提到莱昂纳德·科恩Leonard Cohen，你会想到什么？音乐诗人？加拿大国宝级歌王？格莱美终身成就奖得主？还是他那些被世代传颂的经典——《Suzanne》？《Dacne Me to the End of Love》？
当然，最标准的答案绝对是它——《Hallelujah(哈利路亚)》。
《滚石杂志》曾将《Hallelujah》誉为500首最伟大的歌曲之一，其影响力跨越影视、电视及音乐界。从《怪物史莱克》、《守望者》到《正义联盟》等影视作品，再到《周六夜现场》、《美国达人秀》等热门电视节目，这首歌的旋律无处不在。更令人惊叹的是，它已被超过300位歌手翻唱，展现了其广泛的吸引力与持久的魅力。
然而，《Hallelujah》的伟大并不仅限于其优美的旋律或深情的歌词。作为一位擅长以诗歌融入音乐的创作者，科恩巧妙地在作品中融合了摇滚与福音音乐的元素，通过一句宗教性的祝祷，传达出信仰的无穷力量。这首歌因此成为了一首既温柔治愈又忧郁伤感的圣曲，触动着每一个听众的心灵。
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从默默无闻到全民圣曲
虽然今天人人传颂，但这首歌的起点并不高，1984年科恩发行专辑《Various Positions》，首次收录《Hallelujah》《Dacne Me to the End of Love》等后来的代表作品，市场反应并不热烈。
1991年，传奇乐队地下丝绒的成员John Cale首次翻唱《Hallelujah》，为这首歌曲逐渐积累起人气。而真正让《Hallelujah》爆红的是1997年摇滚音乐人Jeff Buckley的翻唱版本，该版本甚至被《滚石杂志》评选为史上500首最伟大的歌曲之一，名列第259位。
在原版发行13年后，Buckley的翻唱版本为听众带来了焕然一新的听觉体验。科恩原版的钢琴主奏、如唱诗班般的副歌和声，以及他那磁性的嗓音，共同营造出一种优雅而静谧的氛围。而Buckley则摒弃了原版所有的编曲元素，用电吉他和他那更具青春活力的声音，以及更加摇滚的演唱方式，为这首歌曲注入了新的生命力。
此外，《Hallelujah》中蕴含的隽永诗意也逐渐深入人心。科恩曾坦言：“这个世界充满了冲突，充满了无法调和的事物。但有些时候，我们可以选择和解并接受这一切，这正是歌曲中‘哈利路亚’所传达的意义。”
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跨越时空与生死的感动
自此之后，《Hallelujah》继续以其独特的魅力洗礼着越来越多的听众与艺术家，Justin Timberlake、Steven Page、Christina Aguilera、Adam Levine等众多知名音乐人都曾翻唱过这首经典曲目。
在YouTube上，Pentatonix——一支美国阿卡贝拉乐团的翻唱版本成为了《Hallelujah》最火爆的影像。他们通过大量的和声与人声模拟乐器的演绎形式，与Buckley的版本形成了鲜明对比，进一步放大了科恩原版中“福音”的属性，这一版本收获了惊人的7.5亿次播放量。
在更为私人化的场合，《Hallelujah》更像是一种永恒的纪念，传递着人与人之间的深厚情感。2017年，在知名音乐人Chris Cornell的葬礼上，他生前的挚友、林肯公园主唱Chester Bennington在悼词部分深情演唱了《Hallelujah》。而那段时间的Chester同样处于人生的低谷，不久后我们也听到了他离世的消息……
不久后，OneRepublic携手Chris Cornell的女儿Toni Cornell，再次以这首歌致敬这两位备受敬仰的音乐人。现场听众们手举故人的画像，无不被这首深情的歌曲所打动，泪如雨下。
《Hallelujah》的感染力跨越国界，中国歌手胡德夫曾在2011年发行的充满世界音乐元素的个人专辑《大武山蓝调》中收录了这首歌的翻唱版本，而蔡琴更是将其配以中文歌词进行演绎，展现了这首歌在华语音乐界的深远影响。
胡德夫与蔡琴这两位与科恩接近同辈，对华语音乐有着巨大贡献的艺术家，都深受《Hallelujah》的影响。对于年轻一代的华语歌手来说，这种影响更是显而易见。
2013年，邓紫棋在「G.E.M.X.X.X. Live」中国香港演唱会上，分享了一段令人动容的故事。她曾经历过内心极度低落的时期，却不得不在媒体和听众面前展现出开朗活泼的一面。当她感到无助和绝望时，是信仰给了她坚持下去的勇气。邓紫棋表示，如果想要将这份勇气传递给更多人，那么最合适的歌曲就是《Hallelujah》。
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2024年 去治愈更多遗憾
作为加拿大音乐教父科恩的代表作，《Hallelujah》早已成为加拿大人的精神象征。在2010年温哥华冬奥会开幕式上，加拿大音乐人K.D. Lang的翻唱版本堪称近年来最经典的现场演绎之一，深深打动了全球观众。
这场演出不仅彰显了《Hallelujah》的深远影响，还激发了另一位加拿大传奇音乐人马修·连恩的翻唱热情。马修·连恩是来自加拿大育空地区的环保音乐人，以一曲《Bressanone（布列瑟农）》闻名于世。他还凭借专辑《A Journey of Water（水事纪）》荣获第16届金曲奖“最佳跨界音乐专辑奖”，成为史上第一位获此殊荣的外国人。马修·连恩的翻唱，无疑是对这首经典歌曲的又一次精彩诠释。
在马修·连恩2024年发行的全新专辑《Full Circle(圆·满)》中，他选择回到加拿大，回到家乡那曾与父亲一同生活过的林中木屋，以正如科恩所说的“和解”心态完成这张专辑。
在马修·连恩的父亲罹患癌症期间，他常常去医院探望，并为父亲播放许多歌曲。其中，K.D. Lang在2010年温哥华冬奥会舞台上演绎的《Hallelujah》深深打动了父亲的心。
那时，马修正忙于录制专辑，并计划在育空地区举办一场音乐会。他特意将《Hallelujah》纳入演出曲目，希望能让父亲最后一次目睹他的舞台风采。然而，遗憾的是，父亲在音乐会举行前的几周去世了。
在为音乐会演唱《Hallelujah》做准备的过程中，马修深刻理解了歌曲中的情感与意义。最终，他决定将这首歌收录进自己的专辑中，作为献给父亲的作品，以此缅怀那份永恒的亲情。
“疗愈”是《Hallelujah》从科恩原版到300多个翻唱版本中始终存在的魅力，它并不刻意张扬，却总能触动人心。在马修·连恩的版本中，我们仿佛能看到一位慈眉善目的老翁在小木屋旁遛狗、煮咖啡的温馨场景。即便斯人已逝，音乐仍能将我们的美好回忆照进现实。
在《Hallelujah》的评论区，有一条热门留言：“它是这个星球最伟大的歌曲、最美好的事物（This is the greatest song and most beautiful thing on the EARTH.）”如果你尚未理解这首歌的深意，那或许是因为你的人生足够顺遂与幸运。而如果你正经历一些暂时无法开解的痛苦，不妨试着戴上耳机，默唱《Hallelujah》，让它带给你一丝慰藉与力量。