育美华章——陈金章山水写生教学作品展在广州人民艺术中心开幕

10月18日下午，由广州市文联指导，广州市美协主办的“育美华章——陈金章山水写生教学作品展”在广州人民艺术中心9号馆广州名人美术馆开幕，展出广州美院教授陈金章以及其十余位学生的近百幅写生作品，系统呈现写生教学在岭南画学中的传承脉络。同期推出《育美华章——陈金章写生教学与文献研究》书籍，是首本从中国画教学的角度，以“写生”作为关键词及创作特质，深入梳理陈金章中国画创作思想的文集。展览展至2024年11月18日。

开幕式现场

广东省文联副主席、广州市文联党组书记、主席、一级巡视员李鹏程，广州酒家集团股份有限公司总经理赵利平，广州市文联党组成员、专职副主席吴碧、皮健等领导嘉宾；中国美术馆研究员、中国国家画院研究员梁江，中国画学会副会长、广东省中国画学会会长陈永锵，西泠印社理事、广州市美协名誉主席周国城，广州画院名誉院长张绍城，广东省美术家协会原专职副主席王永，岭南画派纪念馆常务副馆长关志全，岭南美术出版社社长刘子如等出席了开幕式。广州市美协主席刘思东主持开幕式。

展览现场

一百年前，以高剑父为首的岭南画派以“折衷东西，融汇古今”为艺术指导思想，对中国画进行了全面革新，让中国画融入现代性探索上，找到了突破口，经过近百年，几代人的持续探索，让岭南中国画面貌在全国同行中愈发鲜明，并形成了有别于北方同行的岭南画学。

陈金章先生曾跟随岭南美术大家关山月、黎雄才学习，并在广州美术学院中国画教学岗位上任职多年，影响了一代代美术学子，其中，陈永锵、张治安、刘书民、周彦生、陈新华、万小宁、苏百钧、李劲堃、朱永成、方楚乔正是他与梁世雄先生一同培养出来的学生，这些学生早已成为美术界的中流砥柱，在多个领域独当一面，影响至省市画院与各大高校等研究与教学机构，高校涵盖广州美院、中央美院、暨南大学艺术学院等不同院校，绘画风格涵盖重彩工笔与大写意，题材包括山水、花鸟，艺术观念既有强化传统，也有追求现代。近年来，陈金章先生担任广州市美术家协会顾问，为协会的青年后备提供了很多学术支持与指导。

本次展览不但精心挑选出了数十幅陈金章先生走遍大江南北所画下的写生作品，更有来自多位代表学生的写生力作。以“写生”作为关键词，串联起岭南画学中有别于其他地域教学的特色，进一步强化在岭南画派延续下的广东美术乃至广州美术力量的核心特质。

《育美华章——陈金章写生教学与文献研究》

陈金章先生一直恪守着岭南画派倡导的“关注人民，深入生活”的宗旨，他常说“不会写生就不会创作”。在过去数十年间，陈金章足迹踏遍祖国大地，到过八达岭、太行山、黄山、西湖、三清山、霸王岭、娄山关等数十个地方写生。他一直认为，不到生活中去，出不了好作品。他长期坚持直接用毛笔去写生，熟悉他的人都知道，在写生现场从来不带相机，就带支毛笔和墨盒。他认为，“要一支毛笔听话，不是一两日之功，得几十年探索才行。”他经常说，“不会写生就不会创作”，但同时又强调，“不能把写生当创作。”

陈金章在桂林写生

值得一提的是，本次展览首次展出了2.6米长的手卷《阳朔风光》，这是陈金章完成于2019年的作品。陈金章回忆称，2019年游览阳朔，细细观察了当地的山、水、树、房子座落的位置，感受不同时间段里光和影的变化，想象一下本地人所养的家禽或小动物，最终按照自己对阳朔景色的体会来绘就。他表示，阳朔不是大山大岭的大气派，而是有独特的山明水净之感。所以，“我表现的是雅和朴素，它的山重重叠叠，我用淡墨来表现它的雅气。”

开幕式上陈金章师生向广州市文联捐赠了美术作品《山水》（陈金章作）、《江山初晓》（陈金章、陈永锵、朱永成合作）和书法作品《人民艺术为人民》（陈金章作）。