中国青年报客户端讯（中青报·中青网记者 任冠青）“人间小满，天下大足。”12月21日，时值冬至，舞剧《天下大足》亮相北京保利剧院，通过舞蹈艺术演绎大足石刻背后工匠的故事。
竹竿作船，俯身采莲，溪边戏水，倚树纳凉……舞剧刚开场不久，由青年舞者朱瑾慧领舞的这一桥段，让观众感受到扑面而来的重庆地域特色。在剧中饰演“师娘”一角的朱瑾慧表示，通过徒手采莲、迎着阳光晒太阳等观赏性较强的舞段，以及绳编、竹编等服装设计，充分还原了当地日常劳作的生活场景，展现了重庆夏日炎热的气候特点和当地百姓闲适乐观的心理状态。
朱瑾慧在《天下大足》演出现场
为了更好地了解大足石刻背后的匠魂，主创人员曾前往当地深入采风，并邀请重庆市大足区的雕刻老师到院团现场教学，展现如何通过大大小小的器具进行雕琢。朱瑾慧表示，在这个过程中，自己被中国传统的石刻艺术所种草。她举例说道：“老师曾为我们展示过大足雕像，其手型的比例、长短和纤细度，甚至是手指尖的一个细纹，都拿捏得刚刚好，由此才能呈现出最完美的手部状态。此外，雕像的垂眸是垂到25度、40度还是45度，也都非常有讲究。”
朱瑾慧表示，这种对于细节的雕琢，以及“终其一生只做一件事”的匠心精神让自己十分感动。“可能雕废的作品高达上百件、上千件，直到最后出现那件让大家叹为观止的作品，这一点与舞蹈领域精益求精的追求有异曲同工之处。”在塑造“师娘”这个角色的过程中，95后的她也会细心观察身边长辈的言谈举止，尝试着控制年轻人“老是往上冒的那股心气儿”，把心沉下去，从而更好地还原这个角色如水般刚柔并济的个性。
《天下大足》排练照
近些年，国风舞剧蔚然成风，优秀传统文化与舞蹈艺术的叠加魅力，让不少年轻人直呼“上头”。那么，这些舞剧“出圈”的秘诀在哪里，为什么会戳中年轻观众的心？
朱瑾慧认为，舞剧是可以容纳各类特色文化和艺术的综合体，中华优秀传统文化能够为舞蹈表演注入更多活力。以大足石雕技艺为例，它既包括充满力量感的大动作，也包括小范围的精雕细琢，舞者可以基于这些行为变化去发展更多动作元素，并融入舞剧之中。她表示我们内心必须先有深刻的认识，才能把想要表达的内容有机融入舞蹈肢体语言中，层层吸收后再进行有效输出，从而让更多观众感受到大足石刻的魅力。
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