既下山·文郁堂 画廊
民宿/酒店里开个美术馆或博物馆，房价是不是就能+1000？
不划算，坪效太低，展览这些空间为什么不拿来做客房？
光有艺术品就是艺术酒店吗？不还得请专人打理、策展，那成本怎么算？
真的会有人冲着艺术去住一晚吗？
和旅宿业者聊天多了，经常听到对艺术酒店的吐槽。
可是，为什么还有那么艺术酒店，而且越来越多。
时下我们说起的艺术酒店，指的是把各品类的艺术收藏，或为噱头，或为内容的住宿产品。
投入不少，回本遥遥无期的艺术酒店们，都在图些啥？
既下山·文郁堂
2017年，喜欢古建，一直在各地收集老房子的余姚人刘洁海，在本地马渚镇菁江渡打下了第一根桩子。
两栋婺派官房，一栋浙东民居，被异地重建成为耕读堂、承庆堂和四禧堂，中间有连廊相连，雨天不会淋雨，后面是私人花园。
落成后，最初想用来养老的念头被打消了，因为规模过大。
阳明观堂 周边
刘洁海想按照古建博物馆的路子走，朋友提出了反对意见：无论最后是否售票，私人博物馆过于封闭，反而是对古建筑的消耗。
有人建议不如做酒店：有流动的人群，古建才能被激活。
彼时，德胧集团「观堂」品牌已在本地文化酒店这个领域小有名气，打造了大禹、普陀山、十七房等观堂产品，两者碰撞，便有了如今的阳明观堂酒店。
阳明观堂
这样的博物馆酒店，显得很合逻辑。类似的案例近些年层出不穷，各有心意。
杜维明是个热爱中国文化的美国人，在华40多年里，收藏了4万多件中国民间工艺品，砖瓦、门窗、书柜、橱柜、中药柜、铁皮盒、神轿、官轿、独轮车、马车等等。
未必都是文物，甚至许多都只是非常普通的农家生活用品，但对杜维明来说，有意思，值得收藏。
藏品这么多，总得寻一处存放，于是就有六悦博物馆，黎里（苏州）日化厂的老厂房改造而成，以及六悦庄博物馆酒店。
老物件有了新空间，或做摆件，或为家具，继续在一个流动的空间里发光发热。
阳明观堂
黄山既下山·文郁堂两年前开业的时候，主人郁建明曾说过：不建议轻易在酒店开画廊（博物馆、展览馆等）。
他同时也「狡辩」：不排斥正好手里有收藏，愿意与人分享。
文郁堂有一间画廊，住店和非住店客人分不同入口抵达。
对于主人而言，画廊是三千件藏品的安生之处，也寄托了期待：作为展望本地文化的一种尝试。
既下山·文郁堂 画廊
曾住过濑户内海直岛上的Benesse House，在非艺术祭的日子。
严格来说，Benesse House是一个集美术馆、酒店、餐厅于一体的艺术项目，分为1992年开的museum，1995年开的oval，2006年开的park 和beach四部分，各有10、6、41、8个客房，设计师是安藤忠雄。
对于住店客人，酒店内的博物馆免费进出。开放时间长，8点半到晚上10点。
因为有须田悦弘、杉本博司、Richard Long、Walter De Maria、Jasper Johns、BruceNauman等艺术家的作品，
虽然Benesse House房价不菲，但很值：可以免费看顶级展览。
Benesse House
我的体验是，博物馆很好安放了早到的客人。
酒店规定的入住时间是下午3点并严格执行，很多旅行者都会早到。酒店工作人员会指指外头：去博物馆。
这确实是一项无可挑剔的增值服务。
Benesse House
在浙江江山的澡雪佳隐，Check in的等待片刻里，管家会小声建议你：
可以丢下行李，移步公区也就是展厅随意参观。
在画廊闲庭信步的松弛与新奇，自然与在前台干等的焦虑不同。
飞茑集X澡雪佳隐
不如方临海店也叫丹楹店，得名于老宅保留着的红色柱子。两根最显眼红色柱子后面就是不如方艺术活动空间。
我去的时候，上一个展览刚结束，100平米，空着。
那又如何？
不如方临海店
上一个刚刚撤下的展览是班兰家具展，主人陶子自己挑的款。
前不久，朋友带着日本画廊的工作人员来，想举办日本茶器手艺人的展，这些手艺人都还没离开过日本。
陶子一听就被点燃了。
对她来说，艺术可以治愈人，艺术空间能让眼睛可见的一切都更有意思。
不如方临海店
今年春天在宜兴开业的春山在望挖了一个地下空间，作为美术馆。
一层是男主人的藏品，书画、紫砂、陶瓷、家具、竹雕等，顺着旋转楼梯下楼，便是展览空间，正在展览的是画家杨勇的作品。
春山在望的主人最早在宜兴经营餐厅，原本以为「同样是服务人，做酒店应该也差不多」，却发现因为停留时间增加了无数倍而使得服务模式完全不同。
于是就有了茶馆、美术馆，都是为了增加客人的体验感。
春山在望
最多人关心的还是赚钱问题：这些展览/艺术，真的能带来订单吗？
「是会有一部分客群，为了某个潮流IP的艺术展，来订房体验，运营中我们确切感受到艺术+酒店能相辅相成。」
北京前门隐世叠院儿胡同民宿在2019年进行了品牌结构调整，以美术馆为定位，联合创始人何佩珊提到。
隐世叠院儿胡同民宿
「曾经临时接待了一位上海客人，听说了古建和王阳明展览后特地开车前来。看完展览，觉得酒店也不错，当即订了一晚住宿+晚餐。」阳明观堂业主代表韩溶滋也讲过类似个案。
听了一圈诸如此类「顺便」的故事，但也听得出，都是少数案例，主流客源还是住宿导向。
「虽然不乏冲着古建而来的客人，但客群依然小众。如今的经济形势下，105间房依然是不小的压力。」
阳明观堂
是以，阳明观堂酒店选择两条腿走路。
以小桥为界，桥外是「晴耕」，60亩地里种了6、7种果蔬，稻子成熟时，放眼望去，一片金灿灿，为亲子家庭提供了更自然的环境。
桥内讲「雨读」，古建外壳下，注入王阳明等本地文化。
阳明观堂
为隐世办展持平收支的是衍生品。
年轻艺术家设计的潮流 IP，比如乔乔兔、仙想想，和古色古香的前门胡同形成了反差萌，IP带来流量，也能带动衍生品的售卖。
「不压库存，卖得也不错。」成为隐世信心的来源。
隐世叠院儿胡同民宿
对于陶子来说，艺术空间100方，不算太大，不至于产生过多关于坪效的争论。
不如方也不排除会根据展览成本等，对非住店客人收取一定的费用。
「可能是个下午茶餐位费，以示互相尊重。」陶子说。
澡雪佳隐的主理人表示，最近连续接了几场与艺术跨界相关主题的品牌活动，都是看中了澡雪佳隐的美术馆空间和艺术氛围。
「品牌活动通常会包场，收益自然比卖日历房可观。」
飞茑集X澡雪佳隐
中国各地，各种美术馆酒店/民宿去过不少，从一开始的兴致勃勃到现在几乎麻木。
大多时候，「艺术」只是幌子，几幅画或几个展品就能与艺术挂钩？
更别说公区的嘈杂喧嚣，哪有一丝艺术馆的模样。
飞茑集X澡雪佳隐
一个春日晴好的日子，沿着一条开满鲜花的青砖小路，进入江山澡雪佳隐的大堂。
第一感觉是静，交谈都是轻言细语，脚步声也刻意放轻。
大堂左边的工作台，像极了美术馆检票处；
右边是一个纪念品商店，管家介绍说是7家飞茑集在中国各地收集的风物，有非遗，有美食。
飞茑集X澡雪佳隐
澡雪佳隐的公区也是画廊，一个回廊式的空间布局，让人边走边看；
不同饱和度的白色渐进铺陈出屏气凝神的氛围，让人安心看画。
远景是江郎山，近景是高低错落的油菜花地，没有铺天盖地大开大合的落地窗，反而用大幅墙面屏蔽掉很多风景，只留一扇小窗，不定期展出油菜花、蓝天白云、狂风暴雨等流动画作。
飞茑集X澡雪佳隐
这不是偶然的。
澡雪佳隐最初的定位就是美术馆，是飞茑集旗下美术馆民宿品牌。
也因此，青山周平的设计里一直都有「美术馆」使命。
住宿叠加艺术，如果只是艺术品的堆砌，很难达成真实的艺术观感。艺术空间的呈现很重要，或许早在建筑设计的第一笔，就决定了成败。
飞茑集X澡雪佳隐
隐世在调整为美术馆民宿的时候，创造了一个英文名：inart。
不过，中文名没有变，甚至「不敢」在名字里加博物馆、艺术馆等后缀。
「这些个‘馆’似乎总意味着民宿的体验感不好。」何佩珊不想被人避雷。
何佩珊提到了隐世转型的优势：
除了本来的建筑风格以及拥有建筑师里的策展资源外，她认为胡同+当代艺术是能制造反差感的，为艺术民宿增添了想象空间。
隐世叠院儿胡同民宿
以住宿空间为本体，做好自己的产品才是王道，其他的配套，都只是锦上添花。
郁建明也说过类似的话：
「初心如果是为了商业系统的完善，纯粹想提升空间调性，还不如踏踏实实做服务和体验。」
既下山·文郁堂
艺术和住宿，是两条赛道。
艺术和酒店民宿的结合也不是简单的 1+1，何佩珊梳理过一些必备要点：
▫️不论走当代还是传统路线，都需要主理人有一定的美学教育基础，才能解释及传递「艺术+酒店」的整体理念；
▫️除了审美，还需要一定的学术支持，考验主人的知识面；
▫️如果希望藏品或展览的作品能成为营收之一，藏家的圈子也成了必须；
隐世叠院儿胡同民宿
挑作品也是难点。
从成本和收入角度看，国际艺术家作品具备一定的知名度，但借展和策展成本高；
对比青年艺术家，知名度和价格都不高，不过作品可以二次开发成为文创产品的话，也会在考虑范围内。
这么难，这事儿到底谁做？
隐世叠院儿胡同民宿
阳明观堂在开业初期有过困惑：
和艺术馆的流动性以及活动导向不同，酒店的古建需要讲解，才能形成良好互动——谁来讲呢？
如果为古建单独设立一个讲解员的岗位，很难界定工作量和KPI；如果是兼职，稳定性和专业度无法保证。
直到无意中觅得良人：来应聘保洁的当地人符老先生很熟悉余姚文化，也愿意分享。
从最初背稿子，到现在轻松自如，「符老先生讲古建」也成了固定项目，带领住店客人hotel tour，把牛角、冬瓜梁、银杏木讲得灵动有趣。
酒店总经理感慨：住宿空间做本地文化，关键还是得有一个「对的人」。
阳明观堂
夏雨清请来老友左靖作澡雪佳隐美术馆的主理人，有多年策展和乡建经验的左靖曾为碧山村和大南坡等乡村增添了艺术气息，
澡雪佳隐寄托了追求生活的本质的心境，是一处田园生活的人文乌托邦「艺术家」的家。
飞茑集X澡雪佳隐
郁建明将酒店的运营交付给既下山团队。
画廊是另一条线，有他就行。他笑说「自己就是最大的成本，只不过可以忽略不计。」
隐世几乎成了年轻艺术家的平台，听起来这倒是一件两全其美的事。
每4个月就会更新一次展览的频率，已使得隐美术馆正在成为年轻人办展的首选目标。
「经常接到年轻艺术家的咨询，最近有几家出版社也很感兴趣。」
陶子没有另请团队，她自己就是主理人、策展人。
「艺术的美好在于多样性，而且触达人心的方式也没有限制，这种美好当然要自己亲自下场。」
既下山·文郁堂 画廊
⚪️
陶子的话让人想到德国艺术家约瑟夫·博伊斯的观点：
人人都是艺术家。
艺术，并不是放在客厅或者博物馆里的作品；
「人人都是艺术家」也是指一切社会与文化的事件，对话和思维的过程，是日常生活的「精神化」。
不如方临海店
博伊斯认为，创造力不是艺术家的特权，艺术也不只是艺术家的作品，而是一切人的生命力、创造力和想象力的产物。
作为社会的一份子，每个人都有改变自己和世界的创造能力。
当艺术生活化，或许我们能以更平视的角度来看待这件事，策展也有了更多可能性。
博物馆记录的从来不只是皇亲国戚的生活，更多的是百姓日常。
我们去到一个地方，住进一个酒店/民宿，对艺术的期待，其实并没有设限。
既下山·文郁堂
图片来源：阳明观堂、春山在望、飞茑集X澡雪佳隐、文郁堂、隐世、不如方、Benesse house