时间悄无声息地从指缝中溜走，曾经萦绕在耳边的叫卖声也渐渐听不到了，甚至与它有关的记忆都仿佛在慢慢消失一样。
中国“正在消亡”的5个行当，每一个行当都见证了一个时代的印迹，所以见过一半以上的，也说明你确实已经不年轻了，你知道这5个行当是什么吗？
吹糖人，儿时记忆里的年味
糖人，一听名字就能感觉到它是一种“甜滋滋”的东西，是一口吃下去就会让人幸福的食物，更是五六十年代出生的人们，儿时记忆里的年味。
糖人，最早起源于明末清初，据说它的祖师爷是明朝开国功臣刘伯温。古代的皇帝最忌讳功高盖主，当刘伯温实力太过强大时，朱元璋又担心刘伯温会有二心，于是下令杀死刘伯温。
刘伯温在逃命的过程中，遇到了一个卖糖儿的老师傅，与老师傅互换身份才成功逃过一劫，自此也加入卖糖的营生。
在卖糖的过程中，刘伯温发现只要把加热后的糖做一下造型，就可以变成与众不同的糖人，瞬间吸引小朋友的目光。
于是，刘伯温从卖糖儿转型为卖糖人，并一路解锁各种各样的糖人造型，地上跑的、草丛里蹦的、水里游的，刘伯温都能把它们变出来。
刘伯温开创的卖糖人开始在民间流行起来，刘伯温也把这项民间技艺教给了更多的老百姓，帮助他们掌握一项靠谱的手艺。
至今，这项民间技艺已经流传了600多年，也成为了一个时代的见证。卖糖人的老师傅，出门前把炉具、铁勺、糖稀块装在一个小箱子里，挑起担子就开始沿街吆喝。
制作糖人前，需先用温火将糖稀块融化，再结合口吹-手捏-辅以模印的方式，将一小块的糖稀吹成各种人物、动物或小朋友喜欢的玩具造型。
但因为糖人是用糖制作的，天气热的时候就会融化，所以卖糖人的师傅通常只在春秋冬三个季节出现。
现在只有在“卖糖人”的起源地，可以看到一些老师傅在传承这门手艺，制作题材上也要学会与时俱进，结合现代人的审美进行创作，才能赢得更多人的关注。
弹棉花
“弹棉花呀弹棉花，半斤棉弹成了八两八哟，旧棉花弹成了新棉花，弹成了棉被那个姑娘要出嫁”，80后、90后应该都听到过长辈在家里唱过这首民间歌谣吧？
这首民间歌谣唱的正是弹棉花，小时候老工匠们用一团团柔软的棉花，制作成一张张厚厚的棉被，陪伴无数人度过寒冷的冬天。
弹棉花也是从明朝时期开始发展，清康熙、乾隆年间逐渐盛行，相传当时寒窗苦读十年，都不如弹棉花赚得多。弹棉花也是一门需要从小学起的民间手艺，年纪越小，手腕灵活度越高，入门的速度越快。
弹棉花也需要经历层层工序——搭台、碎棉、弹松、铺棉、压平、牵纱、碾压，每一道工序都有其详细的操作流程。
比如弹松、铺棉，一个讲究节奏，突出棉花飞舞的声音，一个又考验功夫，既要稳、又要平、还得均匀，每一个步骤都不允许出错。
弹棉花这门手艺，不只是一个时代的重要产物，它更象征着对生活的美好期许。抱起这一床棉被，相当于抱起了一团祝福、一份情谊，尤其那个时候女儿出嫁，家家户户都会给女儿准备一床崭新的棉被，寓意着婚后生活收获满满的幸福、温馨。
但是手工弹棉花已经不吃香了，因为大家都开始买机器制作的棉被。比如羽绒棉被、金丝棉被等等，所以弹棉花这门手艺似乎快要从时代中消失了。
补锅匠
砸锅卖铁，倒是经常听说，现在还有人经常用“砸锅卖铁”来形容生活的困难，但补锅又是怎么一回事？补锅，其实也是一项民间手艺，主要用于帮老百姓修补坏掉的铁锅。
在物资匮乏的年代，日常修修补补是免不了的工作，尤其老百姓家里用的锅碗瓢盆，用到烂了、破了都不舍得丢，这个时候就需要补锅匠出手了。
补锅匠掌握一门修补的好手艺，他们随便找一个角落支起一个小摊，再把锤子、小铁勺、钳子、锉刀、刮刀、毛刷之类的工具摆出来，便开始了补锅工作。
街坊四邻家里有坏了、烂了的锅碗瓢盆，统统搬出来交到补锅匠手里，看着他们有条不紊捣鼓着眼前这口锅，不到半天功夫，补锅匠就把原本破破烂烂的铁锅完好无损地交回到主人手里，就像给铁锅施了个魔法一样神奇。
补锅匠的补锅工作，靠的不仅仅是工具，最主要还是补锅匠娴熟的手艺。补锅之前，他们会先将破锅拿起来端详一会，仔仔细细查找出每一个破漏的地方。
接着拿出磨砂布在这些破烂的地方来回打磨几下，把附着在铁锅外面的脏东西摩擦干净，直到露出锅底的颜色。
擦好之后，他们还会拿出专门用于补锅的一种液体，在破口及周围的地方进行清理。下一步把碎旧铁片，放到补锅匠提前支楞起的小煤炉的小茶杯中烧一会，待碎旧铁片融化成“铁水”，便要迅速将贴水补在破漏的地方。
最后补锅匠还得拿出石棉垫子压一压，直到压瓷实了才算把锅补好。小破洞补起来比较简单，要是破洞位置比较大，可就得多花一点功夫了。
一般得先用锉刀将外面破漏的地方锉平，再拿出磨轮从里面磨光，反反复复操作三四次才能补好这口锅。过去，这种补锅工作不仅繁琐，还赚不了多少钱，补一个小洞最多只能赚5分钱，大洞才能赚个两三毛。
一天补10口锅，也赚不到几十块钱，所以愿意干这么手艺的人确实不多。而且现在不锈钢锅、砂锅、陶瓷锅等各种锅具层出不穷，铁锅已经被淘汰了，更没有人想去继承这门手艺了。
剪纸
中国的剪纸艺术已经传承了上千年，从孩童到老人，几乎没有人不认识中国的剪纸艺术。过去，剪纸艺术多出现在祭祀活动、婚庆喜事、节日庆祝等重要场合中，贴上带有美好寓意的剪纸，既渲染了现场的氛围，又体现了中国人独有的传统气息。
中国剪纸艺术的形式、风格变化多端，可根据不同的场合解锁不一样的主题和图案。
比如婚庆、节日场合，通常以鸟、鱼、虫、龙凤、鸳鸯这类代表喜庆、吉祥的图案为主，或者以花、草、山水这类自然的主题体现。
如果是丧葬活动上所需的纸钱、纸幡，则以剪纸+彩扎相结合，制作成纸马、纸人、仙鹤、仙人、金山、银山、元宝等，以此表达对逝去亲人的哀思、悼念。
要是祭祀活动上用的剪纸，往往以祛病避邪的象征物为主，代表着世人对神明的祈求和寄托。中国的剪纸只需要用到纸张、剪刀、刻刀这三样工具就行，纸张可以选红纸、彩纸、金银铂纸等，主要根据使用场景来选择。
剪纸的手法、技巧变化多端，不同的手艺人剪纸的技艺也会有所不同，经过上千年的传承与发展，剪纸艺术自然而然地成为了中国非物质文化遗产之一。
修钟表
台灯、眼部放大镜、工作台、钟表小零件，修钟表的手艺人，每天接触最多的就这几样东西。修钟表，从过去到现在都是一门非常了不起的手艺，它能让每一块坏了的手表重新转动起来。
人类最开始接触钟表，是中国宋代苏颂发明的机械钟表，只用齿轮、弹簧这些简单的部件组成一个可转动的物件。
后来经欧洲人改进，机械钟表逐渐被石英钟、原子钟替代，如今又出现了智能手表这种全新的产物。
钟表的改革，意味着时代的进步，也象征着人类文明的发展愈发先进，同时也预示着修钟表这个行当越来越不吃香了。
而且过去，戴手表主要是为了看时间，可现在手表更多的是一种装饰品，是彰显个人风格与时尚的表现，所以一个手表坏了就再换一个，并不需要急着找钟表师傅修。
最关键的是，智能手机、智能手表等智能产物的出现，彻底改变了人们了解时间的方式，也让钟表师傅这门手艺，似乎已经派不上用场了。
因为他们能修的只是传统的机械手表、石英手表，智能手表已经超出了技术范围，修钟表的师傅再怎么努力，也改变不了逐渐退出时代舞台的结局。
结语
一代人有一代人的青春，一代人有一代人的见证，只有亲眼见证老行当的“消亡”，才有机会迎接新行当的崛起，才代表新时代的青春力量不断蓬勃发展。
所以即便老行当消失了，自己也在慢慢变老，也不必太过担心和烦恼，因为这是地球上的生物逃不开、也躲不掉的规律。