郑忠以无界、无拘、无我的艺术标签，写成一首“中国水墨艺术的朦胧诗”，是中国水墨画当代发展的重大突破和重大发现。透过对其不同题材、不同界域艺术作品的综览和分析，我们会从诸多作品立意与构思、色彩与光线的背后，辨识到超出艺术苑囿更多的时代新意。恰恰是这些水墨作品背后的折射光，让我们看到了在艺术的盘山崎路上，负重而歌、坚毅前行的郑忠，更让我们看到了一个时代的艺术逻辑。
从灵性到诗性，干净和纯粹成为“郑忠标签”的主流风格。综观从版画到水墨的诸多作品，郑忠的艺术创作具有一脉相承的风格体现，其图式结构的灵动，笔墨铺张的灵巧，传情达意的灵性，张弛有度，诗意尽显。审观其版画创作中的米字格、惊蛰、天籁、禅之音、瞑之思、行吟尼科西、东方永恒的颤音、雕楼等系列作品，咫尺方寸之间，郑忠以灵魂发现为指向，展现出迥异于传统的另类表达。细视之后更可以领悟到，每一个系列作品，都是郑忠的艺术独特，无边无际的风，狂野与恣肆留下残缺不全、浓淡相杂的意识留白；铺天盖地的绿，如诗歌散记，舒缓而行，且舞且吟。郑忠通过无边的遐思和精美的想象，抽离出无限的空间感受和强烈的艺术冲击。郑忠曾言，画画是他的痴人说梦。在我看来，他的梦是艺术存在，是其“瞑之思”，更是“禅之音”，是“行吟尼科西”的吟唱，更是“东方永恒的颤音”的亘古流传。郑忠是一个纯粹的人，体现在他的艺术作品中，便是无尘至净的色彩，干净自然，脱俗而生，如同不掺杂人世间的一丝杂念。
《风No.1》
《惊蛰No.15》
从魔性到神性，“苦渡”和“超越”成为“郑忠标签”的强壮骨骼。魔性似乎是一个不太准确的词，魔力更能诠释郑忠的作品。无论他的版画作品还是水墨作品，其对自然万物的艺术再现，更多的是在表现某种超自然的力量。被“风系列”吞噬的风，被“惊蛰系列”萌动的万物复苏，被“东方永恒的颤音”弹奏的异质音响，都具有极其强烈的视觉冲击。其“海韵系列”的水墨作品，更是将深海的无垠与黑暗、空洞与深邃、不可预测与变幻无常，通过色彩的流动和堆砌，全方位地予以呈现。在这些作品中，郑忠把颜色作为表达的工具，把结构作为欲望的载体，赋予笔墨蓬勃向上、棱角分明、不可阻挡的神秘力量，与一切未知和黑暗对峙。需要指出的是，郑忠的艺术力量来自他的成长经历，与深海的不解之缘，运动的坚持与喜好，对生活规律的自我严苛，对艺术的全身心倾注，如同艺术的苦行僧，在崎岖的山路上托钵而行。郑忠超越自身的局限和苑囿，让艺术追求和生命苦渡，成为艺术灵魂羽翼丰满的必由之路，这也让他的“苦渡艺术”，具有了生命质感和灵魂高度。必须承认，郑忠无意渲染大自然的无可撼动，而是以笔墨技巧表现某种瞬间性、突发性、不可抗拒性，是一种力量的展示，更是情感的宣泄与意识的表达，是生命个体与自然神性的悖反与媾合，是在与不在的灵魂超越。郑忠以自己近乎神性的掌控力，运筹画面通感，在黑白两极，在浓淡两端，挥洒自如，让力与美成为艺术的血液流淌，茁壮而生，吐纳风云。由此，“神性”也成为郑忠作品的别样呈现，超然于画里画外，灿然于云水之间。
1990年，时为江苏省电视台俯卧撑擂台赛亚军、南通市首届健美比赛75公斤级亚军的海安丝绸印染厂丝绸图案设计师郑忠。
南海舰队38212部队潜水员郑忠（1979～1985）（左）正在下潜中的海军潜水员郑忠。
从实验性到时代性，坚守和引领成为“郑忠标签”的血脉和灵魂。回望郑忠的艺术之路，近40年的攀登与坎坷，有过版画被弃如敝履的“非专业”评价，有过行政职务的强力诱惑，亦有过诸多国际国内大奖，这些与郑忠的艺术坚守相比，均如覆洒之水，算不得什么。郑忠更在意他在艺术道路上的实验性、开拓性和独特性。22年的版画之路，郑忠达到了业内的顶峰，成为最具创新意义的引领性标志。其转向于水墨之后，更是不固守传统，不拘泥成法，以完全不同的艺术视角，审视自己的创作摹本，吸取中国传统水墨的优长，借鉴不同艺术样式的技巧，实验不同介质、不同题材的恰切表达，创造了独属于他自己的绘画语言和笔墨体系。郑忠创作的“文脉之光”系列，将历史的沧桑厚重与文脉的源远流长，通过可观、可感、可触摸的元素符号，艺术地加以呈现，形成了人文主义的自然形态与山水江河的人文情怀完美融合的艺术标本，闪射出跨越历史长度、贯穿历史时空的时代光芒。毋庸置疑，郑忠的这些作品，站在了时代的最前沿，与时代的节拍吻合，律动并引领于这个时代的艺术方阵，抒写出仅属于这个时代的艺术理想和不懈追求。
1998年，一个极其偶然的机会，郑忠的版画作品《惊蛰》被国际大师吴冠中选为自己散文体自传的封面，北京文化艺术出版社出版。
读懂郑忠，不是一件容易的事。郑忠艺术探求的多样性、创作符号的多元性、创作技法的创新性、创作摹本的独特性，让“郑忠标签”具有极其丰富的内蕴和价值。
读懂郑忠，我们需要从郑忠生命的留白处入手，看得见水墨背后的折射光。那些光，是一个孤独的灵魂在行走，是一个时代的“盗火者”，以不畏艰难、不知疲倦的血肉之躯，昂首向天，叩问苍穹。
郑忠，不仅仅是在艺术的道路上苦苦追求的生命个体，更应该成为一个时代的艺术逻辑，而这，也恰恰是郑忠艺术的终极理想。
作品名称：文脉之光系列NO.68
尺寸：79cmx54cm
材料：纸本、彩墨（综合绘画）
创作年代：2024
（文/愚石，本名石玉奎，中国作家协会会员，艺术评论家；来源：新意象水墨）
艺术家简介
郑忠，1962年生于江苏海安，1979年～1985年为海军南海舰队潜水员，1988年毕业于南通大学美术学院，1999年毕业于中央美院版画系研究生班，2000年至2004年任教于西安美术学院版画系，1997年为中国艺术研究院《美术观察》“美术名家”隆重推介。1998年北京文艺出版社出版吴冠中自传《生命的风景》遴选郑忠作品做封面，2002年为南通市档案局审定为南通历史上第144位历史文化名人。
现为中国文化艺术协会理事，中国美术家协会会员，日本国际艺术研究院会员，香港画院研究员、中国太平洋学会海洋画派研究会分会理事，北京中投文化院国画院副院长，中国经济文化研究院研究员，北京国艺轩书画院副院长。