我，是谁——两千多年前，屈原抛出的问题，找到答案了吗？作为第23届中国上海国际艺术节参演剧目，杨丽萍作品原创史诗舞台剧《荆楚映象》将于10月31日至11月2日在上海大剧院连演三场，为观众呈现华丽神秘的东方奇观。
作为杨丽萍第四部映象系列作品，《荆楚映象》是目前中国舞台上首次大规模用歌舞形式展示演绎荆楚文化的舞台巨作。"屈原是我的偶像，能在舞台上塑造这样一位传世的人物，是我作为编导的梦想，也是挑战。"提及《荆楚映象》的创作初衷，杨丽萍坦言，自己非常热爱楚文化，希望以一部大剧来展现荆楚文化和家国情怀，引发观众的共鸣。"这是用我的诚意、热爱、经验，和大家一起努力创作出的一部作品。让自己再涅槃一次！"
神秘、浪漫以及意向化的表达，是杨丽萍最擅长的创作方式。而所有这些，都投射在《荆楚映象》的内核里。该剧以屈原的经典名著《天问》《九歌》《离骚》《橘颂》为篇章，画卷式地将楚式神话、楚式美学、楚式浪漫、楚人的家国情怀徐徐展开。上半场为观众打造出一个屈原的楚辞所描绘的前所未有的"楚世界"，将后羿、山鬼、凤凰等角色具象化表达，呈现出神秘华丽极富想象力的神话意境。下半场则以历史中的战国为时代背景，屈原、楚怀王、张仪等历史人物相继登场，以屈原的经历为线索为你呈现出两千多年前那个慷慨悲歌、爱恨交织的时代。"这部剧呈现了神秘、浪漫的气质。这是我血脉中天生有的——喜欢美，喜欢浪漫，喜欢古老文化带来的美好思考。"杨丽萍说。
《荆楚映象》从服装设计到舞台布景，从音乐编排到灯光效果，都力图给观众带来一场视觉与听觉的双重盛宴。曾侯乙编钟作为楚文化极具代表性的器物，是湖北省博物馆的镇馆之宝。《荆楚映象》舞台上，矗立着一扇顶天立地的青铜巨墙，墙上满是青铜饕餮纹样的雕塑，为古老器物注入现代化的动感元素。主创还利用传统皮影戏的理念，"活化"出土于湖北荆门的《车马人物出行图》，为观众生动呈现楚国王室贵族纳聘迎亲的场景。
舞台剧《荆楚映象》的主创团队强大：杨丽萍领衔出任总导演、谭盾担任音乐总监，还邀请国际舞美协会副主席张庆山担任舞美总监，著名编剧梁戈逻出任文学总监，著名服装设计师崔晓东出任服装设计，中央戏剧学院副教授曲明担任灯光设计，国家话剧院李杨担任舞美设计，国家一级舞美师冯磊、包尔温担任视频设计，中央戏剧学院教授孙晓红担任造型设计。让杨丽萍尤为感动的是，"谭盾老师提取了编钟的声音元素，创作了这部剧的音乐，让我们听到了古今灵魂的交响。"
在《荆楚映象》中，杨丽萍大胆起用青年优秀舞蹈者，不仅为年轻舞者提供舞台，更是让他们参与到整部作品的创作之中，以现当代的编舞思维，整合古老的身体元素，为传统舞蹈注入新的活力与生命力。"在舞台上，年轻演员拥有独特的身体语言，他们挖掘出最有能量的闪光点，呈现自己的辉煌。这也是一种艺术的传承。"杨丽萍认为，年轻人有敏锐的艺术触觉和无限的创造力，正是这些青年舞者的加入，让《荆楚映象》的舞台更加丰富多彩。"看见他们，就会想起当年的自己，初出茅庐，登上舞台，对一切都充满好奇，想尽办法在作品中表现自己，有使不完的劲儿。"
作者：宣晶
文：宣晶 编辑：王彦 责任编辑：邢晓芳
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