11月30日下午，由天津美术学院教授、著名艺术评论家高岭教授策展，罗坚、马志明、熊敏鹤、汪万斌、陈彦河、郑炜六位艺术家联展的“合璧望三清作品展”在江西上饶市玉山县望三清乡村美术馆隆重开幕。
望三清乡村美术馆是位于上饶望三清民宿内的园林式建筑，艺术馆是保留下来的老民居改建。整个民宿依山水而建，也是参展画家汪万斌的“新园林美学”经典作品。现场嘉宾艺术策展人电影导演陈永康游园后对其赞不绝口：“望三清”以青山为屏，碧溪为带，相拥相抱，青绿环绕。层峦叠翠间，徽派亭台阁楼错落有致，时而点缀的日式“枯山水”，藏在翠竹青松间，还有“红楼园林美学”中的假山、引水、曲径、鸣泉等古典文人雅趣景观，也有赏月、照影的诗意景致，犹如大观园“虽由人作，宛自天开”，静动呼应，相得益彰；再结合中国传统江南园林“借山、借水”的借景建筑形式，构成了山水与建筑融合的人居生态空间。建筑在景中，景在建筑里。一窗依风景，一景一世界，一景一道场。桥是水的影，影是桥的形，形影相生，阴阳镜像。每一处都是独立的小生态，都是设计师精神世界与草木生命的结合，显露出园林主理人的独具匠心与人文品格。
陈永康道：六位艺术家的作品，有很强烈的抽象和极简主义风格。大多数作品，已经从描绘性，转向了观念性。艺术家罗坚在用了隔热抽象的混合材料来描述“城市肌理”。艺术家陈彦河的意象水墨，是情绪与观念的结合。更多墨迹显露了艺术家因为“失控”而放逐了水墨的“任意性”，任其在材质上的“自主发生”；也有几笔强势的线条去干预这种偶然性，破形及是塑形，以此在情绪与观念中抗衡、消减，到达艺术家内心的一种平衡和释然。艺术家熊敏鹤是在“糅杂”后再次展开，并无序“撕裂”。他丢弃了传统山水的布局、虚实、留白，但又保持着对中国典型传统色——青绿色系的钟情和留恋；并试图尝试在“色系构成”的强烈对比与对抗中，寻求新的次序。艺术家汪万斌的作品是通过“水与墨”的意境与自然山水的融合。借物咏志，画以载道，格山格水。汪万斌不仅以水墨怡情，更是以山川移情；他以“园林”为载体，在山峰深壑之间植入他的情感与思想，表达人与自然多维度共存、共生的理想主义。在他的“园林世界”，或许是人与自然的相互依附。自然与我即无我，我亦自然。
电影导演陈永康作品《AN ENDLESS ROAD》《无尽之路》荣获国际哈利卡纳苏斯电影节最佳新锐导演奖、美国洛杉矶明星电影节最佳导演、希腊雅典国际月度艺术电影节最佳导演荣誉奖、法国戛纳世界电影节最佳未来导演、印度佛陀国际电影节最佳导演奖、印度拉梅斯瓦拉姆国际电影节新锐导演奖及最佳外语片入围，以及西班牙第 37 届赫罗纳电影节、法国巴黎 LIFT-OFF电影节、意大利第七届 AmiCorti国际电影节等大奖。现任内华达美中艺术协会中国区主席，近期策展项目2018北水艺术展《北水无形》、2019路波/郑天然/钟鸣/知秋/王春国联展《古墨新逸》、2020北水《叩问本真》、2023年11月北京798国际艺术交流中心-北水艺术作品展《渔》、2023北水作品展《泉阳河》等；发表艺术评论《旅美画家王小燕的诗画意境》、《大写意》、《无形》、《观鱼》、《记忆碎片》、《北水格鱼》等二十余篇。此次三清山之旅，被这里的艺术山居所吸引，将进一步推进“山地艺术驻留”、艺术主题论坛等系列活动，与三清山艺术聚落主理人汪万斌一起创建中国当代艺术交流的新艺术高地。
园林设计师、艺术家汪万斌讲述了自己“大山水”的创作理念：园林与画境之间的关系，体悟笔墨结构、笔墨关系在园林景观中的物象关系，效法园林移步易景的逻辑，将中国画的笔墨语言揉在作品里。画意浸透到每一处景致当中，形状、影调、线条、光线、色彩，随着时间越来越丰沛。
陈永康对这里“山水理念”颇感触动：我们艺术家能表达的边界，就是我们艺术认知的界限。艺术有三重境界，即“艺术三态”：固态、液态、气态。固态，固化之硬，书本教化之刻板，观众只能惊叹她的精湛技艺。液态，动感飘逸，洒脱超凡，如若游龙，生命灵动；或如风雪松弛自在、或如雷霆涛水豪放澎湃；观众沉浸在她的磁场与惯性中被感染，被感动。气态，无相无形，其形无状，无主无痕，无笔无墨，无执无欲即赤子。精气至，心流使然，谓之“天然”，谓“人法地，地法天，天法道，道法自然”。气与天合，人与道合，天人合一。“望三清”艺术部落，在极力倡导艺术家从“走进自然”到“融入自然”最后“融合自然”“成为自然”的路径去重新思考和构建新的东方艺术系统。