“你能看出我穿的是哪种文化的服饰吗?”
“当你们听到中国传统元素的时候,会想到什么?”
“你喜欢中国服饰吗?”
巴黎街头,《衣锦天下》审美宣传使者希林娜依·高随机采访路人对中国传统服饰的印象,有人一眼就能认出衣服的中式风格,也有人直言自己非常喜欢中国服饰,更有居住在巴黎的华人将中国传统服饰作为日常穿搭,向法国人民展示中国的锦绣华服。当中国潮流元素和世界时尚之都相遇,将会产生怎样浪漫的化学反应?
汇集中外顶级设计师,汲取传统之美的文化养分。11月16日,中央广播电视总台与中国丝绸博物馆联合推出的《衣锦天下》在央视综艺频道(CCTV-3)播出,节目以2024“丝绸之路周”收官系列活动之一:“中法时尚之约:丝路文化遗产创新设计发布会”为契机,邀请中法两国设计师共同创作,将千年丝路文化遗产与现代时尚设计完美结合,不仅为观众带来一场时尚视觉盛宴,更向世界推荐流传千年的中国时尚单品。
中国也有自己的时尚?
以传统“老花”实现传统与现代的完美融合
“茱萸青如山,伏起千里妆,庆云随风摇,舒卷泛金光……”中央广播电视总台《2024年春节联欢晚会》中国传统纹样创演秀《年锦》中,当生动绚烂的中国传统纹样搭配歌曲+虚拟合成技术,中国传统纹饰之美也在有限的舞台空间里蔓延生长,刹那惊艳四方。
《衣锦天下》便缘起于此。“精美绝伦的纹样宝库,带给人双眼极大的满足感,萋兮斐兮,每一枚小小的纹样背后都包含着老祖宗生活中的智慧和对生活的美好向往。”《衣锦天下》总导演王晅怡表示,我们希望从东方美学的角度出发,精选传统服饰文化中的元素,通过设计师的创造性转化,打造成下一个引领潮流的时尚单品,掀起一场东方审美浪潮。
谈及时尚,不禁有人会问,“中国真正有属于自己的时尚吗?”答案自然是肯定的。要知道,中国自古就是一个丝绸大国,且拥有一座极其庞大的“老花”宝库,比如万字纹、茱萸纹、花卉纹等。而这些中式审美的复古“老花”,早已在千年的岁月流转间成为独具中国气质潮流时尚的传统纹样。因此,《衣锦天下》便以中国的“老花”纹样为切口,不仅将两个闪耀在丝绸之路上的“老花”立狮宝花纹和翼马纹,带到了巴黎,更精选出蓝夹缬、云肩等传统文化元素,让设计师以此为灵感创造设计运动、休闲、商务、礼服等多个品类的服饰,在全面展示中国传统文化元素的同时,引领观众深入地理解中国传统美学,感受独具东方韵味的中国时尚。
云纹置于肩上,彩锦织就朝霞。节目中,浙江理工大学服装学院院长崔荣荣教授团队将传统云肩元素进行创意性的解构,融入日常生活当中。比如,浙江理工大学服装学院的学生便以可拆卸的皮质“云肩”搭配黑地葫芦灯笼纹的宋锦连衣裙,再于皮夹克口袋处巧妙点缀如意云头老绣片,让这身中式雅酷风格套装中的夹克、皮革等现代元素与西方古典建筑完美适配。谁说云肩只能搭配汉服出街?离开汉服的云肩也可以成为巴黎街头最“吸睛”的单品。
人们常说,时尚就是一个圈,每隔一段时间又能再流行一次;而中国时尚就是一个跨越千年的圈,每一件单品,都能一次又一次的丰富人们的穿搭,向世界展示中国审美。《衣锦天下》里的服饰以新颖的设计、传统的细节、独特的混搭,既展现了古典的韵味,又不失时尚的潮流感,完美契合了年轻人对文化深度和个性风格的双重追求。正如王晅怡所说,“让传统纹样+时尚单品出现在日常生活的穿戴中,我们就会发现——美,就在生活中;时尚,就在我们身边。”这也是《衣锦天下》希望传递给所有观众的感悟。
让非遗成为中国“高定”
看到作品背后的传承与创新
衣着东方韵,锦成天下传。中国古代织绣纹样灿烂多彩、争奇斗艳,不仅凝聚了不同时代装饰的精华,更是传统织绣技艺的有力彰显。将传统与现代完美融合的同时,《衣锦天下》还致力于挖掘每一件作品背后蕴藏的传统技艺与非遗传承,让非遗成为中国的“高定”。
比如,系列休闲装的设计便是以唐代齐胸衫裙为主要灵感及参考,不仅在服装细节上融入了唐代的经典服饰间色裙和晕裙,也加入了唐代女性对披帛的多种穿戴方法进行搭配。而在纹样的使用上,设计师采用了唐代团花纹,并通过多种技艺,如来自温州的非遗工艺蓝夹缬和来自桐乡的非遗工艺灰缬(蓝印花布),以及现代的数码印花技术等实现印花。
纯色织锦缎绣由两只立狮纹点缀,配以蓝色植物染的素绉锻,与蓝夹缬半裙相得益彰。身着蓝夹缬裙,漫步于杜乐丽花园的小径上,中式美学如同一幅水墨画,在巴黎的蓝天白云下自在泼洒。而当中国工艺美术大师、杭绣非遗传承人金家虹把现代制锦工艺与杭绣相结合,唐代立狮宝花纹在她的手下,也变得更加活灵活现起来。
此外,《衣锦天下》还带领观众沉浸式体验了蓝印花布的灰缬印染制作工艺,从亲手尝试在牛纸板上雕刻花纹到用石灰粉和黄豆粉制作防染剂,从刮浆到染色……跟随《衣锦天下》的镜头,观众不仅通过一件件精美绝伦的成衣,感受无尽的东方韵味,更近距离接触传统手工艺人,见证一件时尚作品的诞生,感受非遗文化、优秀传统技艺的传承与创新。这种将传统文化元素与非遗技艺相结合的方式让优秀传统服饰文化在日常生活中“活”起来的同时,也让观众看到传统文化华丽绽放,更看到传统技艺的传承与创新。
从融入翼马纹的金色礼服裙,到在传统图案上加入现代工艺的日常服饰;从“混搭云肩”到提取中国传统建筑的屋脊灵感创造“自在翼马鞋”,《衣锦天下》通过一场时尚大秀,将中华传统文化、服饰艺术、电视艺术、表演艺术、时尚艺术等进行了一次跨界的融合,在展示优秀传统服饰之美的同时,向世人展现中国古老而独特的传统技艺,讲述服饰里的中国故事以及中国匠人的故事。
活动现场,美国宝尔博物馆副馆长焦天龙也盛赞《衣锦天下》,认为这场中法博物馆联合举办的时尚大秀展示了世界博物馆近年来在文化融合与功能交叉上的新趋势。他认为,这场秀最吸引人的地方在于它成功地从传统文化中汲取灵感,涵盖了各个历史朝代、少数民族,同时还融入了近现代元素,给人留下了深刻的印象。
拉近民心民意
在跨界共创中彰显文化自信
跨界共创,是“2024丝绸之路周”“中法时尚之约:丝路文化遗产创新设计发布会”的关键词,同时也是此次《衣锦天下》节目制作的核心。中国丝绸博物馆馆长、“2024丝绸之路周”中法时尚之约主要设计师季晓芬表示,丝绸之路的繁荣,是因为有许多文明交流碰撞,不断创新,使得文明更加多样,人们的生活更加美好。所以,今天再做文化的创新性转化,也要由东西方设计师来共创,大家一起把古代历史的审美元素实现现代转化。
因此,作为《衣锦天下》着重展示的两个丝路纹样,立狮宝花纹和翼马纹,不仅被中国设计师创造性地应用于自己的设计中,外国设计师也从各自的文化背景出发,为其赋予全新的时尚表达。比如法国的设计师Maya Belikova以“立狮宝花纹锦”为灵感源为大秀设计了系列女装;法国设计师Mathilde Borredon则结合翼马纹设计了一条新中式连衣裙,她不仅大胆地以大面积的橘红色打底展现现代风格,更别出心裁地为裙面加入金色细闪,使裙身的翼马纹更闪耀且不俗气。
值得一提的是,《衣锦天下》不仅以融合共创的思维实现节目内容的大胆创新,在节目制作上也融入了巧思,采用“后期逻辑”对节目进行编排。节目中,蓝夹缬、云肩、唐代翼马纹以及唐代立狮宝花纹四种传统元素既为一体又相对独立,每3-5mins之内便有一个内容点,这种编排不仅能让观众更好的理解节目内容,也更能适应其在新媒体平台的传播。
如今时尚中国风,正作为彰显新时代文化自信的服饰潮流,深深吸引着追求个性与品味的年轻一代。它保留了传统文化的精髓与典韵,更以现代艺术的视角赋予其新的生命与活力。《衣锦天下》以纹样之美,链接过去与当下,连接东方与西方。正如季晓芬所说,东西方文化交流的丝绸纹样,能够拉近我们与各个国家人民的心意,也让我们能够体会到艺术是无国界的,感受全世界人们对美好生活的共同追求。
秉承中华优秀传统文化的底蕴价值、结合新兴生活方式和国际时尚潮流、用全新的设计作品诠释和构筑全球时尚流行中的“中国风格”……《衣锦天下》以纹样为切入点,对中国传统文化的创新性转化与创造性发展可谓独树一帜,为新中式的创新与发展开辟了新的路径,让传统文化在现代社会中焕发出新的活力。这不仅是一次跨越文化、跨越时空的设计尝试,更是通过服饰造型、纹饰、材质以及装饰技艺等的细腻表达,让古老的丝绸文明在当代生活中焕发新生,传递出古今互融的文化自信。