每年，“马里奥之父”宫本茂都会为新加入任天堂公司的员工做一次演讲，试图解释是什么让任天堂成为一家有核心创意力量的公司。“我每次讲了两个小时。就这样过了20年，我不想再讲了。”宫本茂在任天堂博物馆开幕前的一次圆桌采访中解释建博物馆的起因。
这个问题的解决方案是一个两层楼的建筑，它曾是任天堂京都老家的一家扑克牌制造厂。它于今年10月2日开放，但参观并不像乘列车那么简单，门票只能通过随机选择过程预订。如果你确实成功了，你将经历一个探索公司超过一个世纪历史的体验，可以追溯到1889年任天堂开始制作花札纸牌的时候。
从外面看，这家博物馆很普通，是一个不起眼的灰色建筑，在办公楼里也不会显得格格不入。（它与任天堂在京都的总部办公室没什么不同。）但当你走近时，趣味性就变得更加明显。当你走近入口时，会看到一系列弯曲的管道和浮动的块，旁边自然还有一个蘑菇，迎接你的到来。门内，有四只色彩斑斓的蘑菇，还有宫本茂签名的镜框。
主楼层有某种主题公园的感觉。有一些互动展览，每个展览都是对任天堂老产品的轻微现代化改造。例如，任天堂曾经制作过一个击球机，所以你可以在古色古香的日式客厅里打球。有一个Game & Watch平台，你可以用你的影子帮助一个角色穿过危险的缝隙，还有一个射击场，你可以用NES Zapper向经典的超级马里奥敌人射击虚拟的油漆球。最直接的展览是一个装满经典游戏的房间，通过Switch Online进行模拟。还有一个爱情测试机（另一个鲜为人知的早期任天堂产品）。
楼层的亮点可以说是一个装满巨大的经典游戏手柄的房间，每个手柄都如此之大，以至于需要两个人才能玩。为了通过NES手柄玩《超级马里奥兄弟》，一个玩家用D-pad控制移动，另一个玩家处理跑步和跳跃。如果你想在《飞行翼》中飞行，需要两个人抬起巨大的Wii遥控器并倾斜以驾驶飞机。这些体验的乐趣正如你从任天堂所期望的那样，特别是当它继续完善设计物理空间的技能时。
真正的历史位于一层楼上。当你乘坐自动扶梯时，会听到一系列经典任天堂游戏机的启动音效，这让你踏上了一段怀旧之旅。在这里，任天堂的整个年表都在一系列产品中展示出来。当然，有那些原始的带有精美花卉图案的扑克牌，但还有各种各样在任天堂回顾性地称之为“探索时代”的产品。快速一瞥就显示出一家公司在尝试各种想法以找到可行的方法：有50年代的迪士尼品牌棋盘游戏，60年代的步话机和遥控汽车。公司制造了婴儿车和健身自行车和摄像机和它自己的Twister版本。
然后，任天堂进入了街机游戏，并发布了它的第一批家庭系统与彩色电视游戏，剩下的，正如他们所说，就是历史。在那之后，任天堂基本上停止了像拿破仑主题棋盘游戏（我没有编造，它是真的）这样的产品，并坚定地转向了视频游戏。这就是为什么任天堂故事的早期部分是博物馆的相对较小的一部分，尽管它是公司历史的最不为人知的部分，这也让我想要更多。从那里，它是一个令人印象深刻的详细收藏，跨越了你所知道的硬件，从Game & Watch到Switch。每个部分都有硬件的各种迭代，各种配件，以及任天堂认为最值得注意的游戏集合，它们被展示在来自不同地区的案例中。
有一个专门用于Virtual Boy的部分——参与者可以将他们的脸贴在一个壁挂式耳机中，以获得完整的黑色和红色3D体验——Wii U区域和其他控制台展览一样大。甚至还有一个小空间用于像《超级马里奥跑酷》和《动物之森：口袋营地》这样的移动游戏，这些游戏似乎不再是优先考虑的事项。
缺少的是历史背景描述。每个部分都有一些小小的信息，比如任天堂当时使用的技术，或者新硬件的初始目标。你可以看到《F-Zero》用它的伪3D图形推动了SNES的极限，或者听到增强的声音，给了《超级马里奥世界》如此难忘的曲调。这些在表面上很有趣，但除了按时间顺序排列事物外，任天堂还让参观者自己去联系这些点。
这种开放式的性质使你可以按照自己的节奏探索，但它也遗漏了所有重要的信息。在典型博物馆中找到的描述性标签，对每件艺术品提供一些简短的细节，在这里非常受欢迎。相反，这里的物体大多自言自语。没有任何产品对文化影响的指示；一个专注于马里奥的部分有《超级马里奥兄弟》两部电影的DVD放在角落里，没有任何解释。你不会知道其中一个是历史上的失败，而另一个是巨大的成功。糟糕的是，根本没有提到是谁制作了这些重要的作品。除了宫本茂在前门的签名外，在博物馆里没有看到任何开发者的名字。
宫本茂暗示他将在这之后向博物馆增加更多补充：“当我从消费者的角度考虑时，我想稍微看看幕后。” 然而，这不是博物馆的主要目标。相反，它是在向外界展示任天堂对自身的愿景，包括继续进入视频游戏之外的新领域，如主题公园和电影。
“我们认为这个博物馆对于我们的员工和粉丝来说是一个很好的机会，可以重新确认任天堂是什么样的公司。”宫本茂解释说，“很多人可能将任天堂视为一家视频游戏公司。但我想通过这个博物馆表达的是，我们首先是一家娱乐公司。”
可以说，任天堂博物馆展示了这个时期的任天堂的形象，此时任天堂可以说是处于巅峰状态——但它并没有深入去探究使公司达到这一点的任何混乱的、人为的工作。这个博物馆需要更多的“泥土”。