巴黎时装周｜多维女性新风貌

2025巴黎春夏时装周，各大品牌纷纷返璞归真，探索现代女性的新风貌。Christian Dior致敬“亚马逊女战士”的精神力量，创新致敬经典廓形展现勇敢与独立的女性形象，回归时装本质；Saint Laurent以品牌创始人Yves Saint Laurent的经典风格为基调，向当代新风貌的女性致敬；Loewe通过极简设计，专注轮廓和线条，呈现梦幻与现实交错的美感；Hermes结合实用与美学，作品充满细腻观察与创意碰撞；McQueen以“班西女妖”为主题，精湛工艺与利落剪裁塑造故事感十足的时装；Valentino探讨脆弱生命中通过美的救赎获得力量与平衡；Balenciaga致敬性感，探索时装与街头文化的边界；Miu Miu回归纯真，用简洁设计展现未经雕琢的真实；Louis Vuitton探讨“柔软”与“力量”之间的对立与融合，展现女性多重面貌；CHANEL通过空灵飘逸的设计元素，展现自由洒脱的女性力量。

迪奥女装创意总监MARIA GRAZIA CHIURI于二零二五春夏成衣系列回归对时装本质的探索，通过作品造型讲述廓形设计的建构过程，彰显其设计理念。巧妙打破作品本身与艺术创作之间的界限，着意让时装回归本源，聚焦身体与服饰、穿着意图与造型功能的联结。

秉持这一理念，她从典藏档案中汲取丰沛灵感，再度诠释经典剪裁设计。其中，CHRISTIAN DIOR先生为一九五一秋冬系列创作的“亚马逊女战士”（AMAZONE）礼服将她深深吸引，蕴于其名的这位传奇女性角色，以其强大的精神力量，和勇敢独立的女性形象，成为了本季的灵感缪斯。迪奥典藏融蕴于多处设计细节，以崭新的创作视角赋新演绎经典。本季系列以极具个性的视觉风格，于格纹、纵横交错的线条之中玩转黑白对比，再度诠释“MISSDIOR”标识的隽永魅力。

Saint Laurent 2025夏季女士系列部分作品再现Yves Saint Laurent先生的经典着装风格，包括流畅优美的剪裁套装与西装外搭夹克。而更为奢美的裙装部分，则展现了圣罗兰女郎迥然相异的另一种风格。

这些服装造型跨越时空呼应品牌创始人Yves Saint Laurent先生挚爱的画家笔下常见的华服。多年来，圣罗兰与一支名模队伍保持长久紧密的情谊，她们完美地诠释了圣罗兰女郎的万般风情。每一位模特拥有独特气质和魅力，亦代表了当代的理想女性新风貌，成为圣罗兰宇宙中不可或缺的重要部分。因此，本次秀场上的所有造型，均以圣罗兰品牌发展历程中的重要女性命名，以示敬意。

喧杂消弭之后，我们将看见什么?何种事物可盈满一处荡然白室，却不喧宾夺主? LOEWE 2025春夏系列女装以透彻的还原手法给出了前问的答案。剔除一切，保留轮廓：那些弯折的、跃动的、流线的、颀长的、裁断的、纷纷向身侧或远离身体的方向奔去，如同坠入又跌出梦境。

剪裁手法被化简为曲水般的流线，垂坠环绕于荡开的波纹。交错出现的T恤搭配修身长裤的日常化手法，顷刻打破了连衣裙与短裙审慎而隆重的连锁。双眼初见并非事物本质，持续诱发观者的思索。对线条的关注在一丝不苟的服饰结构上得到体现，鱼骨和布线令形状延展或突出。

爱马仕的工坊空间充满了创意的碰撞与探索，每一件作品都在这片充满活力的角落中诞生。Hermes 2025春夏系列时装造型犹如生活中的素描，层层叠加，展现出细腻而独特的风格。

栗色斜纹真丝连体装细腻呈现模板与丝网印刷工艺的融合，小牛皮大衣将抽绳背心与飞行员夹克合二为一，灵动飘逸。拉链式网眼真丝半身裙轻盈优雅，乌木棕色连衣裙以蝉翼纱饰带围裹出立体浮雕效果，青铜绿色棉质连衣裙既可作为连衣裙亦可作罩衫穿搭。紫茉莉色丹宁唤起生机，而柔软皮革在多种柔和色调中流转，勾勒出故事般的轮廓。整体造型将实用功能与美学巧妙结合，塑造出可观、可感、亦可驾驭的现代女性风貌，展示了时尚与功能的完美平衡。

Seán McGirr探索品牌原典，以植根于品牌历史的班西女妖为灵感，打造了极具故事性的McQueen 2025春夏系列服饰。

利落、扭转的精裁套装颠覆了英式西服的传统——具有高辨识度的廓形，以富有标志性的T-Bar金属装饰。丝绸雪纺和透明硬纱被水洗、切碎、揉搓，如蛛网一般错综复杂的精细蕾丝经过手工缝制，被嵌入细腻的磨毛丝绸之中，打造出一种未完成的错觉。精裁西服被扭转，仿佛用手抓住而形成的闭合。肩部被捏起抬高，呈现出一种街头风格的姿态，身姿前倾，被城市的动力驱动着向前。

我们脆弱如斯，行走在脆弱的边缘，仿佛镜子之上，每一步都让世界的表象在微妙的崩裂中颤动。Valentino 2025春夏系列正是在这种有限与无常的存在中，探索美的救赎之力。设计师Alessandro Michele以解构和重塑的手法，将传统与现代交汇于一体，让轮廓在光影间游移，宛如生命瞬间的回响。

简约的线条和飘逸的面料勾勒出一种流动的诗意。裸露的肌肤在层层叠叠的纱与丝绸中若隐若现，仿佛捕捉着时间的踪迹。微妙的对比色、夸张的廓形、精致的细节，每一处都在讲述美的无声力量。刺绣与蕾丝交错，轻盈的羽毛点缀在纤长的裙摆上，赋予了服装梦幻般的质感。这一切仿佛在回应戈蒂耶的名言：“真正的美无所求”，却又似乎是为我们这脆弱的生命创造了某种避风港。

Balenciaga 夏季25系列依旧探索时装与街头文化的边界，与此同时一系列性感元素频繁出现在秀场之上。裸色连体衣与连裤袜鞋，配有镶饰、刺绣与针织提花的错视效果内衣细节真丝露背礼服，背部则有紧身衣式束带设计。由弹性氨纶尼龙面料制成肩角极为立挺的 DB SPENCER 短身夹克，搭配创始人CRISTOBAL BALENCIAGA标志性的纽扣样式黑色缎布礼服，将创始人CRISTOBAL BALENCIAGA标志性的HOURGLASS廓形与半修身线条融为一体。

Demna在本次大秀笔录也写到本次大秀的初衷与灵感：“我对时装的最初记忆来自祖母家的厨房餐桌，我小时候喜欢坐在那儿，在纸板上画一些设计草图，然后裁剪“打版“制衣，假装上演一场厨房时装秀。35年后的今天，这场时装秀让我回到梦想的原点，向表达态度的时尚致敬。”

Miu Miu 2025春夏系列时装秀标志着一系列多学科项目的起点，这些项目旨在审视品牌与开创性女性艺术家和电影人之间13年来的文化对话。本系列进一步探索了青年时期这个绝对真实的时期。在学会掩饰之前，每个人都诚实地面对自己，面对自己的理想。

作为对过度刺激和信息泛滥时代的一种反应，简洁的服装可以提供清晰和精准，成为性格的真实框架。未经雕琢的着装姿态从根本上改变了经典单品，仿佛再次发现全新用途。但完整性依然保持不变。棉质紧胸衬衣式连衣裙被拉长、打褶后包裹身体，形式发生了变化，从功能性衣物变成了具有欺骗性魅力的紧胸连衣裙。毛衣化身裹身上衣，衬衫扭曲变形——以错误的方式穿着，从而寻找新的内容。