第一次见郑君敏是在一堂花艺课上，原本有气质的她与花凑在一起，占据了室内所有的光辉。在课堂上，花朵的生命力让她沉醉，也让学生们都感受到了她创作的热情。同时，她本人自带着文艺和典雅的气质，温和并有力量。她也是位挺和善的人，在和她的聊天过程中，记者能够看见一种对于花艺的新态度：将对情感、艺术、文化的尊重都灌注在一起。
做敦煌文化和插花艺术结合的第一人
她侍弄花材的时候总是带着笑容，发自内心、自然流露的那种。不论是谁，看到这种状态下的郑君敏，都能秒懂她是打心眼儿里喜欢花。“三十年前我踏进这个行业的原因一小半是源于对花的喜爱，另一多半也是源于对设计的热爱。而且我一直相信，艺术不是孤立的，而是相互贯通的。七八年前，我开始关注敦煌文化，并深挖自己的插花文化，想着能不能将更多的敦煌元素加入到插花艺术中，让每一束盛开的花朵，都能对敦煌莫高窟作艺术的礼赞。整整三十年，这是我从事时间最长的职业，想来也是我终生的事业了。”她说。
在去年的（敦煌）国际文化博览会上，“花见敦煌”插花艺术展在国际会展中心展出。“我们当时请了20余位花艺大师充分结合敦煌文化元素精心制作了60余件插花艺术作品，引起了不小的轰动。”故宫博物院院长王旭东也对她们用花讲述敦煌故事，礼敬大美敦煌的创意给与了肯定和赞赏。
细节是插花艺术的生命
在“花见敦煌”艺术空间，记者看到了不少令人惊叹不已的、包含敦煌元素的创意花艺设计作品，每个令人为之一振的细节都反映出花艺师的认真与巧思。“细节是我们花艺设计的生命，而中式花艺的要求更高，因为它意蕴深长，有古典之美，又兼具现代之明丽，花叶触及之处，满是长长的遐想与回味。从零散的花材到最后成型，这期间贯穿了万千思考。大到整体的宏观设计，小到每个花瓣的朝向，每片叶子所在的位置，都是在不断构思和琢磨中确定下来的。甚至是承载花的器具都大有讲究，老祖宗说过花与器，一变一恒久。折枝所依者，器也。因此，无论是盘花、瓶花、缸花、碗花、筒花、蓝花……众多花器呈现出的是不同的插花风格。实际上，从花材选择到造型设计再到作品的空间感，这需要多方面适配、平衡，甚至融合了古人的生活哲学，你看到的这些都在细节里，一点都不能轻视。”郑君敏的讲解让人涨了知识。
办公益花展让更多人了解花艺
“这些年我们总说花艺需要文化自信，但我说，不仅要文化自信，还要文化‘他信’。中国传统插花艺术萌芽于西周至春秋战国时期，至今已有约三千年历史，是东方插花艺术的代表，已被列入第二批国家级非物质文化遗产代表性项目名录，我想让更多的人了解、热爱这门艺术。”郑君敏认为，我们对于花的喜爱，早在《诗经》里就看得出来，“桃之夭夭”“摽有梅”，但诗经里的人们对花的喜爱，还是在折取一枝的状态。到了屈原的《楚辞》里，花与人们的生活就变的更加密切，不仅能戴在自己身上，还能把花装饰在自己居住的周围。《山鬼》中的“若有人兮山之阿，被薜荔兮戴女萝”这是把花编成自己的时装筑室兮水中，葺之兮荷盖，这是让花草来装饰居室。“这些美好的文化传统，我觉得自己有义务让它传承和弘扬下去。”
这几年她已经办了三场具有国际水准的大型公益插花艺术展，让市民在兰州本地就能体验到鲜花与敦煌文化的碰撞，以全新视角理解敦煌文化与花艺的交融，在观展的同时也能感受到鲜花艺术带来的震撼力。此外，她还不定期举办公益性质的传统插花文化讲座，将花卉与历史、文化、艺术等元素相结合，让喜欢这门艺术的人能更深入地了解花卉品种、生长环境、敦煌文化等方面的知识。
“对我来说插花不仅仅只是工作，它教会我如何欣赏美好，与植物对话，而我用自己的方式和我的理解面对插花，我们互相融入。”她也希望有更多的人能爱上插花，训练自己发现美的眼睛，带上自己的心情，把花植的美截取出来，留在我们身边，用眼观察，用肌肤触摸，用心灵感受，让自己慢下来，跟生命对话，跟自己对话。习惯后，这会成为生活的一部分。
兰州日报社全媒体记者 李沛珂 文/图
责任编辑：王旭伟
来源：兰州晚报