2024年8月30日，知名歌手刀郎在某平台召开了自己的第一场线上直播音乐会。5000万人看过该演唱会，点赞超过6亿。到今天为止，为什么那么多歌迷喜欢？
简单真实不做作。刀郎的线上演唱会没有门票，刷到就可以看可以听，给了不少个听过刀郎歌曲的80后、90后甚至是00后一个“惊喜”。刀郎穿着简单T恤亮相举行线上演唱会，没有那些明星演唱会几十套服装的花样，没有造十几种怪异发型的夸张。一件简单的T恤，微微发福的中年人，就是真实的状态，内容大于形式。好的文艺作品本身更重要，越来越多的观众喜欢这个世界的本质与真实，去繁就简，那些在形式上搞噱头，钻饭圈，靠炒作的艺人，只是昙花一现，你方唱罢我登场。在家乡熟悉的土地上，在大雨里的暂停间，一张张团队青春与稚嫩的脸，一首首情真感实的歌，就是刀郎作品最真实的一面。他不是神，不是飘在空中的虚幻，他只是一个创作型音乐人，一个真实的歌手，一首首动听的歌，而已！
根植于传统文化。歌曲的种类，刀郎专辑从《2002年的第一场雪》，到《喀什噶尔胡杨》，到《披着羊皮的狼》，到《山歌寥哉》，还有《时光的信徒》《血色浪漫》等，有的从历史故事里来，有的从唐诗宋词中感知，有的从经典神说小说里取材，有的从民歌中提炼。从文化中吸引营养，编织故事，创新语言，融入意境。其歌词，其织体，其旋律，其节奏，其情感，其审美，包括歌中的人物与故事，都是得到过传统文化的滋养。符合东方文化的审美情趣，不是“爱你爱到死也不开口”那种浅薄，也不是“爱你就像##爱大米”的低俗与无知。同时作品吸收融合了各地的音乐形式与风格，新疆的花儿，沂蒙的小调，中国的各种民族乐器组合，不像有的作品，学中式，没读过几本书，写点皮毛；学西方，连语言都不懂，只是剪刀加浆糊。
人生曲折的经历。创作者个体的人生经历，苦难挫折都是创作宝贵的财富，一帆风顺，诞生不了伟大的作品。没有路遥的苦难与贫穷，哪里会有《平凡的世界》，没有家族衰落的沉浮，哪里会有《红楼梦》，没有魏晋时代的沉重，哪里会有《广陵散》，没有战火侵略，哪里会有《义勇军进行曲》......
刀郎从四川省资中县的一个小地方，18岁高中还没毕业，没有富有与专业的家族背景，为了音乐梦想，一人进入社会闯荡，到内地到边疆，其人生路上的苦难与挫折，情感方面的爱恨情仇，都是歌曲创作的冲动与灵感。作品的艺术张力，不是在大会堂里那种豪华，不是在金色大厅里那种高端，所以至今主流的音乐圈里对刀郎的作品还争论不休。正是由于这种大众化的，社会底层的曲折经历，不是阳春白雪式，而是下里巴人，更能将细腻多样的情感呈现给现众，更能引起更多普通人的共鸣。例如唐诗中的诗人的经历，诗圣杜甫，边塞诗人高适，唐末李商隐等，宋词中的苏轼，秦观、吴文英，柳永等都留下了伟大意义的作品，作《离骚》的爱国诗人屈原，三国演义作那首“滚滚长江东逝水”的许慎，都经历人生中的起起落落，春花秋月，夏荫冬雪。
对于这场线上演唱会的主题，刀郎自己提炼为，“那些真实的民间性情之响，会化为每个时代的‘山歌’。”，正是因为这些简单真实的，扎根于传统文化，丰富的人生经历，热爱山河大地，并且把以上的三点，最精华的部分填词，作曲，混音，歌唱等融入一身，别的音乐人创作者歌手，做到以上很难。喜欢刀郎的观众同时大大超出了年龄性别情感类别的限制。我判断，刀郎还会火下去的。