今年的国庆前，巧哥去了一趟重庆，住在好友士兵的工作室旁，白天与妻子游重庆，晚上在士兵工作室泡茶。
我比士兵大，他称我兄，当然称我妻为嫂子，他听嫂子创作了长篇小说《乌山不夜侯》，是个茶人，还是国家级非遗潮州工夫茶传承人叶汉钟的弟子，就把家里的好茶都拿来给我们品尝。
当然，他知道巧哥研究壶艺的，因为寄过我著的几本壶艺的书给他。国庆节期间，巧哥喜欢候在家里不出门，记得那天是星期六，士兵发几张壶的图片，是一把竹壶，做工精细，线条优美，且已泡浆，问我是不是好壶，说在他家角落已20年了。
我说是好壶，具有收藏价值。巧哥仔细看一下底款，圆章小篆，是高奋荣大师的作品。
几年前，去过高奋荣大师工作室，品赏了他的不少作品，他的作品虽然大都比较传统，但在传统中力求个性，无论是光货，还是方器，都显自己的独特风格。看他的方器作品，你顿时会感到“方器王子”的称呼是如此恰如其分。
那次去高奋荣大师工作室，我们聊了很多，但他说的，但至今还能让记起的是这么一句话，壶首先是实用，再就是艺术。这话让我产生共鸣，之前我说过，好的壶艺作品是既有实用性，又有艺术性。
高奋荣大师还说，塑砂壶者不能当工匠，而要努力去做学者。紫砂艺术的博大精深，学无止境。所以要博览群书，从文学、历史、哲学、美学等门类中吮吸营养，提高紫砂壶的品位和韵趣。
士兵收藏的那把竹壶，就让人感觉有韵趣，但却与我在高奋荣大师工作室看到的那些壶艺作品，却风格迥异，高逸朴茂，古雅俊美。没想到20年前，高奋荣大师的作品，就如此精工美妙。
士兵收藏的这把高奋荣大师竹壶，足见高风亮节之意趣，自然让人想起“高风亮节立天地，虚怀若谷住人间”的诗句。
高奋荣大师是江苏宜兴人，出生在紫砂发源地紫砂村，以前叫上袁村，高奋荣大师的工作室称为“上袁紫砂主人”。他的童年在紫砂陶的熏陶中成长，从小就玩泥巴，所以他的名字又叫“玩艺人”。现为正高级工艺美术师，2016年获第二届江苏省陶瓷艺术名人。
按照当地的风俗，今年高奋荣大师刚好是60岁，已到了“六十而耳顺”的年龄，其实他的艺术，早到了“七十而从心所欲”的艺术境界了。难怪他的作品神韵兼备，文心有之。
中国人民大学教授、中国美术家协会理论委员会副主任、著名艺术评论家陈传席在他的《紫砂小史》一书说，品壶有“六要”：神韵、形态、色泽、意趣、文心、适用。他说，最重要的一条是神韵。巧哥非常赞同，至于形态、色泽、适用，巧哥认为则是制壶者的基本功。
不错，壶之神韵，要在形态中表现出来，难就难在如何表现。比如制石瓢、西施、文旦等，很多壶艺师都是照葫芦画瓢，结果是有形而无神，神是形中表现出来的，而高奋荣的作品就神寓在形中，使得作品均衡协调，又个性突出。
陈传席的文心是指在壶上题诗铭文，或作画钤印，但巧哥以为，文心是在壶上不着一字，尽显风流。巧哥曾设计了“诗与壶”系列，是壶中有诗，诗中有壶。其实在高奋荣大师的光货中，如果你懂得鉴赏，那一定能品出诗的韵味，这韵味难道不是文心？
高奋荣大师做壶已40年，后师从中国工艺美木大师季益顺，季益顺的作品形成了花素相融、赏用皆美、风格独特的壶艺流派。他的《紫气东来》被中南海紫光阁收藏。艺人都以被中南海紫光阁为殊荣，因为中南海紫光阁收藏的工艺品，代表着中国最高的艺术水平。
俗话说得好，严师出高徒。高奋荣师从季益顺之后，技艺日进，技法更加娴熟，作品更具收藏价值。
我喜欢他的《荊溪秋影》，制作严谨，线条流畅，达到刚柔相济，韵致怡人。尤其是嘴与钮的对称均衡，整体感强。
我喜欢他的《器成方圆》，这件作品的设计，巧妙结合了包含圆、椭圆、长方体、正方体、柱体在内的各种几何形体。壶盖取牛盖，壶把方形，壶身四方，块面相接分为两种处理方式，在规矩之中添加一股生气。整个作品力求规整之中兼具节奏韵律之美，蕴古韵含新风。通过简约的线条和形制，传达出典雅高古的气质。
高奋荣大师的作品有的素心素面，朴拙浑厚；有的大开大阖，豪放萧洒；有的形态端庄，气格高古；有的技艺腴丽，艺趣顿生；有的质朴优雅，妙若天成……
如果你去紫砂发源地上袁村，到高奋荣的工作室品赏他的壶，一定会给你惊喜和收获。