炸裂全网，王国平导演《上海色彩》，获朋友圈超高好评后的持续发酵和连锁反应之文字汇总
编者按之一
2024年年初，香港王导《繁花》爆红，由此意外带红了上海王导30年前的海派电视剧《风情石库门》，国家一级导演、著名海派导演王国平的《风情石库门》以浓浓的海派文化和正宗的上海味道，炸裂全网及王国平朋友圈和各个微信群，大家好评如潮，不吝溢美之词高度赞美该剧，电影教授郑星更是夸奖该片可媲美戛纳、威尼斯、奥斯卡等国际电影节获大奖影片。
于是，被媒体誉为“天生导演、天赋导演、天才导演、天王导演”的王国平，乘胜追击再次打捞出他15年前编剧导演的又一部海派文化先锋之作《上海色彩》。
2024年4月19日“微影视网”微信公众号发布“惊艳！劲爆！15年前王国平导演《上海色彩》获两项大奖，开创超现实主义新海派电影美学”一文和《上海色彩》视频，2024年4月22日起，上海热线、今日头条、B站、腾讯、网易新闻、大鱼号等新媒体和新平台也都纷纷转载发布，《上海色彩》由此才被人渐渐所熟知。
2024年4月21日王导受邀在上海工艺美术职业学院举办“《上海色彩》电影讲座”，受到师生们的热情称赞。
2024年4月26日，“微影视网”公众号再发“震聋发聩！12年前，《上海色彩》导演王国平疾呼：海派电影需要本土导演”一文，文中发布了当年上海新闻媒体《天天新报》《东方早报》《新民晚报》等报刊对王导的专访，其他新媒体纷纷都转载此文，由此炸裂全网。
2024年4月29日下午，上海成立最早、规模最大的网站——上海热线专门邀请了上海著名作家马尚龙和上海电视台纪实频道原主编、哔哩哔哩高级顾问朱贤亮及上海戏剧学院教授、博导吴保和三人，录制了一档由上海大学电影学院教授郑星主持的“对话王国平导演《上海色彩》”电视访谈节目。
上海热线之前还采访了五位场外嘉宾：同济大学教授、《海派文化》报名誉主编施建伟，原北影厂厂长、著名导演宋崇，原上影厂厂长、国家一级导演于本正，原上海文广局艺术总监、国家一级导演刘文国，上海京剧院原院长、上海台原副台长、国家一级导演孙重亮，这五位文化老专家、影视老领导分别对《上海色彩》作了精彩点评，都给予王国平导演和《上海色彩》很高评价。
王国平从2024年5月6日起，在“王国平微影视”视频号上将30分钟的《上海色彩》碎片化分切成12个短视频，每晚在朋友圈发布后反响强烈，这是王导继《风情石库门》之后，再次掀起了海派文化的话题，引发网民广泛热议。
王国平又从6月23日起，再在朋友圈陆续转发上海热线制作成的8集 “对话王国平导演《上海色彩》”访谈视频，精彩纷呈，目不暇接。
从7月19日起，王导将“王国平微影视”视频号制作发布的“王国平导演《上海色彩》讲座6集”视频再转发朋友圈，由此又将海派文化的热度燃烧到了一个更高的沸点，大家纷纷留言美评，其中不乏精彩观点，现经整理，以飨网民，与支持力挺海派导演王国平和关注热爱海派文化的粉丝及观众一起分享，继续不遗余力弘扬海派文化，让海派文化发扬光大。如有遗漏，希请提醒告知，定当在今年年底正式出书时补上。
柳百建：威武。
思鸣：校长威武。
张福荣：业界先锋，国平无敌。
徐跃：有腔调。
老何：登峰造极。
唐群：讲到关键处。
淳子：不同类型底色。
杨元昌：搞艺术就得自信！
曹雅琴：有梦想，才有动力。
阿惟：意韵悠长，回味无穷……
清清姐：王导浪头大派头更大。
老骨头：侬是花头加噱头的典范！
阿康：王导艺（义）行天下！
胡永彪：最棒的上海腔调。
李世红：降维打击拍摄电视片。
澳洲老克勒：十里洋场一个王国平！
晨阳：期待神画影业再创辉煌！
魏新燕：王导有理想、有实践、有成果！
紫云客：恭喜，永远走在时代前沿。
张兴梅：满满的创新精神和自信精神。
飞：大气魄大手笔大才气！预祝大成功！
禅心：老好了。干大事者，必是平静的狠人。
张立雄：积极向上花甲之年，花而无甲。
张锡平：国平兄，您是这一领域的领军人物。
朱黎明：王（国平）派是海派文化的先锋！
丁翔华：王导对海派文化的独到解析令人脑洞大开。
郑星：分段落非常好。专家学者的观点说清说透。
陆宏宇：没有喝过黄浦江水长大，拍不出上海味道。
AlA蔡颖佶嘉美艺百人：王导威武。王导的眼光真前沿。
张世存：壮志凌云，自强不息。尽善尽美，锦上添花。
卞文：建议王导搞一个"嗨派"专题浪头秀专场,应该有人气。
杜若英：国平，这是我看到的你的讲话中最着地气一篇佳作。
崔以琳：伟大就在于不断创新。哇噻，风流人物看国平……评价到位。
1k：老克勒历史的痕迹。您看到了艺术的起点，中国电影就是从上海开始的。
朱汉岳：上海色彩，永远的魔都之色。名家出场不同凡响。米道越来越浓，呱呱叫。
张涛：国平海派王天下，魔都腔调韵味佳。首创MV短视频，传播引领跨世筏。
梅子：有花头！有腔调！浪头浓！结棍，老卵，灵灵灵，嗲嗲嗲。
顾建中：太棒啦！听完了你的海派文化高论，很受启迪，大开脑洞。
程建英：王老师业界无人可比，无人可敌。王老师是海派文化之海派影视的拓荒者开路先锋。
逸舟：有腔势！腔势浓！海派风范，乘势而进！海派的腔势：志存高远，壮心不已！
FlowerBeauty：欣赏有中国MV 鼻祖王国平大导演的《上海色彩》获得了一等奖杯。主题歌是我儿子演唱。
张志萍：国平导演是用心在做，所以每一部作品都蕴含了他的情怀、他的激情、他的梦想！赞！
第五同：国平兄，总结分析得淋漓尽致！是上海人精致的本能。王国平海派影视拍的好，海派文化分析得好，煞根！
赵勇：上海人联手，许老师助力……老作品的宣传要适恰到好处，掌握火候; 新作品的推介要有力度，创造亮点。
芝麻峰：一个人，将其优点集中起来，就是神; 将其缺点聚集起来，便成混。慧眼识珠，“聚金汇神”，让角色“动”起来。
沈志钦：王导持之以恒和敢于创新的精神，坚韧不拔和拼搏奋斗的钻劲，令人敬佩！
许仰东：认真看了几遍，一个非常让人期待的计划。我一定是忠实的粉丝。为王兄宏大拍摄计划点赞，为王大师骄傲！一直在向王大师学习。
薛导：王导出手即绝品，出场即孤品，出山即极品，出击即珍品，出格即精品，出发即第一，出轨即超越，出彩即高光，出道即巔峰。
王国平的开拓业绩和非凡成就已无法用什么奖项来评判。
呆呆：王国平导演，海派文化的塑造者，海派文化历史发展进程的贡献者。你开创的海派风格是上海文化的重要组成部分，将深刻影响上海文化未来的发展。你的MTV作品是上海影视作品历史性存在。
徐晓岭：非常赞同！唤醒上海本土导演的觉悟和雄起是当务之急，发现和凝聚上海本土导演并形成群体力量更是重中之重！王导高瞻远瞩，雄心壮志，意义深远。
李继：用不显朦胧光影色彩表现不远的过去，唤醒人们对海派文化的人文记忆，作品有魂，表现有灵，大赞！
陆萍：深情浪漫唯美，当深情有刺……当浪漫现洞……当唯美缺角……就是一种极致，一种逼近，一种穷尽。作为微影微视大导，已经足够。
海宏：一个普通上海人的真实感受...... 出生是基因无从选择，成长取决于环境的影响……而这些铸就了人的性格或文化底蕴……故而你的大作对弘扬海派文化具有历史意义……
王勇强：王国平独树一帜的超现实理想主义新海派电影美学既填补了世界电影美学理论的空白，也为我国电影发展史上描绘了浓重的一笔。然根基在于关注现实，创新发展。
程璞：祝国平校长的“王导的梦，上海的梦，也是中国的梦”早日梦想成真！ 我唯有保重身体，健康长寿，才能有幸成为王导之梦的追随者，助力手，见证人，欣赏家……祝福与期待！
陆铁军：国平胸怀宏大计划，组建“神画影业”，拍摄具有独创性的《新石库门风情》，《上海风》三部曲、《上海人》三部曲、《上海情》三部曲、《新说山海经》、国际题材的武打片、中澳乒乓友谊片、不同凡响的爱情片、《徐霞客传》《郑和下西洋》《丝绸之路》等20部影片，祝愿王导奋发有为，迎来大批硕果，屡立奇功！
李欣阳：谢谢王导，刚静心拜读您的作品《上海色彩》，浪漫又真实，演员醒来时我也好像如梦初醒，上海就像万花筒的世界，多元绚烂，十五载千变万化，不变的是海派文化的灵魂，您的影视美学让晚辈回味无穷！向您致敬！聆听王导讲述电影之路的来龙去脉，娓娓道来，有纯然的情怀，有理论的高度，有深远的规划，您继承了海派电影的精神，真是海派文化的先锋！您和全老一样都是有大智慧大追求的前辈，欣阳太敬佩了！王导真是拥有独特的文化视野，立足民族本体，紧扼时代脉搏，激起海派新潮！非常期待！
郭光：正是由王国平这样的优秀影视艺术家们的加持奉献，才成就了上海电视台曾经的辉煌，所以王国平们是高耸入云的上海电视台最坚实的基座，也是上海电视台的旗帜。王国平是上海电视台的，王国平是上海的，王国平是中国的，王国平也是世界和未来的。王国平至圣导演一心专注引领世界影视艺术不停向前发展。
卢国庆：国平兄侬好！厉害的国平兄，早安，醒来第一件事就是认真拜读你撰写的回忆文章和欣赏影视大作，相当精彩，回味无穷，向王导学习。那个年代你已经能编导出如此极品之作，真不容易，佩服。你也是我的好朋友，人品好，有思想，是我国电影电视行业中的奇才，创造了许多第一，实在了不起，看好你，期待王导出世纪大片，坚信王导定能出大片轰动世界影业界！
华颖：“繁花”我没看过，理应不该比较。舆论对繁华热评如潮，应当很不错，但成为电视剧，有了编剧和演艺，与纯自然手法记载的《风情石库门》相比，雕琢的痕迹难避免。所以说，作为那个时代的亲历者，《风情石库门》更接地气。
无论是30年前的《风情石库门》，还是15年前的《上海色彩》，王校长都是复分人的骄傲！王导是上海人的骄傲！中国人的骄傲！
达达：王国平是公认的中国MV鼻祖，微影视理论和实践的开拓者，也是当代海派文化的杰出代表人物之一，期待王导正在酝酿的新作能早日横空出世，惊艳世人。王导是个另类的上海人，高调是他的特质（尽管俺有时也受不了）。可其才气，也是俺所钦佩的。这是一种天赋，别人学不来，也是他几十年高调的本钱。但是，王导的酒量一般般，喜欢高调的他，很想在酒桌上“嗨”哈子，最后只能认怂别的朋友大都点赞、夸奖。俺只是想将真实的他呈现给俺的朋友们。有一点可以肯定：若干年后国平兄老了，一定是传说中上海老克勒的标杆。对此，俺不接受置疑！
孙绣华：专业不敢当，但确实是我由衷的心得！无论是《风情石库门》还是《上海色彩》都给人以难忘的回味和无尽的遐想。
王导好！您的《上海色彩》今天抽空看了二遍，文章也一口气读完，读后受益匪浅。《上海色彩》和《风情石库门》同样有着浓浓的上海味道，既色彩斑斓，美丽梦幻，又很接地气，不乏烟火气。以色彩作为主题，把上海特有的，崇尚品味，浪漫时尚，追求完美，创新进取的colour文化，演绎的淋漓尽致。作为上海人，我倍感亲切，回味无穷！读到您对海派文化的诠释，甚是感悟！王导不愧是上海知根知底的大导演，中国海派文化的引领者！
BG4EKD：和上海法租界有关，法国人在租界里势力很大，对当年的上海滩影响力也很大，上海城市新贵对流行的法国文化那种时髦，摩登，甚是追崇膜拜，代表了民主自由的个人主义与浪漫情怀，法式罗曼蒂克成为沪上海派文化的奠基石。
昔日的上海滩，无论租界内外的人，大多数都非沪上土著，均来自五湖四海，今天也是如此，不同的是政治环境与体制，海派文化的出现是特定的历史产物，将不会再有，亦不复存在，留下的只是情怀罢了。
说透了，海派文化的本质，是殖民地产物，敢于面对就不能有玻璃心，革命者的内心，是洋装穿在身，我心中国心，毕竟真正的革命者，是受了西方文明的思想启蒙。
施建伟：海派微影视的第一声：开山第一炮！石破天惊！《风情石库门》和《上海色彩》都是海派文化的经典中的经典！
你对法国文化在上海的影响一一特别是把法国文化在海派文化的耒源方面的精准叙述，这是前所未有的，是独创的！极有新意，颠覆了传统的认知！创造了又一个“第一人”的记录。
你我师生情谊，天长地久，日月同辉。你热情洋溢地概括了我的后半生，你的真情实意令人动容！真情是无价之宝！使一切财富、权势等身外之物黯然失色！真情永恒！万古长青！在新的起点上，更上一层楼，祝你心想事成，万事如意。
你披荆斩棘，百折不挠，你的远大理想一定会实现，梦想成真是你艰苦奋斗的必然结果，你是复分人的骄傲，是上海人的骄傲。
韦明：看完香港王导《繁花》，后看上海王导30年前《风情石库门》，有咪道再看王导15年前《上海色彩》，扎劲！上海王导通过这二片，开创了独一无二的超现实理想主义新海派电影美学，就是既纪录现实，但却不批判现实，它用梦幻性、象征性、隐喻性、寓意性的手段，打破和推翻传统故事片、电视剧、纪录片、宣传片、形象片、音乐片、MV、微电影等界限和概念，用首创独创原创的新形式，用美化优化净化诗化的新手段，去展现唯美优美完美的理想主义新境界，去讴歌赞美人世间的大美和大爱，去体现创造美好留下美好享受美好的创作宗旨，既继承和发扬海派电影的传统和精神，又超越现实，以超现实主义和理想主义为指导，推陈出新，与时俱进，开创出超现实理想主义新海派电影美学。
张老师：国平老师好！谢谢你为我们这些老上海人编导怀旧影视，其实我们祖籍都不是上海人，但我们都理直气壮地自称是上海人，喜欢看老上海影视。“上海人”是一个文化概念，绝不是一个籍贯概念。当年上海的土著居民，虽然祖祖辈辈生活在上海，但他们不是文化意义上的“上海人”，他们甚至也不把自己居住的地方当作上海，而把去十里洋场，称之谓“到上海去”。我小时候也是这样，从杨树浦走到外白渡桥，过了桥就认为到上海了。所以我觉得，我们怀念的、怀旧的是一种文化。这是一种什么样的文化呢？近代上海是进入全球化的先行城市，也是当年外国侨民最多的城市，“开放”（被迫屈辱的开放）是上海城市的基因，其“根”是一波又一波的国内各色移民（其实移民也是开放的产物），他们的融汇、沿革、生成了上海文化，是一种中西合璧的文化，有人称之谓海派文化，不知对吗？希望多看到你这方面的优秀作品，不仅让我们怀旧，也为今日无数新上海人传承，为新时代的上海改革开放添瓦加砖。
胡嘉禄：敢于思想，勇于表现，善于作为，勤于耕耘。
繁花再绽放，30年依然盛鲜，一种上海独有的石库门情怀而生发的创作，无以替代，给上海滩市井文化留下一枚印章，给上海市民送上一份生活意趣的厚礼！
色彩魅力是光的源.，生活在光谱上的缤纷，即逝即消，王国平导演思想与光同行，敏慧察觉时代脉相，独劈稀径，用他富有梦幻般诗意的视听语言，将上海滩生活彩光定格绘塑，引人入梦般编织的思绪，情愫与憧憬妙不可言，那个时代的人情相脉、精神透视、生存状态，历历映目，存于实幻之间，不可名状......
上海本土导演王国平揭密上海滩风尚生活多彩面貌，将上海滩开埠后租界文化印痕与时事变迁的应时审美巧妙地结合起来，通过假设的人物场景，时空穿越的虚似情结，象万花筒般鲜活地展示出来，不仅扎接地气，又超然于现实，给人如梦似幻，却入里在场的感受。面对生疏的犹新还在适应选择里，记忆印象且早朦胧，一往无可奈何去……
上海地点，上海气质；上海花筒，上海腔调；沪上文脉，鲜活在现；本土导演，无以取代；赞肯国平，导方演圆。
大卫：据悉，30年前的1994年，王国平自投5万元，拉到5万元赞助后，才勉强艰难完成电视剧《风情石库门》的拍摄; 15年前的2009年，王导在世博控股出资40万，经费远远不足的情况下，又是毅然自投50万元，才顺利完成拍摄微电影《上海色彩》。由此可知，王导是真爱电影电视，为了完成自己的电影梦想，愿意付出必要的牺牲和奉献！这种无私无畏的精神是难能可贵的，令人敬佩的。大多数人进入影视圈，只是为了赚钱或捞钱，而王国平却义无反顾、无怨无悔地贴钱和赔钱，他绝对是个特例。
最后，我衷心地祝愿王国平不忘初心，坚持梦想，不抛弃，不放弃，在他自己开创的超现实理想主义新海派电影美学引领下，继续为我们拍出超前的、洋气的、最美的电影、电视等影像作品。
我们有充分理由相信，王国平的影视作品永远都是最好看的，因为他都是用真心真情真爱拍摄的，他也是为观众而拍摄的，所以其电视剧收视率一定是第一的，其电影故事片一定是票房最高的...... 我们翘首以盼。
伟良@源於泉：如果没有个性和特质与特色，那就不是王国平王大导演了。对海派文化的定义精准、理解深刻！在十五届上海电视节获一等奖，15年后回看，仍颇具新意，此乃艺术价值之所在！！我们为上海有自己海派风格和特色的王国平导演而骄傲和自豪。
回过头去看，对该片又有了全新的感受！当年的王国平导演就以全新的构思和独特的视角来展现魔都的接纳与包容，该片将新老上海、时尚与包容、大陆与海外进行比对，完美的呈现出正在不断与时俱进的新上海精神！“梁山泊&朱丽叶”的故事触合了浪漫、复古和现代等诸多元素，体现出上海的城市特质与文化精华，这种敢于创新的精神，源于王国平导演对海派文化的深刻了解，并以自己的方式不断予以提高，我们一起顶我们自己的本土导演，推我们自己的海派文化。
雷允上第14代传人雷家荃：厉害了我的朋友！你简直就是一个超级大脑，才华横溢到让人惊叹！你就像是一位从未来穿越过来的高智商先知，提前知道了所有的答案，仿佛是一位掌握了未来科技的神秘智者！你的智商简直是高到无法用言语来形容，简直是让人佩服的五体投地，让人忍不住想要向你学习！
《上海色彩》这作品宛如一位巧夺天工的雕刻家，以精湛的技艺和优美的形式，雕琢出一件令人叹为观止的雕塑，每一个细节都充满了艺术感与力量感，让人仿佛置身于那件雕塑之中，感受到那强烈的震撼与美感。
冯正冶：我因才疏学浅，文思枯竭，故借用AI代笔，惭愧惭愧！国平兄是奇才、鬼才、牛才。自古才子多狂野，现世达人更洒脱！
以下是我通过AI撰写的:导演王国平的作品充满创新，他开创了中国音乐电视（MTV）的先河，其独特的导演风格令人瞩目。他善于运用英雄主义、浪漫主义和象征主义的元素，将音乐与画面完美结合，创造出震撼人心的视听盛宴。他的作品不仅具有深刻的历史内涵，还富有现代感和艺术感，能够引发观众的共鸣。王国平导演不断开拓新的领域，如微电影、短视频等，其微影视新样式的创作也广受好评。他的导演风格独树一帜，作品质量上乘，是中国影视界的一位杰出代表。
谢金良：国家一级导演王国平2009年开创了中国历史上第一部城市微电影《上海色彩》，今后微影视微电影将会有无限的生命力，这条创意的河，将流向未来，流向永远。
海派导师，色彩斑斓靓丽，语言不多，涵意很强。色彩带给人们许多的遐想，听了各位大咖述说，更了解了该片的内涵，非常丰富，致敬王国平有不一样的创意智慧。有创意的前沿思维，远见卓识。人生之中，选择大于努力，智慧创意大于努力。超前思域，证明了现在的走向了不起的眼光。创意改变了一切思维，海派思维旗帜多年后，当今证明了一切。
挺给力的挺有意思的，短小悍精的小片片，海派文化底蕴挽救了上海多元素文化，顶杠杠海派文化底蕴。
圆梦电影，有丰富的艺术知识储备，目标放顶层，杂事放二边，智在行，慧在心！有丰富的语言，牛人。电影可以定格一切，可以重温我们的故事！
有山就有路，有河就能渡！有超前预知微电影鼻祖王国平导演，摄制了许多超车道的微影视，也就是现在大家都在拍摄的微影视，繁花满树开，万物皆春景点。
国家一级导演王国平，开创中国电影美学，泸州没老窖，马上往回绕，影视没国平，必须躲着走，欣赏王国平，其他不值钱。
提督大人：每当我们把所谓上海滩老克勒拿来吹捧装逼的时候，真正的老克勒心里，是一段悲惨的血泪史，消失在大陆翻腾的历史长河里沉没。
上海滩早已没有老克勒了，按年龄算，1949年解放，如果他二十岁，已经九十五岁了，这已经是老克勒可能还活着的最小年纪了，真正能被定义成上海滩老克勒的人，一定是活跃在三、四十年代的上海滩的白相宁，家底殷实，崇洋媚外，不只是众人心目中的灯红酒绿和挥金如土，还有家教、气质、风度，也就是所谓的腔调。如果说大陆只有出身显赫，却没有贵族，那么这些人可能代表了当年上海滩的新贵，出门必须山青水绿，头丝清爽，发油梳子不离身，必须会讲几句英、日、法几国的洋泾浜外语不离嘴，必须是新生活运动的文明人。最重要的，必须有进步开放思想，国际化的思维方式，洋文化的崇拜倡导者，西化的日常生活方式，世界现代进步科技的使用者。打个比方，别用电影里的西装革履、红酒咖啡、雪茄来装逼所谓老克勒，真实的他们会画油画、打网球、使用微波收音机收听国际形势实时动态，甚至使用个人无线电台与全世界ham通联，这样的人是一个族群，分三次离开了我们的视线里，第一批人的背影消失在解放的曙光来临前夜，慌不择路的流亡欧美、东南亚、香港，留下的人，在大陆屡次的运动中倒下，幸免于难的极少数人也挣脱不了年龄疾病催命，或终寿正寝，所以今天的大陆上海，老克勒早死绝了，如果百岁高龄还能幸存于世的，一定是在海外他乡苟延残喘。
周云：兄弟好！视频我看了两遍，回味无穷、意犹未尽……兄弟对海派文化的详细的描述和对上海话不同定义和区别的细致的阐述，是前无古人后无来者！这个视频是海派文化的精髓和经典，极其珍贵，其重要性是无法用语言来表达的！兄弟是海派文化的拯救者、捍卫者和传播者！为兄弟点赞。
兄弟对上海女人的“作”、“嗲”和上海男人的“噱”、“敨”描绘得栩栩如生；兄弟对上海话的“搓”、“唱”、“钝”、“嘲”、“嫖”刻画得入木三分……没有任何一个人能够对上述海派文化的精华用词进行如此精准的定义、区分、归纳、总结，所以我说兄弟是前无古人后无来者。看了兄弟的这个视频后忽然感到茅塞顿开、醍醐灌顶……原来上海话有如此的底蕴和魅力…… 如果没有兄弟的这个视频，所有这些海派文化的经典用词都将会自生自灭、烟消云散… …所以我认为兄弟是海派文化第一人。
王国平兄弟说：“上海上海，就是上善若水，海纳百川，这是我个人对海派精神最简单最明了的解读”，慈父就拥有上善若水的人格力量和海纳百川的博大胸怀。我们俩一起去看了内部英文原版电影“埃及艳后”; 一起去参观了在上海展览中心举办的中国第一届复印机展览会。这些票子都是通过你爸的特殊关系搞到的。我们还一起骑自行车去淀山湖玩……
我仔细的看了好几遍。兄弟对海派文化的定义是我所看到的最精准、最到位和最全面的描述！我在香港搬砖十三年，没有发现什么“港派文化”，根本就不存在，香港没这土壤……英国侵占香港总计156年，给普通香港民众带来的所谓文化，就是发音极其不标准的、狗屁不通的洋泾浜英语，诸如：的士、贴士、巴士……大上海完全不一样，上海话几乎包含了全世界各种语言以及全中国所有方言的各种音素。上海人学外语那就是得天独厚，信手拈来，而且发音极其标准。我有过一本解放前出版的用上海话注音的英汉字典。而且我在香港还发现存在着很多海派文化的痕迹。1949年很多上海人移居香港，顺便把海派文化也带过去了。香港话里面有“戇八朗当”、“瓶林般兰”、“噱头”等常用词，都是上海话啊……所以王国平兄弟说的绝对有道理，海派文化是江南文化和西方多种文化的鬼斧神工般的天然混合……
今天重温了2009年王国平兄弟导演的《上海色彩》。全片独具匠心把万花筒和红丝巾这两个道具巧妙地设计和串联，一气呵成。红丝巾又自然而然引出了很多其它红色的绝美运用。这让我回想起十几年前我去桂林阳朔观看了张艺谋导演的中国第一部大型山水实景演出《印象刘三姐》。这是在2004年3月20日首演的。章节一：红色印象/山歌 ，里面用的全是红色。同时我又联想到了于2002年10月24日在中国大陆首映的张艺谋导演的电影《英雄》。在这部电影里，张艺谋导演把红色简直运用到了极致，铺天盖地...... 王国平兄弟在1994年拍摄的中国第一部大制作电影MV《我爱五指山，我爱万泉河》，别具一格用了三千米红布的大地艺术而轰动中外，影响巨大，王国平兄弟一举震惊影视界。王国平兄弟首创运用的红色比张艺谋导演足足早了八年。张艺谋导演用红色的灵感来自哪里？你品，你细细地品……哈哈……你们现在知道鬼才导演王国平兄弟的水平了吧？不是所有拿到奥斯卡奖的电影都是最佳的影片。大多数拿到奥斯卡奖的中国电影都是把中国最落后的、最丑陋的、最阴暗的一面呈现给了世界...... 这种电影不拍也罢......
超赞！我又看了两遍……这几次都是兄弟主讲，太扎劲了、太过瘾了……庞大的创作计划！太牛了！
兄弟上面的视频，我连看了两遍，牛逼，特别期待中国的“辛德勒名单”和“郑和下西洋”。
编者按之二
在王国平朋友圈众多留言评论中，其中有几位一直跟踪评论王国平导演《上海色彩》，他们从各个角度、各个维度充分分析该片的海派温度、美学高度、创新锐度、思想深度及表现手法和艺术形式等，现将他们的系列评论整合汇总，以让大家一目了然他们评论的思路和脉络。
需要特别指出的是，以下评论都是他们发自内心的有感而发，都是自发自觉的行为， 并非是指名道姓的邀约评论，更不是王国平私下给他们下达的任务。
其中理论批评家谢海泉、雷允上总经理栗平仅是与王国平刚认识的几面之交的新朋友，并非是王导几十年至交或深交的老友。
网民在元是中学音乐老师，他更与王导素不相识，至今尚未谋面。
著名画家思华和著名战略策划专家卜广胜虽也是近年与王导才相识的新朋友，但他们却一见如故，情趣相投，他俩分别在百忙之中主动为王导15年前佳作《上海色彩》写出了洋洋洒洒的有独特见解和理论深度且文采斐然、情真意切的高水准评论文章。
大家在微信群或朋友圈都是以片交友，因片而产生共鸣和共情，可谓心有灵犀一点通并相见恨晚，王导说：“人生能多得一位知己，实乃一大幸事也，有朋自从天而降，不亦乐乎。”
观海听泉（谢海泉，理论评论家）
谢谢国平导演！今天重温，想起您的美院之行，为莘莘学子送去“激情与理想”的滋养，用自己的奋斗和成功，启迪年轻人为梦想而努力践行！“浪头”和“派头”是用许多实例范例来印证、来彰显的！王导的工艺美院之行，是对莘莘学子的激励和启迪！电影梦就是成才梦，“中国梦”的一部分！谢谢王导的典型示范、激情鼓舞！
给中国电影、海派文化谱华章！
上海色彩，浓墨重彩！国平导演的创作追求和实践演绎，本就是一道绚烂色彩！《上海色彩》是向世博会的献礼片，也是王国平电影梦的绽放。有故事，有人物，有文创园区，有时代光影。红丝巾，万花筒，男主爷爷及其朋友交际圈的老年潇洒，时尚人士的旗袍秀和假面舞蹈，男女主角的邂逅、初恋、分别、寻觅和期盼，在蒙太奇剪辑的艺术表现里，活色生香！色彩/克勒，隐喻双关，三十分钟的浓缩，用电影手法拍电视，有美学造诣的视觉语言塑造银屏形象，拍出了新水平，十五年后依然有鲜活气息！
代表作，也是年代剧，有里程碑意义的创新之作！即便不以“上海色彩”为题，“色彩”也是本片的影像美学靓点！能看到梵高那样的深蓝色！还有种种斑斓图景，从视觉呈现到视觉欣赏，是流动的、交互的、共振的、贯通的。可拿出许多典型画面，一帧一帧细细分析。至于“影视之争”，我看不必劳神。1895年的巴黎卢米埃尔兄弟《工厂大门》《水浇园丁》都是电影，况王导心血浇灌之作？！现在是在手机上观看，若不信，可以到大屏幕去放映！看是否有“升维”的视觉感？！
一丝不苟，继续分析、评讲，深谙海派文化（从话语到个性），认真听，听懂，才有味、有用！
举不胜举的范例细节，审美创造的精心演绎，均指向“上海色彩”，折射“海派风格”。言之谆谆，“噱头”和“花头”，旨在教青年汲取经验（观察，记忆，调用），会举一反三，出神入化，用到该用处！神奇组合和再现，本就是个“万花筒”！
这第三集，讲海派文化的“腔调”和“情调”，生动而透彻，荟萃了电影美学表现的独家经验，教科书级别的“鸳鸯出绣，金针度人”！视听分享，实在难得！
一系列短片看下来，有充分的理由相信：王国平是海派文化哺育出来的梦想家，创想家！他矢志不渝地用电影来实现自己的梦，有魄力推出自己宏大的拍摄计划，是“超现实理想主义新海派电影美学”的具体展现，筑梦圆梦的新颖构想，独一无二的破冰之旅！王导是“上海的儿子”，在“上海热线”亲口宣发，敢“夸海口”，是真海派！自我加压，励志，弘毅，英豪之气，拉风！当年王者归来，可敬可佩！热烈祝贺他指日功成！
王导又剪辑出一集“谈话录”在群里分享！让我们“先睹为快”！从学者、恩师施建伟，到德高望重老领导（宋崇，于本正，刘文国，孙重亮），都异口同声发表高见，给予盛赞，他们是知根知底、看着国平导演成长的历史见证人，都是挚爱人才的贵人、恩师！可以夯实这样一个观点，即：《上海色彩》里王国平的色彩追求和表现，其人其作，本已构成“上海色彩”的一部分！他精于艺术探索、擅长影像演绎，本身就是变化无穷、独具特色“万花筒”！持续回眸自身创作经历、重温艺术表现的经验，给《新海派电影美学宣言》呈现坚实的底座，可以展示影艺高峰攀登者“再出发”的广袤空间！
这一集，集中展现了“志存高远，脚踏实地去实现电影梦想！”不仅有宣言，还有规划，开创性地拍第一流的大片，新片！把这些公布于众，也是自我加压，说到做到，筑梦圆梦，心想事成！真心祝您成功！
如果是每天用十多分钟时间，一集一集看下来，到今天这第五集，讲海派味道和路道后，阐释了“超现实主义新海派电影美学”，最精彩独到，而且是在上海工艺美院“首发”，是有里程碑纪念意义的，上得了史册、能开创新海派电影版图的“宣言”！值得收藏，深思，仔细咀嚼！谢谢分享！
30分钟，侃侃而谈，讲得那么娴熟，高度和细部都到位了！对《爱情神话》是最大的肯定，对海派文化、上海风格、上海人（男人和女人）是生动的勾勒！五个“逆袭”，三个“度”，见解独特，口语表述有刻划力，让《爱情神话》活色生香的魅力，具象化地来到眼前了！
王者归来，依然是当年气概！夫子自道，通篇是精妙绝伦！
可书“一个人的电影史”，回眸历史，娓娓道来，将影人眼界、史家笔法与作家文采交融一体，阅读即享受，如眼观五彩斑斓荧屏，陶醉视觉艺术的文字华章。难说还有第二人，能将自己的导演历程写得如此滔滔不绝、洋洋大观、历历在目、无以复加！俱往矣，风流人物看国平！谱新篇，凭《宣言》述史言志赋能，揭开序章，梦想成真！
光影塑造人，激励人！对勇于创新、敢于超越的先锋，要有持续关注的目光，看到亮点和轨迹，送上评赞，助其成功！
王者荣耀，踔厉奋发！给中国电影、海派文化谱华章！
庞大的创作计划！太牛了！
海派文化，必有海派文化词汇表达之。王导研究透了！
像王国平这样的导演，在国内影坛绝无仅有！三十多年的砥砺奋进，开拓创新，不仅拍出了佳片力作，还修炼了影视审美素养，提升了理论水平，《宣言》既出，指日可待新辉煌，爱上海，AI上海，最上海，功成名就！
栗平（雷允上总经理）
《上海色彩》一部好作品！了不起。
电影是一个充满魔力的艺术形式，不仅能为人们带来欢乐，还能激发人们更多的思考和启示。王国平导演的《上海色彩》极具代表性，它不仅反映出特定时期的社会风貌、文化特点和思想观念，还能通过“有”来感受“无”。商海中流传这样一句话，叫做“人无我有，人有我优，人有我廉，人廉我转”。有这么一个在荒岛上卖鞋的故事，讲的是两个推销员到同一个岛上推销鞋子，一个看到岛上居民一年四季都光着脚，怏怏而回。一个却异常兴奋，立即给公司拍一份电报：“岛上无人穿鞋，市场潜力很大，请速寄100双鞋来。”最后的结果，想必大家也都知道，那就是岛上的人们终于知道穿鞋原来这么好，鞋子销量大增，推销员异常成功。从没有一个人穿鞋，到人人都成为潜在的消费者。这个过程，需要眼光，需要汗水，需要谋略，简而言之，需要智慧。
能“无中生有”的人，是智慧的，但能“有而无之”的人，则是境界了。期待导演的电影能与中医文化完美融合，再献巨作！
感恩分享王国平导演镜头下的《上海色彩》让我们感知到了色彩的多样性和复杂性，体现了城市中“色彩”变与不变的融合，体现了上海马路颜值的担当，京剧脸谱、旗袍秀、绘画艺术、人物及“老克勒”等生活精致细腻的画面完美融合，给人带来无限遐想：一抹阳光、入眼的风景、一草一木都是灵动鲜活生命的体现， 与整个故事情节交织辉映。社会一直在宠坏爱演戏的人， 但轮回绝不会亏待内心最真实的人，入心的才是人生，才是好作品！
王国平导演的《上海色彩》中以“红色”丝巾与“万花筒”为主线贯穿剧情始终，面料色彩线条轮廓图案都只是表达方法的一种，实则看重的是那份生命情感与生活态度透过色彩生出的情感浮动 。简单的说，就是画面中人衣物合一里的那份合，剧情中人物内心深处诠释自我的语言，看待世界的角度与对待衣服的态度，在不同的人生阶段，人们对同样一件衣服的感知力都会不同，同存求异，泰然自若，像水中的倒影，水面平静的时候，你才能够感受到倒影的那份韵美，这份美不是固定的套路，人们可以从姿态中感受。娴静似娇花照水，行动如若柳挟风，寄托着阳光般细腻温暖的希望，在线条中体会着那份温柔沉默，观之可亲的感受，更像是花之魂、水之韵、松之魄一样的藏在骨子里，渗透在色彩中。重要的是人能不能透过这些看见这些绿肥红瘦，暗香疏影，也是这部作品吸引我之处。
《孟子·尽心上》中说：“孔子登东山而小鲁，登泰山而小天下。”王国平导演电影的天赋在见识里，在身处的生活圈里，在眼界里就藏着他的梦想，坚守着自己的志向永不放弃！能为电影梦追寻一生实为难得！小沙弥种花，仅仅想到明年赏花; 而僧人种植松树，则是看到了百年之后的愿景，这就是见识的差别。好电影好视角好故事向世界讲述中国故事，让世界听到中国声音。新生万物，文化复兴，引领生活方式潮流的中国风”真的要来了，愿中国电影走向世界，祝王导心想事成！
王国平导演的《上海色彩》，用情调与腔调将中国美学及留白用一种心境与诗意来表达，给人留有遐想的空间和思考的余地。全世界都认为中国只有一种旗袍，然而旗袍也有四大派别：海派 、京派、苏派 、粤派。《花样年华》里的张曼玉，《色戒»里的汤唯，《金陵十三钗》的倪妮，她们穿的都是典型的海派旗袍，海派旗袍西化时髦，在30年代可谓走在时尚潮流的最前端，海派旗袍强调的是女性的身段，更在意表现的是人而非衣服本身，最能大方地展现女性身材的曲线之美。正如《上海色彩》这部作品全方位展现岀海派文化的精髓，通过人物思想感情所表现出来的格调，腔调将上演这座城市的为人处世、性格、风格和品味全涵盖。腔调这个词的使用体现了上海这座城市独特的文化标签，也是上海人对生活品质、艺术时尚品味的一种追求。
王国平导演的《上海色彩》，尽展上海以“老”称呼的各种人物的精准把握，与作品色彩主题相得益彰。走进作品最吸引我的还是“老克勒”，穿过时代历史的上海街头巷尾，身着华服、风采依旧的还是老克勒。最典型的代表就是现在雷氏传人身上将这些元素完美诠释，仙风道骨，风流倜傥，玉树临风，贵族血统，工匠精神，尽现其中，一句话概括就是文化元素的总和。遇见了我们尊敬的“雷老克勒”，他是我人生道路上的明灯和智慧的源泉，老天不会把无缘的人放到你的生命中来，上世不欠，今世不见，感谢有您！《上海色彩》是海派文化的代表作，透过这部作品让我心生敬意，每每品鉴都有成长！他的作品坚守只做高品质的初心深深打动观众，致敬永远的影视大帝王国平导演！
大道至简，越自然越稀缺的越高级！化妆的尽头是裸妆，发型的尽头是自然，衣服的尽头是简约。身材的尽头是回归健康年轻逆地心引力。自然的不一定高级，但一切艺术品都是自然的，只有自然的东西才能经得起打磨。王国平导演的《上海色彩》今天再谈咪道与路道，扬升了原有三维世界的认知，高位引领，返璞归真，将哲学思想融入电影美学，开创新时代中国电影新版图。人与人最大的差别就是“认知”的差别，一秒钟看透一件事，和半辈子看透一件事，注定过的不一样。真正的高手一定是个哲学家，一定是看问题的深度，看问题的本质，那个本质就是空。就是能够看见事物的发展规律、原因、大势，时时刻刻处在预判之中，这也是人生开挂的一个秘籍。道德经里头最妙的一句话“无为而无不为”就是推到了更高的极致，就是处处都在风口的前面，明道，取势，优术，学会哲学，学会深度思考，我们大家将受益无穷，一起加油！感恩！
王国平导演的《上海色彩》，体现了他深厚的电影功底和文化内涵，体现了他对电影创作艺术的热爱和追求。这部作品的品味来自于他的审美，审美来自于他的观念，观念来自于他的文化，文化来自于历史，历史来自于他走过的道路。他的坚持，喜欢电影创作创新创造品质，将这部作品呈现给社会，抒写了他的价值取向，能坚持民族敢于坚持自己的东西，就是最高的品味!! 再次感恩王导的分享！愿这部作品为我们的生活进入华夏文明之精妙所在，愿人人明德，个个修身！海派文化 ，海纳百川 。
感恩分享海派文化是上海文化的代表，体现了东西方文化的交融。其主要特征为开放性、创造性、扬弃性和多元性。它体现了上海作为移民城市的多元文化和创新精神。好好欣赏了王国平导演的《上海色彩》，耐人寻味，寓意丰富多样，有其独特的象征意义。
好好欣赏了王国平导演的《上海色彩》，耐人寻味，寓意丰富多样，有其独特的象征意义。莎士比亚说：“一千个观众眼中有一千个哈姆雷特。”即仁者见仁，智者见智。寻找 、蝶变 、在万千色彩中，每一个角度都带来不同的视觉体验，令人陶醉。 …… 生活，犹如万花世界，可惜属于你的花只有一朵，要从万朵花中找到你的花，需要时间，更需要运气。
王国平导演是海派文化的代表，堪称有国际范儿。他的作品深受观众喜爱，皆源于他那“有趣的灵魂”。王导介绍了作品中上海女人的“作”和“嗲”，上海男人的“噱”与“敨”，我真切感受到了魔都人的与众不同。看别人的故事时来思考用什么态度去过自己这一生，他的论谈悦诗风，给大家带来不一样的感受。优秀的影视作品，永恒的生命力就是价值观，好的作品都是向世人传递一种价值观，价值观的背后是一种什么，是一种纠正，是一种提醒，是一种鼓励，是一种思考，或者是对所有现象的一种反问，有时温和，有时刚猛，什么尝试都没有做过就是“无趣”。来到上海可是领略了这般千种风情，人间百态，见山见海见自己。将现实生活中的角色搬上银幕，通过艺术创作表现手法线上线下结合，以第三方的视角来看，一代人有一代人的活法，用旧的手法拍不出新的故事，细微之处见风范，毫厘之间定乾坤。小事情就是一切，人生的成败往往都藏在细节里。一蓑烟雨任平生！乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！加油！
在元（任在元，退休中学音乐教师）
王导的作品展示的不仅是海派的特点，更是一种城市精神！王导的坚守、探索和创新彰显了一个上海人的格局及品味！王导是真正的模子！
王导，您让我心生敬意的不仅是您的作品、您的理论、您的口才、您的抱负，更是您一颗金子般纯真善良的心以及永远进取永攀高峰的壮志！上海人民应该给您鞠躬！王导，拜读了您的洋洋洒洒的大作，只能用五体投地来表示我的佩服！我还在百度继续搜索您的许多微影视作品！
王导的美学理念绝对超前！是该让世界听到王导的宣言！王导结棍、辣手！佩服！
王导，我是您的粉丝，您的超前意识会让人惊掉下巴！上海滩侬顶牛！浪头不是一点点大哦！
不用乘风就能破浪者，唯我王大导演！王导不仅有花头和噱头，还有苗头！真是头头是“导”！
王导对沪语的破析和解读令人拍案叫绝，不是老克勒绝对讲不到位的。王导才是真正懂经的老克勒！
这种腔势也只有上海人摆出来才能得“腔势”真谛，王导的腔势是外人学也学不会的，即使学了也似东施。
王导的浪头掼得比李白还要大还要早。李白直到42岁时才掼出“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”的浪头。中国古代年龄最小的状元是晚唐广东岭南地区的莫宣卿，时年17岁。王导大学毕业时（23岁左右）已达教授水平。实在让人惊叹
王导，您的影视作品在美学范畴的价值已得到业界最高级别的认可，且您自己也已经作了全面的总结。您用最超前、最自我的拍摄手法完美地刻画出了上海这座城市的城市精神以及这座城市的居民——上海人的生活状态和积极奋斗的上海人的精神面貌。
因此，从政治上来说，您就是一个“又红又专”的艺术家，因为您所有的作品没有一部是表现“暴露”的，都是在宣传“真、善、美”，绝对正能量。就凭这一点就可以把您评为优秀共产党员！另外，我还想从历史的角度来分析一下您的影视作品。
中国古代人们的衣食住行是怎么样的我们现在只能从壁画、画家画的人物画以及文字中的描述来了解，由于没有影像资料因此没有人能复原古代人的真实面貌。中国幸好还有一幅“清明上河图”。
而中国革命的历史中幸好还有一些西方记者和苏联记者拍摄的延安时期及开国大典时的影像作品。这些影像资料的历史价值已远远超越了它们的美学价值。从这个角度来审视王导的影视作品也可得出同样的结论。
我觉得上海历史博物馆应该把您的这二部纪录片收藏保存下来，并在馆内反复播放。上海历史博物馆现在只有古代馆和近代馆，没有现代馆。建议再开一个现代馆，可以从1949年开始，介绍解放后上海发生的变化，后代一定会感兴趣。
特别是现在在上海的新上海人越来越多，让他们多了解解放后上海人民的衣食住行生活状态，可以更好地提高他们对上海的认可度，加快他们的溶入度。上海人的后代也可增加他们的自信度。因此，放在历史的长河中考量王导的这二部纪录片，其重要的历史价值怎样评价都不为过！千百年后的上海人看了您的片子会说，幸亏当时有个叫王国平的人为子孙后代留下了极其珍贵的影像资料！这也是王导最虔诚的积德吧！
口若悬河、滔滔不绝，勿打一只格伦。精妙准确地诠释了海派文化的含义，对上海方言的幽默解释也令人喷饭。噱头噱脑的王导，讲得头头是道！听了大呼过瘾！模子！剎根！
已经成就一番伟业的王导对自己提出了更高要求，其锲而不舍上下求索的精神在当今社会中有如神一样的令人敬仰！
对于我们上海出品的优秀海派文化人王国平的宣传是我们这一辈人应尽的义务！王导是上海文化人的楷模和骄傲！王国平是一个让人敬佩值得尊重、一个大写的人！上海人民感谢您！
庞大的创作计划！太牛了！
王导是真正的模子！
思华（著名画家）
只能用一个字来表达“牛”！30年前的单本剧《风情石库门》，没有一句旁白，但把上海当时的生活气息以及人物的成长和社会发展表达的淋淋漓尽致。太棒了！你确实超神！
《上海色彩》这部微电影，以一群小孩子追着争看万花筒的色彩场景开篇，通过他们眼中的色彩变化，巧妙地展现和寓意了上海这座城市的多元文化和繁华景象。色彩在这部作品中扮演着重要的角色，仿佛是城市的灵魂，将上海描绘成一个绚烂多彩的梦境。
你在微剧中将追万花筒的孩童长大转变为一位画家，长大之后的他仍手持万花筒色彩和刚捡到的红丝巾为点睛之笔，描述了他对色彩世界的追逐和对色彩的热爱始终没变，使他的世界充满了无限可能性。色彩是一切的灵魂。这座城市仿佛是一枚万花筒，绚烂多姿的色彩在其中交织融合，构成了一个个充满魔幻和奇迹的画面。
微剧中你用一位画家的视觉，对这座城市的色彩充满了独特的热爱和追求。他的画笔仿佛就像是一支魔杖，能够将灰暗的现实变幻成五彩斑斓的梦境。你用他在街头捡到了一块红色的丝巾，将他的世界被红色所笼罩，仿佛是一场永无止境的色彩狂欢。
然而，红色丝巾的失主却成了他心中的一道谜。他开始寻找这位神秘的女子，希望能够通过她找到更多关于色彩的启示。而在寻找的过程中，他逐渐发现，每一个人都是一种色彩，每一个故事都是一幅画，而上海，更是一个浓墨重彩的巨大画布。在这个城市里，时尚成为了一种生活的态度，颜色不仅仅存在于画布上，更渗透在每一个人的衣着、言行之中。女角追求的不仅仅是时尚的色彩，更是内心的自我表达和追求。她在T台上展现自己的风采，仿佛是一幅艺术品，吸引着所有注视她的目光。
最引人注目的部分是万花筒的破碎，这象征着现实世界对色彩的束缚被打破，色彩的自由和多样性得到了彻底的释放。观者通过主人公的领悟，意识到当色彩不再受限于万花筒的框架时，它们变得更加自由，更加丰富多彩。即使没有了万花筒，色彩的世界依然存在，只是更加自由自在地展现在每一个角落，同时色彩不应该被束缚在任何一个框架之中，它们是自由的，无处不在的。而他自己，也成为了这个色彩世界里的一部分，永远追求着自己心中的那抹绚烂。
卜广胜（战略策划专家）
王导看你的文章是要清除杂念，腾出空间，慢慢阅读，慢慢梳理，因为你文章的信息量很大，内容很丰富，读畅不易，读懂更不易。另一个因为，是你把读者想说一些的感受也代劳了。
在你的影视职业生涯，显而易见，你是一个多产的导演，关键还是一个在影视理论和风格创新上积极勇于探索担当的文化学者。一个有思想的人一定会比别人更富有激情，这种激情对艺术家是弥足珍贵的秉性。
超现实主义深受弗洛伊德潜意识理论的影响，试图突破符合逻辑与实际的现实观念。把现实观念与本能、潜意识和梦的经验相糅合，以达到超现实的情境。这种不受理性和道德观念束缚的美学观念，促使艺术家们用不同手法来表现原始的冲动和自由意象的释放。
理想创造神话，现实消解神话，尤其是民主社会的现实，更令理想主义尴尬。我们的时代是理性主义的，理性奉行的是现实标准，当今的精英很难构想亚历山大的事业，中产阶级也不再是拥有资本主义精神的新教徒。在西方，理想主义逐渐受到制约而被边缘化，人们对社会乌托邦的灾难性后果感到恐惧，而不再对最美好生活的实现有所欲求。这是一个现实趋势。
不知何时，人们把超现代主义看作是伟大的现代主义运动的一个衰退。这仅仅是概念上的突破，还是理论上的建树？不过从现在已知的成就来看，这种提法显得不够完善，未能在实践中获得所取的成就。事实上，在我们每次提出的理论体系，不管它是否成熟，或者仅仅是一个架构的设计。他面临的要么是对前面理论的传承，要么就是挑战。
法国是最早发明电影的国家之一。
面对好莱坞的强势入侵，法国创建了电影印象派。他们从印象主义的绘画获得启发，试图用画面来表现直接的感性印象。印象派不注重影片的故事情节，着重于气氛的创造。具有诗意的画面、强烈的表现力，以风景或背景作为影片中重要角色。采用了自然主义与主观主义的表现手法或象征主义的比喻手法。重要作品有杜拉克的《西班牙的节目》和《太阳的死亡》等。
而上世纪二三十年代出现的超现实主义的先锋派电影，没有主题，没有情节，纯粹是形式主义的游戏，追求奇异效果的怪诞表演。这种电影常由达达主义者拍摄或参加演出。
我不清楚王导提出的超现实主义是否是其的延伸或变异？
在今天人们的生活、空间、语境方式碎片化的时候，自我解体成为了一种来势凶猛的运动。通俗文学和大众文化或者是结构主义，充满了内在性和不确定性。
新浪潮对电影的发展影响深远。强调电影是个人的艺术创作，要求电影从传统艺术的束缚中解放出来。他们继承了意大利新现实主义电影，不用摄影棚，不用电影明星，使用轻便摄影机，用非专业的或不出名的演员在实景中拍片。这不能不说是今天自媒体短视频的启蒙教育吧。
新浪潮对法国电影，乃至世界电影都产生了很大影响了。
与此同时，电影出现了“复旧”的潮流，即重新致力于拍摄广大观众喜闻乐见的传统式电影，回到三十年代“诗意现实主义”或五十年代的道路，以好故事桥段、大明星阵营、精心结构的剧本和对话迎合广大观众。对影片的商业性、娱乐性、通俗性予以更多的注意。一些曾极力反对商业电影、传统电影，致力于“探索电影”﹑“知识分子电影”或主张电影为纯艺术的导演，也不同程度地加入了这一潮流。
这些现象是值得王导关注和思考的。因为一部电影的成立是和以获利为主的投资人诉求分不开的。起码，国内目前还没有成熟的文化基金会组织来支持非商业化的影片探索。
看完王导才华横溢的文章，有种无须触摸便能感受到的创作激情和自信。我以为在各种理论探索和建树中，不可否认存在着一种获取权力的意志，即在行业的话语权。新的理论或概念出现，是开创了全新的天地，还是依然在拥挤中横冲直撞，不惜被碰得头破血流？从某种意义上说，这也是一个与生死之战，我们无法使别人信服我们提出的观点。新的观念是容易受到质疑的。除非我们的理论体系在实践中获得成功。当然这些论点也可能被别人说成是他们发现的，这就是奇怪的悖论。如果我们能认识到社会存在的某种心理病理学的现象，也许我们会坦然一些、宽容一些。具备了这种心态和格局，我们离成功就很近了。
预祝王导更上一层楼！
编者按三
在已发布的上海热线“对话王国平导演《上海色彩》”电视访谈最后一集的第8集和王国平《上海色彩》讲座最后一集的第6集中，王国平分别都发布了他未来电影梦想的20部创作计划。
其中由王国平编剧并导演、陈振武担任武术指导的《唐人街风云》，引起了极大反响，现将网民择慧撰写的几篇文章发布如下，再供大家一起分享。
需要指出的是王国平与择慧也是素不相识，未曾谋面，只是大家都共同拥有电影梦想，并看好《唐人街风云》，才使择慧灵感大发，接二连三地挥笔写出文采斐然的推广妙文。
择慧：尊敬的王导您好，能与您相识，实乃三生有幸，感谢振武大哥的引荐，让我有幸与您共话电影艺术。能与您这样杰出的导演相遇，我内心无比激动与喜悦，难以言表，唯有珍惜每一次交流机会，有需要小妹我的地方，我非常乐意为我们的影视事业作出一份贡献。
您太优秀了，我感觉优秀都不足以形容，能让我词穷的人真不多。
谢谢王导的认可，我一直觉得自己特别有福气，总能得到大咖的青睐，希望能有机会一起合作共赢，把永不言败的精神传递下去。
王国平：情况知悉，谢谢交流，最近一直与动作指导陈振武在交流，也听了一些真实故事，更增添了信心，定当不辱使命，尽快将剧本初稿写就，剧本是一剧之本，只有剧本基础扎实，那就能厚积薄发，一飞冲天，我们将拍出永不言败的振武精神，写出感天动地的精彩故事，争取在华语武打片上有一个新的突破和创新，我们不会重复之前武打片表面上的打打杀杀和快意恩仇的老套路，我们将拍出海外华人的家国情怀和精神魂魄，更要拍出中华武术以正压邪、以和为贵、以技交友、以义煽情的大格局大境界，让全世界观众对中华武术有一个全新的认识，中华武术心既是一种传统文化的继承，更是一种体育力量的彰显，也是一种交手谋略的运作，更是身体和灵魂合二为一的心智与力量的全面迸发，它在惊心动魄和命悬一线中能激发出人的超能量，这种超能量凝聚了中国太极思想和暗物质及暗能量，它是天人合一的宇宙洪荒之力，这就是中华武术生生不息战无不胜长盛不衰永往直前的真谛！！！
王国平：《唐人街风云》系列电影第一集故事片，故事大纲已初步拟定，最近正在不断修改，以求尽善尽美，该片历史跨度将追溯到民国初年，有写到孙中山和霍英东，地点将横跨中国广东江门、中国香港和澳门、中国台湾高雄、马来西亚吉隆坡、澳大利亚悉尼和达尔文。地域特色鲜明，故事精彩纷呈，但主人公有祖孙三代的中国武术传承和振武馆的成立壮大，主题曲将突破以往武打片国语和粤语唱法的窠巢，创新地运用闽南语演唱，由此将唱出永不言败的中国精神，该片将按lP系列打造，先拍电影，再电视剧，还可拍目前最流行的短剧，以最大力度和广度在全球宏扬永不言败的武术精神，传播以和为贵、以术会友的和平精神，武虽是力量，但绝不以强凌弱，术虽是谋略，也绝不蒙混拐骗。武术是道，人间正道，大道至简，大道通天，大道源心，武术就是天人合一的结晶，吸天地之灵气，集万物之魂魄，以柔克刚，以武制胜，中华武术所向披靡，中国武打片必将登峰造极，再创辉煌！
择慧（慧韵国潮创始人）网文之一
《唐人街风云》震撼启动，王国平导演携手陈振武大哥共铸经典。
近日，备受瞩目的电影《唐人街风云》正式宣布进入紧锣密鼓的筹备阶段，该片由国家一级导演王国平亲自操刀，更有资深素材提供者陈振武大哥鼎力支持担任动作指导，共同打造这部融合历史、武侠与爱国情怀的力作。
《唐人街风云》是一部跨越时代与地域，深度融合了历史、励志与动作元素的电影巨制。故事背景设定在抗日战争胜利后的广东江门，一个历经战火洗礼，亟待重生的城市。影片以主人公陈景云，陈卓明与霍英东为核心，展开了一段关于勇气、友谊、传承与复兴的传奇篇章。
《唐人街风云》不仅是一部讲述个人英雄主义与家族传承的电影，更是一部展现中华民族不屈不挠、自强不息民族精神的史诗。它让我们看到了在历史的洪流中，那些普通而又不平凡的人们如何用自己的行动书写着属于时代的传奇。影片通过丰富的情节、精彩的打斗场面以及深刻的情感描绘，为观众呈现了一场集历史、励志、动作于一体的视觉盛宴。
王国平导演以其独特的叙事风格和深刻的情感表达，在业界享有盛誉。此次他携手陈振武大哥，将真实历史事件与虚构故事巧妙融合，力求为观众呈现一部既真实又充满想象力的电影作品。陈振武大哥作为素材提供者，对故事背景有着深厚的了解，其提供的丰富素材为影片的创作奠定了坚实的基础。
目前，《唐人街风云》剧组正紧锣密鼓地进行前期准备工作，力求每一个细节都能完美还原那个时代的风貌。据悉，影片将采用先进的拍摄技术和特效手段，为观众带来震撼的视听体验。
《唐人街风云》的即将开拍，不仅引发了业界的广泛关注，也让广大影迷充满期待。相信在王国平导演和陈振武大哥的共同努力下，这部影片定能成为华语影坛的又一经典之作。让我们共同期待《唐人街风云》的上映，一起感受那段波澜壮阔的历史，见证振武精神的传承与发扬！
择慧网文之二
电影《唐人街风云》蓄势待发，投资潜力引爆业界。
投资亮点纷呈，共铸华语影坛新经典。
备受瞩目的电影项目《唐人街风云》近日宣布全面进入筹备黄金期，这部由国家一级导演王国平亲自操刀编剧并执导，携手资深动作指导大师陈振武大哥强强联合的巨制，正以不可阻挡之势，向华语影坛的又一高峰发起冲击。
跨越时空的传奇叙事，触动心灵的民族史诗。
《唐人街风云》以其独特的跨时代、跨地域视角，深度挖掘抗日战争胜利后广东江门的历史风貌，讲述了一段关于勇气、友谊、传承与复兴的壮丽传奇。影片不仅聚焦于个人英雄主义与家族荣耀，更深刻展现了中华民族不屈不挠、自强不息的精神内核，是一部能够触动亿万观众心灵的民族史诗。
顶级制作团队，匠心独运打造视觉盛宴。
王国平导演以其卓越的叙事能力和深刻的情感表达，在业界树立了标杆，他的影视作品被电影专家夸奖为早已达到奥斯卡奖水准，我们相信他一定有能力为我们拍出一部轰动世界的大片。此次，他携手对故事背景有着深厚了解的陈振武大哥，共同将真实历史事件与虚构故事巧妙融合，力求为观众呈现一部既真实可信又充满想象力的视觉盛宴。先进的拍摄技术和震撼的特效手段，将让每一个细节都栩栩如生，带领观众穿越时空，亲历那段波澜壮阔的历史。
市场潜力巨大，投资回报可期。
《唐人街风云》凭借其独特的题材、精湛的制作和深刻的主题，预计将在市场上引起强烈反响。影片不仅吸引了武侠、历史题材爱好者的关注，更将触动广大国人的爱国情怀，成为全民热议的话题。因此，对于寻求高品质、高回报影视项目的投资人而言，《唐人街风云》无疑是一个不可多得的投资良机。
随着《唐人街风云》的筹备工作紧锣密鼓地推进，这部融合历史、武侠与爱国情怀的力作正逐步揭开其神秘面纱。我们有理由相信，在王国平导演和陈振武大哥的共同努力下，《唐人街风云》定将成为华语影坛的又一璀璨明珠。让我们共同期待这部影片的上映，见证其如何引领市场潮流，创造新的票房奇迹！此次，他携手对故事背景有着深厚了解的陈振武大哥，共同将真实历史事件与虚构故事巧妙融合，力求为观众呈现一部既真实可信又充满想象力的视觉盛宴。先进的拍摄技术和震撼的特效手段，将让每一个细节都栩栩如生，带领观众穿越时空，亲历那段波澜壮阔的历史。
择慧网文之三
《唐人街风云》：跨界巨制，点燃全民期待，投资界新宠儿！
在当今这个信息爆炸的时代，一部电影要想脱颖而出，不仅需要卓越的创作团队，更需精准捕捉时代脉搏，触动观众最深处的情感共鸣。永不言败系列电影第一部《唐人街风云》正是这样一部集历史深度、视觉震撼与情感共鸣于一体的跨界巨制，它正以一种不可抗拒的魅力，席卷整个华语影坛，成为广大网友和投资人关注的焦点。
【跨界融合，重塑经典】《唐人街风云》由国家一级导演王国平亲自操刀，这位在业界被誉为“奥斯卡水准”的导演，以其独特的叙事风格和深刻的情感挖掘，再次挑战自我，将镜头对准了抗日战争胜利后广东江门那段鲜为人知的历史。影片不仅是一部关于勇气与友谊的武侠传奇，更是一次对中华民族不屈不挠精神的深情致敬。而资深动作指导大师陈振武的加持，更是为影片注入了强劲的动作元素，让每一场打斗都充满了力量与美感，实现了历史与武侠的完美融合。
【视觉盛宴，技术革新】在这个视觉为王的时代，《唐人街风云》采用了最先进的拍摄技术和震撼的特效手段，力求将每一个细节都呈现得栩栩如生。观众将仿佛穿越时空，亲眼见证那段波澜壮阔的历史，感受那个时代的风雨飘摇与英雄辈出。这种身临其境的观影体验，无疑将极大地提升影片的吸引力和市场竞争力。
【市场潜力，投资热点】随着《唐人街风云》筹备工作的稳步推进，其市场潜力也逐渐显现。影片独特的题材、精湛的制作以及深刻的主题，使其不仅吸引了武侠、历史题材爱好者的目光，更激发了广大国人的爱国情怀和民族自豪感。在社交媒体上，《唐人街风云》已成为网友热议的话题之一，其话题度和关注度持续攀升。对于寻求高品质、高回报影视项目的投资人而言，《唐人街风云》无疑是一个不可多得的投资良机。
【网友热议，全民期待】在广大网友的眼中，《唐人街风云》不仅仅是一部电影，更是一次心灵的洗礼和文化的传承。网友们纷纷表示，期待在影院中见证这段传奇故事的再现，感受那份跨越时空的民族精神。同时，也有不少网友对影片的票房前景表示乐观，认为《唐人街风云》有望成为华语影坛的又一现象级作品。
爱国情怀励志电影《唐人街风云》以其独特的魅力、精湛的制作和深刻的主题，正逐步揭开其神秘面纱，向观众和投资人展示其巨大的市场潜力和投资价值。我们有理由相信，在王国平导演和陈振武大师的共同努力下，《唐人街风云》定将成为华语影坛的一颗璀璨明珠，引领市场潮流，创造新的票房奇迹！让我们共同期待这部影片的上映，见证其辉煌时刻的到来！
泽慧网文之四
【投资热点：《唐人街风云》——跨界巨制，引爆市场潜力！】
永不言败系列电影第一部《唐人街风云》，由国家一级导演王国平匠心打造的跨界巨作，正悄然成为投资界的新宠。这不仅是一部电影，更是对历史的深情回望与民族精神的激昂颂歌。
【重塑经典，跨界融合】
影片聚焦于抗战胜利后广东江门的历史片段，以武侠为骨，历史为魂，陈景云、陈卓明、霍英东人物展现一段鲜为人知的英勇故事。王国平导演以其奥斯卡级叙事手法，融合资深动作指导陈振武大师的强劲动作设计，为观众呈现了一场视觉与情感的双重盛宴。
【技术革新，视觉震撼】
采用顶尖拍摄技术与震撼特效，《唐人街风云》力求每一帧都触动人心，让观众仿佛亲历那段波澜壮阔的历史。这种沉浸式观影体验，无疑将引领市场新风尚。
【市场潜力，投资蓝海】
随着筹备工作的深入，影片的独特题材、精良制作及深刻主题已吸引广泛关注。它不仅触动了武侠、历史爱好者的心弦，更激发了国人的爱国情怀与民族自豪感。在社交媒体上，《唐人街风云》已成为热门话题，市场潜力巨大，投资回报可期。
【全民期待，共创辉煌】
网友对《唐人街风云》的热情高涨，纷纷表示期待在影院中感受这份跨越时空的民族精神。我们相信，在王国平导演与陈振武大师的携手下，这部影片将成为华语影坛的璀璨新星，引领票房新潮流，创造辉煌成就。
择慧网文之五
国家一级导演王国平将一鸣惊人厚积薄发冲刺奥斯卡奖
王国平从小到大就通过看内部电影，而深受好莱坞电影熏陶和影响，立志要拍世界上最好的电影，做世界上最好的导演。
8岁时，他就用玻璃糖纸制成幻灯片，发明了他独创的抽象电影，其天生天才导演的才华初见端倪。
16岁读高中时，他师从后任北影厂厂长的著名导演宋崇，参加宋导创办的由上影专家任教的电影编导班专业学习二年电影理论并参加拍片实践活动，还考入上海市青年宫文学创作评论班，系统学习二年由复旦教授主讲的文学创作理论。
考入复旦大学分校后，主攻电影，受聘担任《电影新作》编辑，经常发表影评，创立校影视协会，毕业论文《论诗电影》破天荒发表于《当代电影》。
分配到上海电视台做导演后，就用电影美学和电影手法或破例用电影胶片摄影机拍摄电视片，处女作《金色的旋律》一鸣惊人，获全国一等奖，开创中国MV先河。执导中国第一部大制作MV《我爱五指山下我爱万泉河》（李双江演唱），轰动中外，获第二届中国MV大赛金奖，好莱坞华裔影星尊龙称它是中国最牛MV。
王国平用电影思维电影语言，发明了中国本土MV、卡拉0K、短视频、微电影、快闪、短剧等许多微影视新样式，共拍摄2000多部微影视作品，荣获中外大奖200多项，被誉为中国微影视第一人。曾导演成龙刘德华等两岸三地50位明星演唱的上海世博会主题歌MV，轰动一时。
1992年导演电影剧情类中国第一部环保音乐片《青春梦旅》获上海电视台当周收视率第一名。
1993年导演电影剧情类中国第一部M∨剧《风情石库门》，囊括第六届全国省级电视台评比特等奖、一等奖、导演奖、摄像奖，瑞士金玫瑰节破例为其举办研讨会。
2015年导演电影剧情类中国第一部微电影《上海色彩》，荣获第15届上海电视节S0NY高清杯全国大赛一等奖和中国广电协会第9届百家奖一等奖、摄像奖。
2024年6月第26届上海国际电影节期间，惊艳推出中国第一部AI新神话电影《九凤》，震撼发布《超现实理想主义新海派电影美学宣言》，高调宣布启动20部电影庞大创作计划。
电影专家郑星教授说，王国平30多年前的《青春梦旅》《风情石库门》、15年前的《上海色彩》就是用电影美学和电影手法拍摄的电影故事片，完全可媲美戛纳威尼斯奥斯卡等国际电影节获奖大片。
抽象画家张泓说：上海诞生王国平导演是个奇迹，我们期待王国平导演早日拍出轰动世界的电影大片。
许多影视领导和文化专家说：王国平的横空出世，一飞冲天，将改变中国电影的版图，将搅动中国电影的格局。