他是一位企业家，管理着一个2万多员工的大企业，他也是一位油画家、收藏家，有自己的艺术馆；他两次与中央美院擦肩而过，但通过自学，他成为在世界各地办画展最多的中国油画家之一。他的名字叫韩玉臣。
9月15日，由中国文化艺术发展促进会美术研究院、上海美术馆、河北省美术家协会、上海师范大学美术学院共同主办的“纯真·诗心――韩玉臣油画艺术展”，在中华艺术宫（上海美术馆）开幕，展览将展至10月8日。
展览现场
命运女神对他既青睐又残酷
韩玉臣的艺术经历堪称传奇，用他自己的话讲“命运的女神对我既青睐又残酷”。
1971年，自幼喜爱美术的韩玉臣有幸参加了邯郸市的美术学习培训班，由在当地参加劳动的中央美院教授李桦、苏高礼亲授三个月；1978年，中央美院马克西莫夫培训班出身的著名画家张文新先生到邯郸创作《巍巍太行》，韩玉臣给他打下手、当模特，懂得了油画创作的步骤，还由此绵延了将近半个世纪的师生之谊。
1976年，中央美院到河北省招生，无论是文化课还是专业课，韩玉臣都名列第一，却因为政审没通过，痛失机会；1977年恢复高考，韩玉臣以小学六年级的基础，发奋三个月，奇迹般考上了中央美院，又因为同样原因，与中央美院擦肩而过。
但韩玉臣没有沮丧和埋怨，他想，既然进大学这条路被封上了，那就靠自学吧。但自学这条路艰辛而漫长，他几乎把所有的空闲时间都用在了画画上，无数次去外地写生，作品屡屡参展。
就在艺术桂冠几乎唾手可得时，市场经济的大潮却把韩玉臣卷到了企业董事长的岗位上。为了个人和企业员工的生存考虑，他只能忍痛割爱，全身心投入到云谲波诡的市场竞争当中。
20多年来，企业从几百名员工，增加到2万多名员工，年收入从两三千万，发展到如今六七十亿。企业发展了，韩玉臣也荣列三届全国人大代表，获得五一劳动奖章。
在世俗眼光里，他算得上风光过。但是韩玉臣认为，人生短暂，皆为世间过客，唯有文化艺术可以留名传世。基于此，54岁的他重操画笔，要再圆一个画家梦。
但是韩玉臣既没有专业美术院校的学习经历，也没有任何艺术头衔，还是名企业家，要想画出来，实在太难了。
韩玉臣首先思考：我究竟要画什么？经过深思熟虑，反复权衡，他选定了西藏题材。因为他早年曾欣赏到董希文先生的西藏写生，受到了巨大震撼，西藏在他脑海里打下了深深的烙印。
多次进藏后，韩玉臣对藏区的理解和迷恋也越来越深。天蓝、云白、山高、湖碧，西藏是世界上少有的大美之地，但气候异常，又是人类生存的禁区。一方水土养一方人，就是这样的环境造就了西藏人民质朴、善良、坚毅、执著的品质。他要画出高原雪域的阳光明媚，画普通百姓的笑容灿烂，这对于韩玉臣来说，不但是艺术语言，更是灵魂的慰藉。
他用生命换来了法国艺术沙龙金奖作品
为了画西藏，韩玉臣先后20多次进藏，遇到过塌方泥石流，有过感冒发烧的险境，还几乎与死神相遇。有一次在5000多米海拔的藏区，韩玉臣突然浑身不适，难以支撑，感觉自己要“完了”。但是依靠自己多次进藏积累的经验，凭着坚韧的意志，韩玉臣硬生生把自己给救了回来。
第二天，他在阿里的洞措，看见了几百只羊，在牧羊女的带领下，浩浩荡荡奔向前方，这简直是一幅天然的油画！
韩玉臣把这个画面搬上了油画，这幅《牧羊女》一举获得了2013年第152届法国国家艺术沙龙展金奖。面对媒体，韩玉臣说了一句话：这幅画是用生命换来的。
每次进藏，都像是把内心在清水里涮了一下
韩玉臣说，藏区人民的生活跟都市生活有很大不同。他们简单、善良。我多次进藏，找到了内心的宁静，就好比在清水里涮一下，清爽了很多，不时去涮一下，对世界的认识就会很透、很简单。他说：“我去了20多次西藏，越去越想去，因为每次进藏都有意想不到的巨大收获；但越去也越不敢去，因为年龄因素，每次去，都带着后怕，怕回不来了，所以很矛盾。”
韩玉臣认为，画西藏不是闭门造车，不是靠想象，很多画家画西藏，画面上很沧桑，很原始，很落后，很阴冷，这不是真正的西藏。
这些年，韩玉臣在世界各地举办了16次个人画展，参加了几十次群展、巡展，是中国油画界走向世界办展最多的艺术家之一。他说，我就是希望传播阳光下西藏人民真实的生活状态，阳光下人们对于幸福的向往，希望全世界人民认识中国、认识西藏。
艺术家简介
韩玉臣
生于1954年。第10、11、12届全国人大代表，中国艺术研究院特聘研究员、俄罗斯列宾美院荣誉教授、意大利艺术研究院荣誉院士、第14届佛罗伦萨国际当代艺术双年展评委。他自幼喜欢艺术，虽命运坎坷，但矢志不移，通过几十年艰辛自学，终于圆了画家梦。韩玉臣先后在中国国家博物馆、中国美术馆、法国巴黎莱斯皇家装饰博物馆、意大利佛罗伦萨美第奇宫、罗马波拿巴宫、俄罗斯国家博物馆、列宾美院、特列恰科夫美术博物馆等举办展览。作品《牧羊女》荣获第152届法国国家艺术沙龙展金奖，《朝拜路上》荣获第225届法国艺术家沙龙展铜奖，荣获第12届佛罗伦萨国际当代艺术双年展“伟大的洛伦佐终身成就奖”。