前言
“我每天都必须有一个一丝不挂的女人在眼前，供我欣赏，以此来满足自己的视觉享受。”
这是痴迷于画女人裸体的画家常玉对自己的好友徐志摩说过的一句话，这直白地表达了他对女性身体美的强烈追求。
常玉的生平经历
常玉出生在四川，是家里的第六个孩子，他的父亲是有名的画家，母亲是当地经商人家的女儿，家庭条件如此好，让常玉从小就接受了很好的教育。
常玉在12岁的时候就展示出了自己的艺术才华，自此就跟着自己的父亲练习画画，这是他走向艺术之路的起点。
两年后家里还为他请了蜀中名儒赵熙，赵熙的书画功底数一数二，常玉在他这里学习了几年，这为他之后中西画风交融的独特画风奠定了坚实的基础。
之后16 岁的常玉去了上海，去学习西方画作的技术，就是在这里他结识了刘海粟和徐志摩等人。
常玉在17岁时又去了日本东京，在东京的一所美术学校就读，当时的日本美术西化运动蓬勃发展，常玉在这里参加了很多国际性的现代艺术活动，他的很多书法作品都被登在了日本的文艺杂志上。
19岁的常玉经过别人的介绍认识了吴志辉，要去法国勤工俭学，次年他在大哥的帮助和支持下，独自一个人前往法国留学。
自此常玉开始了他的艺术之路，说是勤工俭学，但是常玉的生活却一点都不勤俭，其他学生靠着打零工来维持生活的时候，常玉靠着大哥每个月给他的生活费在法国上流社会风生水起。
常玉选择了与学院派截然不同的“大茅屋画院”，在这个大佬云集的地方，常玉学习了自由的现代素描技巧训练和实验绘画的方法。
他住在巴黎，白天就作人体素描，晚上就穿着考究的衣服进咖啡馆读书，在这段时期，常玉结识了邵洵美、张道藩、贾科梅蒂，以及皮埃尔·马蒂斯等人。
虽然一直身处西方绘画的氛围当中，但是常玉却坚持用中国的毛笔作画，他不只画模特，也画周围的人，但是不管这个人是什么姿态，最后全部都会被他画成裸体。
这样的常玉无疑是特立独行的，和别人的画法完全不同，简约流动的笔触，却有着深远的意境，他的名声开始变大。
在24岁的时候，常玉结识了巴黎贵族之女马索，她长得漂亮，艺术欣赏水平也很高，两人也是很快坠入了爱河，两年后就在巴黎结了婚。
爱情事业双丰收，20 世纪 30 年代，是常玉艺术创作的黄金时期，他融合中西方特点，用大胆的画面与中式留白构图，有自己独特的风格，这一时期的他享誉巴黎。
20 世纪 20 年代末至 30 年代，常玉遇到了他的艺术生涯中最为重要的一个人，当时的常玉经济状况每况愈下，但受到了收藏家侯谢的赏识。
侯谢不仅收藏了常玉的作品，还给常玉介绍人脉，常玉还因此认识了毕加索，两个人结为好友，聊一切与艺术相关的事情，毕加索甚至为常玉画了一幅画像。
但是很快常玉就遭到了打击，给他生活费的大哥去世，没有了经济支柱，又碰上德军占领巴黎，战争时期绘画材料很少，常玉只能购买廉价的石膏制作雕塑。
这个时期的常玉因为不迎合市场，规矩太多，极度任性，再加上日本画家藤田与他绘画相似，导致没有人愿意买他的画，就连伯乐侯谢也和他终止了合作。
没有哪一个女人能受不了自己的丈夫在自己的家中对着一个一丝不挂的美女模特看上几个小时的时间，因此常玉的妻子马索也选择了和他离婚。
常玉的影响力逐步衰微，晚年的他经济拮据，尽管这样，他仍然坚持画画，常常用油漆代替颜料，用廉价的木板代替画布，这也导致他晚期的油画很难保存下来。
1963 年，常玉终于有机会摆脱这种窘境，他接受了同乡黄季陆的邀请，想要去台湾师范大学教美术，但最后没能去成。
常玉在去世前画的一幅画是一只象在一眼望不到头的沙漠中跑着的画面，给人一种很干净的感觉，却又显得很孤寂，这其实就代表了常玉自己，自由却孤独。
1966 年 八月份的一个早晨，常玉离开了这个世界，才65岁，因煤气中毒死在了巴黎破败的工作室里，被发现的时候他的胸口横放着一本书，这个天才画家就此落幕。
常玉的画
在常玉死后，他遗留下来的画作有几百幅，在市场上成捆打包进行销售，也卖不出去，与三流画家没有区别。
但是在几十年后，一个台湾的画商为常玉延续了30年的墓地使用权，从而继承了他的画作，后来拍卖出了极高的价格。
2019年的十月份，常玉晚年的画作《曲腿裸女》在香港被拍卖，最后以将近两亿的港币卖了出去，这个价格让人震惊，毕竟在这之前他的画还卖不出去。
参考信息：新浪财经中国大师常玉作品《曲腿裸女》卖2亿港元 你看得懂吗
这幅画是二十多岁的常玉在巴黎画的，侧卧女神是西方古典艺术中的经典题材，但常玉寥寥几笔却融入了东方的独特韵味。
在裸女的身下，仔细观察花坛上的动物图案，就会发现这些图案也是有深刻内涵的，有马到成功、鹬蚌相争等寓意。
仅一个多月之后，常玉的《五裸女》就突破了他自己的记录，以三亿多人民币成交，他的裸女图都不是那种苗条的，每一个都圆润丰满，尤其是腿部，格外肥厚。
常玉毕生创作了大约300幅作品，在他去世后很多作品都拍卖出了很好的价格，但这些都与常玉本人没有关系了，毕竟他早就已经离开了这个世界，他已经无法享用。
结语
常玉虽然在生前经历过画作无人问津的窘境，但是时间最终还是证明了他的艺术价值，为后人留下了宝贵的艺术财富。
他那独特的画作风格和对艺术的执着追求，使其即使已经离去，但艺术的光芒也会永远留存在人们的心中。