经历了从盛夏到深秋的近三个月时间,第四季《披荆斩棘》圆满收官,又一批哥哥们迎来了某种意义上的“毕业”——其中,王铮亮哥获得了年度X-FIRE的席位以及总排名第二名的好成绩。作为一个从快男时期就关注着他,从他2009年第一张专辑《满满的爱》就开始给他写乐评的我,有些感慨:对于“歌手和音乐人”王铮亮的关注和期待,经过这些年的跌宕起伏,终究还是说明了:
认真地、诚恳地、从不懈怠地对待音乐的人,值得。
回顾王铮亮在《披荆斩棘》十三个舞台的演出,我们应该发现:过去外界对他的了解,仍然过于局限——自2007年“快男”全国十强至今,对许多人来说,“王铮亮”也许一直就是那个舞台上自弹自唱某首抒情歌的歌手,戴着眼睛文质彬彬,实力稳定却没有太多惊喜,一直唱着那首风靡大江南北《时间都去哪儿了》,是的,这首歌很红,而歌曲背后的王铮亮,有着更多丰富含义。
毫不意外,我们在初舞台个人秀上还是看到了那个弹唱着《时间都去哪儿了》的王铮亮,好歌的力量无法掩埋,他的诠释也愈发动人,所以我仍然听得热泪盈眶。但在此之后,一公的《呓语》、二公的《笼》、三公的《这条小鱼在乎》和《我管你》到决赛的《想着你》,王铮亮一路突破,一次次带给大家惊喜,舞台上的个人喜爱度与最终排名也体现出了观众对他的认可。在王铮亮参与的这些舞台中,好几个都可称得上是今年《披荆斩棘》的“神级”出圈舞台,我也希望透过这些我最喜欢的作品,再和大家一起回顾和焕新,王铮亮的精彩表现。
《呓语》这个舞台,在节目刚播出时候我就有写过——作为一个标准的唱演舞台,这首歌在扎实演唱的基础上,用完整故事逻辑和绚丽舞美配合,给予了大家意料之外的精彩,王铮亮作为最关键的串联剧情角色,从一位普通试戏人,在一层一层梦境被撕开后,逐渐压抑、崩溃、直至最后被逼到近乎癫狂的地步,他的表演层次感值得我们反复品鉴。他是一个“活在歌里的好演员”,他所扮演的角色从歌手身份出发,完全投入身心,设身处地体会着一首歌的内核,不惜放纵自己成为一个外界眼中的“疯子”,当他拿到Joker牌后的那段纯演绎,甚至让我想起了电影《小丑》,那是一种极度理智与极度天真冲突下爆发出的“疯狂”,王铮亮的演绎,是在麻木和脆弱的绝境下,流露出了幸福、自嘲、痛苦、哀愁……太多种情绪的复杂融合,当梦境结束,又是平凡的日复一日,你,醒来了吗。
到了二公的《笼》,我能明显感觉到,王铮亮在表演上又迈入了一个“由表及里”的层次。这一次,他不再局限于肢体动作表现,有了更多眼神上的表达与突破。《笼》本身是一首知名度很高的女声原唱作品,也带着微妙的“女性主义”视角,但是几个“哥哥”的合作,带来了新的解读空间,尤其是最后“落水”的舞台剧情部分,绝对震撼,王铮亮在整个歌曲演绎和表演呈现中,会中有好几个状态的过渡,从“居高临下”,一步步直到“溃不成军”,当然,对于角色的理解,我们每个人可以都有自己的视角,但是从《呓语》到《笼》,我发现王铮亮所演绎的舞台角色有一个共性,即:在大众印象中成熟稳重、温文尔雅的他,在音乐中所以能突破的角色,却是“病态”的,“癫狂”的,“打破”的。我印象深刻的是,最后高卿尘“落水”,王铮亮奋力想要锤开水缸,却失败而陷入绝望,看起来,他并不是“罪魁祸首”,但实际上,却是一切失控的开始,是最核心的始作俑者。
我也希望,通过这个舞台,大家可以意识到过去可能所忽略的一点——作为歌手的王铮亮,他的声音是非常具有辨识度的,磁性,醇厚,力量与故事感,各种技巧的切换变化,搭配他的咬字方式,无论在披哥的哪首曲目里,都足够突出。
《国王与乞丐》,我心目中实至名归的最佳唱跳舞台,实至名归的“封神”,是我反复回味的舞台之一——黑白两侧,两位歌手,两位舞者,演唱张力与舞蹈张力的完美融合,打造出了一场视听盛宴。王铮亮与胡夏的声线相当契合,一位成熟而深刻,一位洋溢少年感的清爽,高低声部配合丰富了歌曲层次,尤其王铮亮Bridge部分的表现证明了他的实力与唱商,让人瞬间头皮发麻,将舞台推向了高潮,当代表纯真的“白”升上高空,天空中纸片如同散落的灵魂,此刻王铮亮的高音,将那份挣扎的“破碎感”表现得淋漓尽致。
光影之下,到底,谁是国王,谁又是乞丐?
至于《这条小鱼在乎》的舞台,也算我自己的私心,作为今年单曲循环了许多遍的一首歌,能够看到它拥有一个优秀的翻唱版本着实很幸福。当然,在《披荆斩棘》这样需要表现力来“炸场”的节目里,《这条小鱼在乎》从曲风到呈现,都不一定能占据什么优势,但,我们永远需要这样的作品,让我们安静地,用心地,去聆听,去理解,去治愈,而在兜兜转转的挑战之后,王铮亮回到了他的“抒情统治区”,用足够温柔而包容的音色,和经历过世事沧桑的情感,去拥抱着每一个听到他的人,拉起手风琴的表演更是神来之笔,让整首歌的氛围感都升华了。手风琴搭配和声,仿佛是暖融融的阳光流淌进了歌声里,一寸又一寸从窗边逐渐占据了我们内心小小的房间,无论此刻你在经历怎样奔忙的生活,请相信,有人懂得你,有人会爱着你。
无论看起来得心应手的抒情歌,还是挑战那些看似不一样乃至颠覆的作品,王铮亮依然能够研究每一首歌的突破口,加入新鲜元素,找到感动观众的不同方式,这是他作为创作人、制作人、演唱人,“三位一体”的优势。比如《我管你》,是王铮亮在“披哥”首次挑战唱跳,对我来说,当年他在快男舞台的《给不起的爱》还历历在目,而此次《我管你》的Rap演绎仍然惊喜十足。
另一个我很喜欢的舞台则是《守候》,就演唱而言,王铮亮的演绎有“炫技”成分,但他都不是盲目使用技巧,而是从一个专业歌手角度出发,带来最合适歌曲的唱法。《守候》另一大亮点是舞美,通过镜子与灯光设计,体现两人始终无法触碰对方的“那么近,这么远”,尤其是演绎“灵魂升起”那一瞬间,虚实结合下的“无能为力”情节里,我听到的,是绝不动摇的坚守与坚定,而落下的那一场大雨,是对已经离开的人,表达出最深刻的怀念。
除了《披荆斩棘》舞台上的精彩表现,也想提醒大家,今年七月,王铮亮推出了收录十一首歌曲的新专辑《慢人理论》——看到专辑名字的时候,我不知道有多少人会跟我一样,会心一笑,从2007年那个炙热而荷尔蒙满满的夏天开始,再到2024年这个再度披荆斩棘的夏天,“王铮亮”,其实已然是华语乐坛一道细水长流也固若金汤的风景了吧,虽然跟那些巅峰上的绚烂相比,他这一路从来不是那么的容易,但是这个看起来永远不会第一时间最被关注的“慢人”王铮亮,却用他的努力,他的天赋,成为了让我们始终安心地相信,相信王铮亮的音乐品质始终“保值”的存在,就像聆听这张专辑,从第一首《今日休业中》到最后一首《星夜》,王铮亮可以继续担任词曲作者和制作人,也可以安心地将自己交给其他的音乐人与制作人,展现出“慢人的自信与忘我”,他本人包办作曲编曲创作的《星夜》,更是让我坚信:王铮亮音乐里那股独特的,温暖的,亲切的人文气质,这么多年,从未改变。
正如这张专辑呈现出的水准,也依然是那个实体年代的品质感,值得我们完整的,深入的来欣赏。
我还记得,十多年前写给王铮亮的乐评里,我就写到,“在如今这个伤不起的华语乐坛,纠结唱片形式或者歌曲来历没有任何意义,改编+重唱也好,新歌+精选也罢,拿出让人听得入耳的作品就是王道,这一点,作为内地“全创作才子”的王铮亮显然做到了”,“王铮亮不容忽视的才华于各种细枝末节的亮点之中不断地闪现出来,提醒我们对他在未来的表现有更多期待……”如今看来,乐坛 大环境愈发泥沙俱下,王铮亮的表现,则没有辜负这一路从开始到现在关注他的大家啊,以及越来越多发现他的“保值”乃至“增值”魅力的人们。
这一个“慢人”,在乐坛和人生道路上行走出的步伐,却是一步一个脚印的坚定,而“披荆斩棘”的道路也从来不止一个夏天,一个节目,是我们都共同想看到的,脚踏实地也步履不停的人生啊,就怎么坚定地继续走,继续走,直到看到越多越多同行的伙伴,得到越来越多被看见和肯定的目光。
这样的“慢人”王铮亮,,这样认真地、诚恳地、从不懈怠地对待音乐的人,值得。