在京城的曲艺圈中，提到京韵大鼓这门古老的艺术，不得不提到杨崇敏。作为传统曲艺京韵大鼓的非物质文化传承大师，杨崇敏不仅传承了这一源远流长的艺术形式，更在传承与创新中不断探索，将这一传统艺术带向了更为广阔的舞台。她不仅是一位技艺精湛的表演者，更是一位具有使命感和责任感的文化守护者，用她的行动诠释了什么是真正的传承与创新。
传承与成长：家族艺术的启蒙
杨崇敏出生于北京牛街的一个艺术世家，家族里充满了浓厚的艺术氛围。她的姥爷戴少甫是著名的相声表演艺术家，活跃于北京和天津的曲艺舞台上，被誉为“西单商场笑林五杰”之一。姥姥王玉兰则是刘派京韵大鼓的传人，她那清脆婉转的唱腔和扎实的基本功，深深影响了年幼的杨崇敏。
在家庭的熏陶下，杨崇敏从小耳濡目染，对京韵大鼓产生了浓厚的兴趣。16岁那年，她进入文化系统工作，开始了自己与京韵大鼓结缘的一生。虽然当时正值“八大样板戏”风行的年代，京韵大鼓这类传统艺术形式并不被广泛关注，但杨崇敏始终坚守着对京韵大鼓的热爱。她利用工作之余不断向老一辈艺术家求教，练就了扎实的基本功，逐渐掌握了这一艺术的精髓。
开启艺术之路：坚守与传承
为了让更多人了解和喜爱京韵大鼓，杨崇敏在京津两地开展了多场演出和教学活动。她不仅在社区组建了自己的票房，还经常组织京韵大鼓爱好者聚会，开展技艺交流和演唱活动。她成立的“西城牛街曲艺传习社票房”，成为了京韵大鼓爱好者的家园，每逢周末便会有众多爱好者和专业演员齐聚一堂，演绎这一传统曲艺。
杨崇敏的票房不仅培养了许多京韵大鼓爱好者，也为这一艺术的传承注入了新的活力。她不仅教授传统的京韵大鼓曲目，还通过举办讲座、编撰教材等方式，将这一技艺系统化、规范化地传授给年轻一代。她的学生遍布北京乃至全国，许多人成为了京韵大鼓的传承者和推广者。
传承与创新：将京韵大鼓带向更广阔的舞台
在坚守传统的同时，杨崇敏也在不断探索京韵大鼓的创新之路。她认为，艺术只有与时俱进，才能在现代社会中焕发出新的生命力。为此，她尝试将京韵大鼓与现代音乐、戏剧等艺术形式相结合，创作出了一系列既保留传统韵味，又富有现代感的作品。
她将现代舞台的灯光、音响效果引入京韵大鼓的演出中，使得传统曲艺在视觉和听觉上都得到了提升。同时，她还邀请现代音乐家为京韵大鼓谱曲，将现代音乐元素融入传统唱腔中，创造出了一批兼具传统与现代特点的京韵大鼓新曲目。这些创新尝试，不仅丰富了京韵大鼓的表现形式，也吸引了更多年轻观众的关注。
社会责任：艺术与公益并行
杨崇敏不仅是一位艺术传承者，还是一位积极投身公益事业的社会活动家。她认为，艺术的价值不仅在于表演，更在于对社会的贡献。多年来，她利用自己的艺术影响力，积极参与各类社会公益活动，用京韵大鼓为特殊群体带去温暖和希望。
她经常深入社区、学校、福利院等地，为老年人和儿童表演京韵大鼓。她还组织了一系列慈善义演活动，将义演收入全部捐赠给贫困地区的学校和公益组织。她的公益精神得到了社会各界的广泛认可，也为京韵大鼓赢得了更多的社会关注和支持。
展望未来：让京韵大鼓在新时代焕发光彩
杨崇敏表示，她将继续在京韵大鼓的传承与创新道路上前行。她计划在全国范围内设立更多的京韵大鼓传承基地，通过公益讲座和培训课程，为更多有志于曲艺事业的年轻人提供学习和交流的平台。她希望有更多的年轻人能够接触并热爱京韵大鼓，通过不断学习和创新，将这一古老的艺术发扬光大。
她还计划与国内外的艺术家进行更多的交流合作，将不同文化背景下的艺术元素融入京韵大鼓表演中，创造出更多具有时代意义的京韵大鼓作品。她希望通过这些努力，让京韵大鼓这一中华文化的瑰宝在国际舞台上焕发出更加璀璨的光芒。
结语
杨崇敏，用她的坚守和创新，为京韵大鼓的传承与发展开辟了新的道路。她不仅是一位技艺精湛的艺术家，更是一位具有社会责任感的文化守护者。她的故事，是一位艺术家、一位文化使者的故事，更是一位普通人为守护中华文化所做的无私努力。未来，杨崇敏将继续用她的行动，为京韵大鼓的传承与发展贡献自己的力量，为更多人带去这一艺术形式的感动与震撼。