清咸丰十一年（1861年），赵之谦创作的花卉四屏，是中国绘画史上的重要作品之一。
赵之谦（1829年-1884年），浙江绍兴人，是中国清代著名的书画家、篆刻家。他的艺术成就卓越，尤其在篆刻领域影响深远。赵之谦的绘画作品以独特的金石画风著称，这种画风将传统文人画的笔墨技巧与西方绘画的设色原理相结合，形成了别具一格的艺术风貌。
这幅花卉四屏，创作于清咸丰十一年（1861年），是赵之谦绘画艺术的代表作之一。作品以纸本设色，每幅画的尺寸均为133.0×31.5厘米，现藏于日本东京国立博物馆。这四屏花卉，每一幅都以其独特的花卉题材和精湛的技艺，展现了赵之谦深厚的艺术功底和独特的艺术风格。
赵之谦擅长描绘各种花卉，这四屏可能包含了梅、兰、竹、菊等传统文人画喜爱的题材，也可能有他独创的一些不常见花卉题材。
赵之谦以金石笔法入画，线条粗犷有力，设色浓艳而不失清新。他可能会运用积墨法，通过多层次反复皴擦渲染，使画面具有浓郁苍润的效果。
赵之谦在构图上讲究疏密有致，层次分明。他可能会巧妙运用留白和线条的引导，使画面既有视觉冲击力，又富含深远的意境。
赵之谦的花卉作品往往寄托了他的情感与志趣。这四屏花卉可能通过描绘花卉的生机与美丽，表达了作者对自然和生活的热爱之情。
赵之谦的花卉四屏不仅具有极高的艺术价值，还是研究清代绘画艺术的重要实物资料。它展现了赵之谦独特的金石画风和精湛的绘画技艺，同时也反映了当时文人画的审美追求和艺术风尚。此外，这幅作品还见证了中日文化交流的历史，对于研究中日艺术交流也具有重要意义。
赵之谦的花卉四屏不仅是其个人艺术成就的代表，更是中国绘画史上的杰作。它们以独特的金石画风和精湛的技艺展现了赵之谦的艺术才华和深厚的艺术功底。同时，这些作品还具有重要的历史和文化价值，为后人研究清代绘画艺术提供了宝贵的实物资料。
赵之谦的花卉四屏以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴成为了中国绘画史上的经典之作。它们不仅展现了赵之谦个人艺术成就的高峰，也为中国绘画艺术的发展做出了重要贡献。