人民网北京12月16日电 (韦衍行、宋金航)12月14日，中国国家话剧院青年导演创作扶持人才培训项目(青年导演创作扶持计划第三季)原创剧目《十五贯》在国话先锋智慧剧场上演，以极具“游戏感”的情景打造，带领观众在铜钱里“窥”人心，“看”见当代公案新演义。
《十五贯》剧照。中国国家话剧院供图
“叶落，鸟散，人惊，马乱。可若叶不落，是否这一切都不会发生呢？”《十五贯》讲述的是无辜的书生崔宁路过太平县，遇一遭夺财命案，却被栽赃杀害的故事。演绎情节由此展开，他在轮回前借判官笔之毫重回冤案当天，通过蛛丝马迹寻真凶。
此故事改编自冯梦龙“三言”的《十五贯戏言成巧祸》，与原著不同的是，导演与编剧尝试将主角变为枉死书生崔宁，故事从他生前死后的视角重新展开。《十五贯》的舞美采用“极简”风格，一弯明月、一个斜台构成了整部剧的道具。舞台上的灯光运用十分巧妙，音乐风格选用电子合成器与戏歌融合，表演方式虚实相交，配合戏曲风的定点音效，为观众营造出侦破案件的玄幻情景。谈到在舞台上大面积使用斜台道具，导演刘一晨表示这是主创团队在创作初期达成的共识的“巧思”，呈现出更有层次的“空间感”。在一个不写实的空间，使用斜台道具从物理层面将戏剧的空间进行有效分割，同时也在剧情推动层面在观众心理做一个分割。
《十五贯》演员们采用“头麦”的形式将麦克风贴于头顶，有助于戏曲唱腔的收声。这个细节设计很大程度上减少话筒对表演的限制，不容易发生喷麦问题。《十五贯》中有大量戏剧元素，在唱段编排中，编剧孙浩程凭借扎实的戏曲功底和对音乐的敏感度提出了许多戏歌的方案，他表示，这一次最大的挑战实际上是一直以来“类戏曲文本”当代化的挑战，如何做到保持“戏曲骨骼”的同时还能具备小剧场的思辨性，用戏剧作品的结构重新解构经典，在这上面尝试了很多。
《十五贯》剧照。中国国家话剧院供图
纵观整场演出，男主角崔宁通过判官笔的多次闪回案发当夜的现场，情节跌宕起伏。谈到创作内核，导演刘一晨将其总结为“游戏感”，而“游戏感”的核心体现在互动的真实，在“真真假假”中，寻找案件的真实，更以此体现出在特定时代背景下每个人物真实的人性。
接下来，青年导演创作扶持人才培训项目(青年导演创作扶持计划第三季)其他原创剧目将陆续亮相国话先锋智慧剧场，敬请期待!