另一方面，华为云已经在提供专线、云连接、公网EIP等各种云上云下/云内跨区域网络访问方案，允许客户实现就近专线接入，跨区域高速互联，轻松实现异地协同。
《雄狮少年2》虽然是一个小小的切入口，却能看到许多如今中国数字化进程的内在的真实现状。例如，就当下来说，很多地方的算力中心的占用率并不高。究其根本原因，某种程度上是由于存算比、算运比不合理，也就是投资过多的集中在算力上，对存力和运力的重视性和冗余度投资不足，使得实践中整个体系并不能按照最佳配比运作。
而华为云底座作为服务于千行万业的基础设施，在这次实践中，最能体现其先进性的并不是某个单点技术，而是整个体系的平衡性，实现了实实在在的“六边形战士”化。而我国数字经济的主要方向，就是以数据资源为关键要素，建立运力、算力、存力三者协同发展的数字基础设施。
03
雄狮醒了 不再睡去
我喜欢《雄狮少年2》，更具体的喜欢其中的文化自信。如阿娟在格斗中融入舞狮基本功，展现了传统技艺与现代技艺的渗透互补。同时，通过阿娟、小雨等人物的奋斗历程，体现了岭南文化中自强不息、拼搏不止的精神传承，以及中国人对责任与人生意义的独特理解，最明显的特征是，阿娟最后的翻身依靠集体智慧，成功也惠及集体。
从上世纪90年代中后期到本世纪初，《狮子王》等外国动画电影涌入中国。反观我国动画行业，至少在技术层面上差距太大，进而陷入低迷。
我们缺的不是文明的厚度，也不是文化的魅力；换言之，我们缺的恰不是“在之上”的“道”，而是“在之下”的“器”。
相反，随着国内原创动画的扶持政策陆续出台，国家动画产业研究基地、产业实践基地的建立，我们在静水流深中，等待着一个奋起的机会。
我们所等待的，就是既有技术领导力、也有强大技术赋能体系的产业“狮子王”的苏醒。
在这个过程中，2005年，《魔比斯环》打开了国漫3D化的大门，近几年的《哪吒之魔童降世》《西游记大圣归来》等国漫IP象征着多元化表达的探索。
但是，《雄狮少年2》所呈现的技术水准，与背后强大的华为云技术底座，可以看作是雄狮梦醒的呼啸，也可以看作是国漫挥师全球市场的号角。
在技术的加持下，影片实现了中华美学精神与现代电影叙事、电影技术和电影工业的无缝对接。如在叙事关键节点出现的野草、野花、雄狮、狮头等镜头，具有象征意义和美学价值，增添了“言有尽而意无穷”的美学意蕴。
从更高的维度来看，首先给我们信心的，是华为作为引领者带来的体系性能力的提升，这个不再赘言。
其次，更值得关注的，是赞奇科技这样的高水平细分赛道引领者的出现。
这是一家创立于2012年的公司，自主研发、完全基于公有云运营的云渲染SaaS平台“渲云”，面向影视动漫、建筑设计、工业设计、游戏等诸多领域，提供便捷高效的云端渲染服务。
事实上，与细分赛道的领军者合作，就是华为云进入千行万业的主流模式。
在与伙伴共建竞争力这件事上，华为云从来不遗余力。
例如，在赞奇科技与华为的合作中，前者甚至基于华为云核心的FusionAccess底层架构，研发了软硬件一体化的高性能云桌面平台“呆猫”，使用户可以使用低配置的本地计算终端，借助云端的超强算力，运行多种大型3D工具软件，能满足高重度3D设计场景的需求。
你以为《雄狮少年2》是唯一的硕果吗？
并不是，双方已经为《长津湖》、《长津湖之水门桥》、《流浪地球2》、《封神1》、《昆仑神宫》等多个影视巨作提供了灵活高效的渲染协同服务。
若以爆火的游戏产品《黑神话：悟空》为例，赞奇科技携手华为云，在短短一天内迅速推出了《黑神话：悟空》的云桌面版本，为玩家提供了在云端畅玩3A级游戏的全新体验。
可以说，借助海量算力和极致稳定的性能优势，华为云现已为赞奇及其他影视制作头部合作伙伴提供超过50万核的云渲染算力，得到了行业的普遍认可。
从这一个个大作的名字中，难道你还看不出中国科技发展与电影工作已然深度结合？还看不到睡狮已然梦醒？
更重要的是，华为云在生态的建立上，有极强的分寸感——通常情况下，华为云并不是直接为制片方服务，而是通过具体细分赛道顶级企业来联合赋能，后者通常在行业里有较高的知名度。
为什么不直接站到前台，而要做草丛后的雄狮？
在我看来，在目前的云计算、AI等领域的toB业务方面，提供基础底座的企业应该“有所为，也有所不为”，垂直整合并不是最好的出路。特别是非标的PaaS、Maas等服务，创建能够包容各有所长的合作伙伴的生态尤为重要，这些伙伴可以把华为云的基础能力和丰富的行业know-how结合起来，更好的服务于终端用户。
不抢夺伙伴的光辉，但却始终默默的支持。
“在实践中我们面临大量的创新可能，例如对于某些特定帧的优化，单帧可以达到160小时左右，如果是这样的节奏，我们完全无法保证影片的如期上映。在华为的支持下，我们采用了新的技术，把一帧放到64台机器上去并行渲染，相当于效率提升了64倍，而这需要一些非常底层的技术能力”，赞奇科技的负责人说：“从另一个角度来说，能做出这样的技术是因为有华为云庞大的资源池在保障，我们后来甚至做到了一张图片由128台机器来并行渲染。如果这些机器都需要我们买的话，实际上是比较难实现的。这也意味着，我们选择绑定华为这样的伙伴，极大的放大了我们的创新想象空间。”
事实上，《雄狮少年2》已经引起了行业的广泛关注，华为云的相关负责人表示：“全球影视产业制作已经进入数字化时代，与之具有技术相关性的还有元宇宙、3A游戏、数字人、建筑设计等领域，这些行业上云是必然选择。为了增强文化竞争力，华为云选择与更多的伙伴合作，这样可以更快的进入更多的领域，有利于助力数字创作产业，激发更多带来灵感和提升效率的技术变革，从而赋能整个行业向前迈进”。
但在我看来，国漫也好、国风游戏也罢，仅仅在国内市场上杀进杀出，并不是终极选择。
中国国漫的终极使命，是向全世界展示中国的优秀文化，以及基于这种独特的文化所产生的极富魅力和生命力的内容产品。
而要走通这条路，在20年甚至10年前，要克服的技术难关都太多太多。但是，今天在华为云强大的云端算力、AI能力加持下，这些已经不再是问题。
盘古大模型具有强大的多模态能力，在语音生成、视频生成以及AI翻译有各种技术创新，可以重塑内容生产和应用的新模式。例如，在语音声场方面，只需要几句话、几秒钟的声音，即可学习到演讲者个性化的音色、语调、表达韵律；在内容出海方面，通过大模型提供的视频翻译能力，可以保留原始角色的音色、情感、语气，实现韩语、法语、德语 西语、泰语、阿语等15种语言的译制，并保持音唇同步……这样的例子还有很多。
随着一个个以往出海的难关被技术的浪潮冲刷，随着越来越多的中国商品、互联网产品，甚至是智能汽车、人工智能技术这样的“非卖品”给全球市场带来强劲的新供给，我们又有什么理由不去相信——我们的国漫、游戏、电影乃至泛内容产业，会以一种全新的姿态，走出中国、走向海外。
近段时间以来，AI技术在影视作品中的应用正迅速推进并实现落地。据公开资料，全球首部完全由AI生成的长篇电影《Our T2 Remake》已于3月完成首映。
而行业的看法是，AI对影视工业的影响至少有三个方面。
第一个影响是提升效率，如前所言，AI可以大幅度降低3D渲染中的出错率，可以将渲染的效率提升30%-50%。
第二个影响是降低成本，通过深度学习和大数据分析，AI能够自动生成高质量的视觉效果、音效和场景设计，大大缩短了制作周期，降低了成本，也能帮助年轻的电影人更好地实现由创意向作品的转化。
第三个也是最重要的是，技术从来是影视进步的核心动力，在未来一段时间，AI可能帮助我们达到前所未有的视觉效果的跃升，帮助电影工业进入一个新的发展阶段。
我不由产生了一种想法——如果依靠单个企业的单体式创新，今天的我们也很难赶超拥有超高集中度、五大中心的美国计算机视觉产业。但是，通过云计算这种前所未有的赋能方式，以及AI能力的加持，我们可以把越来越多的生产企业联合起来，通过集体的力量实现突破，这或许是我们赶超的一次历史性机遇；同时，这也是我们的千行万业整体破局的新机会点，也是新质生产力的重要体现。
雄狮已醒。它不会再睡去，而是整装待发。