影片《满江红》一出，便成了一则娱乐头条，观者如潮，褒贬不一。
这很正常，无论一件艺术品的表现方式如何，人们都会有自己的观点。
我又没读《满江红》，所以也就没什么感觉了。而且，观众们对这部电影的兴趣也下降了不少，更不要说《满江红》了，甚至都没有讨论国产片的资格。
不提《满江红》，并不意味着没有《满江红》的题材，例如影片中出现的那几个词，也是我所要讨论的内容。
通常情况下，制片方和发行方会设计、制作并发行一张影片海报，海报上有演员的姓名，有与故事相关的演员、场景，还会有一两句或一两句的广告语，为影片的主线画上句号。
张艺谋虽然可以碾压所有的竞争对手，但是，他还是会按照自己的方式，去迎合市场，去迎合观众，去迎合市场，去迎合。他会提供观众喜爱的东西。张艺谋在这方面，可谓是“老谋深算”，他的眼光是何等的独到。
所以，当很多人都在期待着《满江红》的首映时，我们却在大街上、报纸上、网络上，甚至是角落里，都能看到一张黑红相间的海报。
这是一幅很有创意的招贴画，“满江红”三个字中斜着写着，“红”字的最后一划又跳到右边去了，充满了活力。我仔细一看，“满江红”这三个大字虽然古怪，却也不难辨认。
影片讲述的是岳飞和秦桧之间的忠奸与善与恶，以及老套的爱国与背叛，影片的制片人和制片人，很自然地将这种“主题”铭刻在了影片的海报上。
岳飞的《满江红》，以一种怪异的草书诠释，成为了海报的主要视觉元素，摇曳着，传达出了一种积极向上的情绪。这张海报的设计很不错，红色，黑色，代表着岳飞和秦桧的忠诚，白色的字体，代表着岳飞的无辜，也代表着一位忠臣的冤屈。
这种联想是从元代的《窦娥冤》中得来的，它用超现实的艺术手法，将窦娥的冤屈和六月的大雪联系在一起。皑皑白雪，具有原始构造，证实了冤屈。这很有可能是海报设计师受到启发而产生的。
矛盾就像一道魔咒，在我们周围萦绕，稍有不慎，我们就会暴露出来。一张严肃的电影海报，用一种严肃的方式来解释一个概念，当你为自己的观点而感到骄傲的时候，你就会出丑。
在这个每个人都能成为书法家的时代，我并不想评价这幅画的好坏，不是因为它的价值不够，而是因为它根本就不能从艺术的角度去理解它，它的粗糙、扭曲，它的肤浅、做作，它的庸俗、丑陋，没有一丝艺术的味道。
可惜，看着这些文字，我就心慌了，文字质量差，文字杂乱，繁体字混杂，让人不知道《满江红》里说的是什么。
“发处，尘，头，参，谈”都是繁体字，剩下的都是些乱七八糟的东西，让一首大家熟悉的词，一首沉重激昂的词，变成了轻浮可笑的东西。“坐着骏马，踏平了贺兰山”，在这里，却成了一个滑稽的笑话。
到底是书法不行，还是娱乐圈不行？我不能理解。
一部耗资上亿的影片，需要张艺谋这样的超级精明人物来做后盾，才能动用一切可以动用的资源来保证海报能够通过“质量检验”。但没想到，那张广告上的俗词，却摆出了一幅令人眼花缭乱的年代怪文，使我们无所适从。