文艺作品不应该回避苦难，而是真实地把它呈现出来，直面才有可能发生改变。
淡妆，头发紧紧扎起，陶昕然穿着和工作人员一模一样的电影宣传卫衣出现在我面前时，我错愕了几秒才反应过来。
和总是垂眉低眼、谨小慎微的安陵容不同，她的举止潇洒大方，好像不是明星，而是身边某个和我关系不错的前辈姐姐。
我和她在电影院休息室见面，没有经纪人，没有助理，陶昕然笑着递给我一瓶水，问：“咱们坐哪儿聊？”
十四年前，25岁的陶昕然因为饰演电视剧《甄嬛传》里的安陵容一炮走红，这个令人又爱又恨的反派角色为她打上标签，时至今日仍然具有超高话题度。
小某书的同名话题超过6.8亿次浏览，近5000多篇为安陵容重写结局；在番茄小说上，关于她的同人文最高一本订阅量超过20万人。
很多人对于安陵容的敏感和自卑感同身受，视其为时代造就的悲剧。
安陵容的角色红了，但陶昕然本人却被它困住。
很长一段时间里，相同的角色邀请纷至沓来，大家对她演技的认可停留在了安陵容，但她演技的宽度远不止于此。
过去几年，陶昕然一直在蓄力做一些不一样的事儿。
今年的一个公益演讲上，大家才知道她曾资助过两个贫困山区的女孩，其中一位家里有7个女孩，父母还在继续生，直到生出男孩为止。
大概是10年前，她和妈妈打电话时了解到家乡发生了一起恶性事件，一个留守女童在回家路上被几个社会青年侵犯。
她听完后特别崩溃，心想作为文艺工作者，我得做点什么。
待时机渐渐成熟，她把自己想要表达的都放入了电影《夹缝之间》，亲自担任制片人和出品人，一晃就是10年。
在这部电影里完全看不到任何安陵容的影子，她主演的单身妈妈李青草，坚韧、草根，为了孩子可以奉献生命；外表沉默寡言，内核狠得像头母狼。
今晚（11月8日）6点以后，电影《夹缝之间》正式上映。
这一次，我想大家可以忘了安陵容，而记住陶昕然。
以下是她的自述：
到大山深处采风
李青草不是个例
我不想一直停留在自己最擅长的领域，20多年就一直演安陵容，然后全是恭维，全是自嗨，那不是我想做的事。
我心里很早就有一个故事想讲。
大概是10年前，妈妈打电话给我，说她们学校那边发生了一起真实案件，一个留守女童回家路上被几个社会青年性侵，当时听完这个故事我都崩溃了，觉得没有办法不去关注。
后来我去了云南彝良和四川凉山，在那里见到很多留守儿童，她们每天都吃土豆，肚子吃得很大，因为不消化。
有一个老奶奶牵着一个小男孩冲向我，说：“听说你是一个明星，你能帮我的孙子找找他妈妈吗，他已经两年没有见过他的妈妈了。”
那一刻我非常羞愧，开始想我的职业可以做点什么。医生救死扶伤，教师传道受业，而我可以拍戏，可以演角色，为不常能发生声音的人发出声音，让不常被看到的人被看到。
到19年我们开始做正式规划，准备了一个PPT。为了故事好看，能够更贴近观众，我们引入了一个警察追凶的视角，实际上在原案件里是没有的。
PPT制作好以后，剧组到湖南安化去采风，走访了当地学校和留守儿童家庭，观察他们的状态。
那些孩子基本上都是不太自信，说话声音非常小，也不太敢直视别人，一直回避别人的目光。不像城市里父母经常在身边的孩子，有人跟他打招呼他就会有所回应。我想也许他们平时是很少能见到陌生人的，处于很没有安全感的状态。
当时有一个小学的女生宿舍里面，有个女孩躲在上铺，一直不敢下来跟我们说话。我作为一个妈妈，觉得不能强行接近她，肯定会让她不舒服，也能感受到她的防备。
我尝试过联系当年案件的当事人，但是很难实现，那件事发生不久后，他们就离开了。
这样的事件并不是个例，很多遭受创伤的家庭选择了沉默。
孩子们的监护人不在身边，没有人撑腰，而奶奶爷爷可能受到教育程度限制，首先想到的是“我要把事情捂住，不然传出去孩子以后怎么做人”。
但我会觉得说，凭什么受害者感到羞耻，难道不该是罪犯羞耻吗？受害者应该被治愈被保护，如果她勇于站出来，更应该为她鼓掌，给她力量。
生活其实很不容易，有很多沉重的地方。我觉得我们的文艺作品不应该避开这些苦难，而是应该客观地把它呈现出来，直面丑恶才有可能发生改变。
这个世界上
没有完美的妈妈
因为我自己也是一个妈妈，所以在这部戏里我融入了自己的生活体验。
电影里有一个细节，是相亲对象数落李青草，孩子看不过去，离家出走想要表明态度让妈离婚。
当时李青草急得都快疯了，在火车站警务室看到孩子被找到的时候，第一反应就是一巴掌，这是剧本里没有，我自己加的。
很多类似片段，找到孩子后第一反应就是抱着他哭，喊“可算回来了，妈最爱你”什么的，现实中完全不是这样，第一反应就是被愤怒和焦急冲昏头脑，一顿爆Cei。
我唯一一次动手打我的女儿，就是她4岁的时候，我跟她说你在这等我一会儿，我上完卫生间马上就出来，结果她就不见了，吓我一大跳，大年初一打了她一顿。
我妈说你大年初一打她，我说怎么着，打她我还挑日子。
李青草这个角色可以为了女儿挡枪子儿，可以找人结婚送女儿上学，不惜一切代价。
在我的心里她是一个非常有力量的、坚韧的妈妈，她会对孩子不离不弃，永远站在孩子前面，永远把孩子挡在身后，像一个让人安心又强大的港湾。
但她不是一个完美的妈妈——这个世界上本来就没有完美的人，为什么要求妈妈完美？妈妈也可以有瑕疵，也可以有情绪，没有人应当是超人。
我自己和女儿相处的时候，最重要的一点是“平等”，不去把自己的想法强加在女儿身上，也承认孩子终将普通。
我觉得妈妈的存在，意味着孩子不管什么时候回头，你永远在那里，这是亲子关系中最美妙的地方。
人世间就活一次，如果能够有这样的亲子关系，我觉得就够了。
打“江湖气”麻将
说“四不像”方言
饰演李青草的时候，我首先想到从外形上去接近她，她皮肤黑、脸上有雀斑，头发经常是带一点枯黄的。
因为她的职业设定是摆米粉摊，我也摆了个米粉摊，每天做很多碗，然后让剧组的人来吃。
她摆摊起码要做几万遍，我在我有的时间里，就一直不断地去做。一个简单的动作，做10遍和做1000遍是完全不一样的。
体验生活的初期，我在深圳拍《女士的法则》，附近有一个城中村叫布吉。
我坐在马路牙子上看人来人往，去感受李青草出摊的时候那种情绪，包括她生活和居住的环境，对她都会有影响。
经常坐办公室的人，可能人与人之间距离最多到打个招呼握个手，但是在街头集市这样三教九流汇聚的地方，人与人之间的安全距离就要更加近一些，有更多的烟火气。
像这样的小细节有很多，比如她经常打麻将，而我完全不会，导演还希望我打得有“江湖气”，我也只能去一遍遍打。
这个角色还有个特点，是经常方言混杂，听起来“四不像”。有时候说普通话，有时候说湖南话，有时候说不标准的粤语，这是由角色经历决定的。
李青草在受到侵害的时候，只是一个十几岁的少女，后来辍学去了沿海城市。
她本来是湖南人，湖南人的口音是非常难改的，就算10多岁到了广东，也不可能说一口流利的广东话，所以她讲起话来“四不像”。
就像我们很多人从外地来上海、北京，待了十几年，回到家乡以后就会说夹杂着方言的普通话。
40岁是女演员最好年华
我一直觉得40岁是女演员最好的年华。
我们大可不必只去描述18岁的少女如何绽放，如何美丽，相反我觉得女性到了30岁、40岁、50岁，自我觉醒以后的那种绽放太美了，太有力量了。
她经历了生活，有了阅历，有了对生活独立的判断和感受，那种韧劲我觉得太值得歌颂了。
10年前我就想演李清照，但那个时候来演靖康之变之前的她，我觉得我不一定能演好。
因为她是雀跃的，欢乐的，幸福的一个状态，但我少年老成，很难融入这样一种气质。
反而是现在演南宋时期的李清照更加适合我，更能调动自己的特质去融入角色。
我们的市场永远不缺好的中女演员，像我自己最喜欢的有刘琳老师、巩俐老师，她们都是经得起流行，像里程碑一样存在于影视长河中。
这部片的片名叫《夹缝之间》，中女演员的生存就像在“夹缝之间”；宣传的时候我们的电影夹在一堆大制作里，也像是在“夹缝之间”。
这是我们为自己挣扎出来的生存空间，希望观众能够在这个空间内感到我们的种种表达，让夹缝不再逼仄。
文：海带
编辑：海带
图片来自受访者微博
部分图片来自网络，版权归原作者所有
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