□雪樱
电影《红楼梦之金玉良缘》上映，引发的全民“红楼热”还未退去，著名作家潘向黎的新书《人间红楼》出版，再度掀起一股热潮。这不是一本“随大流”的解读之书，也不是“学术味”的文化之书，而是积淀四十年细读“红楼”心得、融传统与现代视角的“无用”之书和心灵之书。
潘向黎以小说家的名义与曹雪芹展开精神对话，涵盖人物命运、爱恨情仇、衣饰美食、家族盛衰等，置身烟火漫卷中回望“红楼”世界，勘探精神细节，探寻人性真相，堪称以“小角度知己”观照“微尘众”的生存图鉴，给予现代人思想的启迪和生活的智慧。
学者刘再复说过，《红楼梦》是文学界的大自然，一切的美都在那里，一切的空也都在那里，向它靠近就有心灵的充盈，就有文学的真感觉。
近年来，关于《红楼梦》的解读之书接二连三，不外乎三种类型：学术研究型、散文随笔型、文本细读型，但观点与视角都相差无几，要么重传统、轻现代，要么两边倒、走极端，实用主义“口味”甚嚣，有悖于原著的文化内涵和精神价值。
在我看来，潘向黎的《人间红楼》应属于第四种——“灵魂启示型”，她穷尽心力向内求索，“入乎其内”又“出乎其外”，将曹雪芹“批阅十载、增删五次”的文学巨著放在柴米油盐、风雨泥泞的人世间进行审视，为我们打开一扇审美视窗，从中看到生命的复杂性和敞开性。
全书以“华年·情深情浅”“心眼·世事洞明”“天机·梦里梦外”为章节，其中始终贯穿一条隐藏较深的“文学金线”，即品鉴红楼、悲悯众生。
作为中国式顶级人情教科书，《红楼梦》包容各种冲突和情感矛盾，同时又被“雅”的艺术所包容着。倘若把大观园比作一座构造奇绝的房子，从前门、后门、侧门进入，对应着不同的人文风景。潘向黎独辟蹊径，选择“夜晚时间”进入，陪着“女一号”林黛玉失眠，为因病卧床的晴雯支招，给“太懂事”的宝钗“把脉”；与此同时，她避开世俗喧嚣，以“小角度知己”诠释曹雪芹的苦心孤诣。
所谓“小角度知己”，是一种特殊的、纯度颇高的感情关系，因为“非常高难度而小概率”，所以关系稀有且彼此珍惜。通俗地说，就是超越功利目的，肯以“非常情”方式付出代价，建立在两颗独立灵魂之上的“斯抬斯敬”和彼此信任。往小处说，这种关系是感同身受的慈悲，属于懂得的至高境界；往大处看，他们彼此尊重、理解、接纳，他们的生命完成度颇高，势必在现实利益博弈中付出一定的代价，要承受被误读和被嘲讽的心理压力。
“小角度知己”有多精微，生命的层次就有多丰盈。以“男一号”贾宝玉为例，作者从“局外人”角度梳理他的超常规举动，识人高下，尊重女性，但他也有出身贵族的弱点，那就是遇险先保全自己，犯错惹麻烦并无歉疚等。“宝玉的仁慈和温柔只在一个狭长地带，一个属于个人、内心、审美、求新求实、高雅趣味的狭长地带。”此狭长地带也是精神的“断裂带”，出了这个地带，他是一个缺乏现实感和没有担当的人。作者将他的艺术型人格的光彩与暗面分析得淋漓尽致，既真实立体、引人共鸣，也从侧面映照出现代人普遍存在的人性弱点。
美国汉学家浦安迪在《〈红楼梦〉的原型与寓意》中提出“互补二元性”思维模式，为小说叙事提供了更为全面的立体视角。小说家潘向黎自然深谙这个道理，她往前更进一步，开启360度无死角、无滤镜模式，具体表现在对人物、人物关系、小说布局的深度开掘上。
她看透宝钗的周全，通过与黛玉对比，揭示她超越年龄的分寸感，一句“只有雪的冰冷，没有雪的洁净”，暴露出哪怕吃冷香丸也根除不了热毒的本质；她厌恶“袭人式世故”，引用清人涂瀛的评价“柔奸”，袭人以“一切为你好”靠近宝玉，最终是类似赌博的攀炎附势，即使到今天她依然能活得比晴雯和平儿好；她痛惜晴雯的夭亡，从带病补裘、撕扇子阐述其性格特征，晴雯的症结在于风流灵巧招人怨，贾母的收留和宝玉的厚待反而害了她，“她的自由如汹涌的水流完全溢出丫鬟、下人的沟渠。”
书中有个高频词：千足金，对应“非常情”，即超越功利的审美价值，高于现实的精神财富，这也是对“无用”之“大用”的最好注脚。
潘向黎抛开社会成功学、职场潜规则等常见“人设”，以及日益泛滥化的“抬举”或“贬低”，从人性超拔的高度剖析人物的命运轨迹。关键时候，晴雯愿为宝玉拼命，“这种赤诚无私、肝胆相照，近乎侠。”钗、黛交往，映照迥异的价值观，“作为人生过程论者，黛玉对宝钗的信任和亲近是千足金的。作为人生目的论者，宝钗对黛玉的好，杂质较多，不是千足金。”
还有《从贾探春到林徽因》，标题即闺秀精神画像。由“明白体下”的贾探春联想到林徽因，称赞她是“穿裙子的士”，“优秀的灵魂都是雌雄同体的”，令人醍醐灌顶。由小见大、从表及里、纵深掘进，作者的诗学思想和审美品格，决定了《人间红楼》的胸襟与格局——它的深阔、诗情、敞开，亦是作者精神谱系的一种折射。
毕飞宇说过，潘向黎的文字对这个时代是一种美的普及，此言一语中的。美的力量，在《红楼梦》中比比皆是。但潘向黎的“野心”与“越轨”不是别的，而是“有话直说，说你自己的话”，她的审慎思辨、大胆求证也好，她的推翻众论也好，都是为了呈现一个大写的人、一个有血有肉有缺点的普通人，她以四十载“艰难跋涉”完成了一次精神飞跃，与读者共享灵魂的芬芳。
去年我观看了民族舞剧《红楼梦》，印象深刻的是借助舞台艺术实现了金陵十二钗的三次集体亮相，这不能不说是填补了小说的遗憾。但导演李超表示，“遗憾”才是《红楼梦》最完满之处。某种意义上说，我们都生活在曹雪芹的延长线上，与大观园里的人物精神一脉传承。潘向黎的可贵之处在于“破壁”“出圈”“见招拆招”，从小说传播学、整体的架构进行“探秘”，字里行间内嵌着一种“不完美”的生命视角，她总能眼疾手快地抓住灵魂重心，揪住一个点打开一扇门，引人驻足眺望，于寻常处妙语击节，在角落里掘出光芒，让人豁然开朗又思想跳脱。
面对小说后四十回的争论不休，她由“贾府父子道别”肯定中年男人贾政的尽力和纯孝，又根据植物在小说回目中出现的频率，判定作者的区别，宁可残缺也不要俗手擅写。对于林黛玉不喜欢李商隐，她深入浅出推论道“不喜欢李商隐的是曹雪芹，不是黛玉”，由此暴露出曹雪芹的小失误，他一边写一边改、版本复杂多元是根源。
文学家木心说：曹雪芹的伟大分为两极，一是细节伟大，其次是整体控制的伟大。潘向黎很好地将这两者驾驭其中，用心体会，用情共鸣，用学识和修养对谈，捧出一部耐读有趣又思想丰瞻的灵魂之书，于她是对自己文学创作的“画外音”，于读者则是热爱生活的“心灵史”，有利于我们在世俗焦虑中找寻到自己的位置，从而获得心灵的自由和精神的富足。
（本文作者为济南80后青年作家，系中国作家协会会员、中国散文学会会员、济南市政协委员）