一部书画史，半部在湖州。风景秀美、人文荟萃的浙江湖州自古以来就是艺术的沃土，曾诞生了赵孟頫、吴昌硕等开宗立派的书画大师，也孕育出湖丝、青瓷、湖笔等传统非遗。日前，“艺术里的中国”陈列馆在湖州吴兴开馆，“翰墨清远 镌刻中华”当代名家艺术展同时拉开帷幕，众多精品力作涵盖书画、陶瓷、雕塑艺术等，每件展品都是历史的对话，是情感与智慧的融合，彰显着时代精神。
中国国家画院院长、中国美术家协会副主席 刘万鸣：来到吴兴区的潞村，“艺术里的中国”陈列馆在这个地方对外开放，我想和这个古村落可以说是相得益彰，体现了我们当下新时代乡村的这种巨大的变化。
中国现代著名画家、美术教育家、蒋兆和先生之子 蒋代明：我都70多岁了，第一次来到湖州，这里真是不一般，到处都是文人气，我们的乡村文化也会随着这个馆的成立，很多艺术家到这里来，我们会一起繁荣发展下去。
上海大学上海美术学院教授 陈家泠：在湖州能有这样一个美术馆涌现，是开创性的，祝愿陈列馆越办越好，越来越发挥它的璀璨与光芒。
如今在湖州，又多了一个艺术胜地。这里是刚落成的“艺术里的中国”陈列馆，汇聚了128件艺术名家的作品，开幕大展“翰墨清远 镌刻中华”当代名家艺术展，集中展示了50多位当代艺术大师的精品力作，涵盖了书法、绘画、雕塑三大艺术形式。
来到陈列馆，不可错过的就是这件现代著名画家、美术教育家蒋兆和先生的《太白沉思图》，创作于1979年，是蒋兆和先生的经典作品之一。
湖州市文联副主席、湖州市美术家协会主席 张新江：蒋兆和先生是我们中国美术界的这个老前辈，那么他的中国人物画的画法可以说是引领了一代人，作品当中把他的这种很简练的洗练的这种表现人物的手法应用得淋漓尽致，特别是我们可以看到，他的头部的形象和手指的这个形象，在这个画面上头部虽然是寥寥数笔，但是把李白这个诗人，富有思想性和文化，眼（睛）微微地睁开，把人物的这个神情表现得淋漓尽致。
艺术里的中国陈列馆馆长 干永福：他们觉得他们的家人从历史到现在都有着对艺术的一种热爱，特别是对人类文化艺术要作出贡献的这么一种精神境界，所以他们也觉得这是“艺术里的中国”陈列馆跟蒋兆和先生，追求艺术的一种精神高度融合起来了，所以两者就一拍即合。
沉浸在陈列馆书画厅，中国书法家协会主席孙晓云的《兰亭序》古韵盎然，表现了书法的中国风、中国味、中国情。中国国家画院院长刘万鸣的《大吉祥》，笔墨精微，意趣无限，有宋元古意，又出神入化。上海大学上海美术学院教授陈家泠的作品《荷美》，以精湛技艺和独特视角，呈现了中国画的传统美学。中央美术学院中国画学院院长丘挺的《日暮苍山幽》笔头苍辣、墨色变化丰富，营造出虚实互生的神秘境界。
展厅中，45件作品或承古创新，在传统笔墨的基础上融入现代审美，或跨界融合，以笔墨为媒介，探索艺术表达的无限可能。
眼前这幅由中国艺术研究院博士生导师、故宫学院中国画研究院院长崔如琢创作的《碧荷生幽泉》，用指墨大写意的艺术表现方式，以荷花为主题，表达艺术家对和平的渴望。
在雕塑厅，既有国际奥委会奥运艺术大使、雕塑家黄剑的作品《同舟共渡》，象征着共同构建人类命运共同体的决心；又有广州雕塑院院长许鸿飞的《突围》与《举重队的工作人员》，以体态丰盈的女性来象征生命的旺盛与乐观；还有中国工艺美术大师、国家级非遗铜雕技艺代表性传承人朱炳仁的《燃烧的向日葵》，运用熔铜的流动性，让铜液在自由流淌中形成独特的形态。
张新江：《举杯邀明月——诗人李白》它是动态鲜明的，把李白喝酒喝多了以后，以诗来表达的这个情景，配上动作表现出来了，把他这个豪放的这种性格全部展示得淋漓尽致，在这件雕塑上它的这个疏放的粗犷的不加雕琢和脸部的这个神态形象有一个很生动的对比。
艺术里的中国陈列馆还打造了沉浸式体验空间、研学区、大师艺术区三大功能区，通过举办多元化的社会教育活动，面向大众普及艺术教育，也逐渐成为孩子们的第二课堂。
湖州市第五中学教育集团副校长 仁北校区校长 朱晖：在我自己的家乡，在我们这样一个乡村小镇，能够看到这样的高规格的这个艺术作品，心里感到非常自豪。然后我觉得非常幸福，而且湖州本来就是一个很有文化底蕴的地方。然后怎么样我们在下一代把它再传承下去，让（学生们）有这样一种艺术氛围的熏陶，有这样一种自然而然的这样一种耳濡目染，这是非常重要的。
“文化能够连接心灵，艺术可以沟通世界”，未来，“艺术里的中国”陈列馆将开发丰富的传统手工艺术、乡村文化、乡村旅游和乡村研学等文化活动，逐渐打造成“以艺术为骨、精神为脊、创作为魂”的艺术殿堂，向公众展示中华优秀传统文化的独特魅力与永恒价值。
“山水启发丹青灵感，笔绢造就翰墨良缘”，“艺术里的中国”陈列馆为湖州这片文化沃土再添华彩，期待更多文艺大家在这里挥毫泼墨、才情尽显，推动中华优秀传统文化的传承与发展，也让更多的高端名家名作走进寻常巷陌，走向普罗大众。