由刘荫祥大写意艺术论坛主办、画讯俱乐部编辑的论坛会刊《刘荫祥大写意》第12期于2024年7月1日出版。
《刘荫祥大写意》会刊出版以来，以版面大气、内容丰富，作品精彩、内涵深刻，引起广泛关注，全国上百家网络媒体每期都转发，使更多喜欢中国书画的人通过会刊的文章和作品，全面而深刻地了解了刘荫祥先生在大写意花鸟画艺术上进行的不断探索以及取得的艺术成就。
2020年8月15日，刘荫祥先生去世，弟子徐庆举缅怀恩师，以“我与恩师刘荫祥”为总题，撰写了近30篇文章，多侧面、立体地记述了生活中的刘老和艺术中的刘老，充满浓浓的师生情。本期会刊的前四版刊发了这一系列文章中的四篇。
五版和六版的内容与刘老的书法有关。刘老不仅在大写意花鸟画上独树一帜，在书法上也有自己的认识和追求，达到很高的水平，被书画界有识之士关注并给予高度评价。刘老的“自说心语”更是将自己平时对艺术创作的积累用书法记录下来，言简意赅，引人思考，而且还成为独立的书法作品，既有思想内涵又有欣赏价值，个个堪称精品，为研究刘荫祥大写意艺术提供了宝贵的资料。
七版刊发了刘老弟子周以纯的文章，记述了恩师的艺术思想对自己的影响，还配发了刘老另一位弟子许家洪的作品，反映了艺术的传承。这个版还刊登了刘老女儿刘方读父亲作品的感悟文字。
八版刊登了年过八旬的书画评论家赵玉昌先生的短文。赵老对刘荫祥大写意艺术有很深入的研究，撰写了很多篇文章，都有独到的视角。
附录1:
我与恩师刘荫祥（二）：大画家的娃娃心
文｜徐庆举
随着陪女儿学画次数的增多，我与刘荫祥先生的接触也逐渐加深。我发现，刘老师可不是一个普普通通的画家，这是一位大画家，他是赫赫有名的天津人民美术出版社的高级编审、中国美术家协会会员。他还有一个身份更加显赫，他是我国影响很大的大写意花鸟画家崔子范先生的入室弟子，而崔子范又是国画大师齐白石的学生，也就是说刘荫祥先生是齐白石的再传弟子，这可了不得呀！
当然，刘老师一开始并没有告诉我这些，齐白石的名字我知道，崔子范的名字我还是后来从刘老师口中第一次听说的。再后来，从刘先生给我的画册中，我得知刘先生还是国内“新写意画派”的重要一员，而这个群体的成员都是国内各省市大写意画家的代表性人物，如周韶华、鲁慕迅、冯今松、贾平西、张桂铭、吴冠南等，都是响当当的大画家。刘先生教我女儿学画时刚刚退休。我当时还产生了一个疑问：这么一个大画家，为什么要教孩子们画画呢？是为了生计吗？也不像啊！刘先生在美好里小区就有好几套住房，退休工资也不会低。为增加收入而教孩子画画，这绝对不成立。
随着与刘先生交往的加深和对他的画作的了解，我渐渐理解了，刘先生为什么要教孩子画画？一来是他的教学理念确实对孩子们在艺术学习的道路上有很大帮助，更重要的一点，是刘先生在从事大写意花鸟画的创作中，一开始便以孩子的视角和童心去感受生活、体味生活，让自己的作品充满稚趣，从而与同时期的画家拉开了距离，确立了自己独特的风格。他愿意与孩子们接触，他教孩子们画画，反过来，他又从孩子们无拘无束的笔触、自由自在的想象中吸收养分，始终保持一颗天真浪漫的童心。
后来，我在著名画家、美术理论家鲁慕迅先生的一篇文章中看到了下面这段话，对刘先生的画作进行了精准分析，他说：“童心是人类所具有的天真、善良和各种美好本性的最集中、最直接的表现。艺术中所追求的真善美，就是要揭示人类的这种本性，发扬人类的这种本性。人类的这种美好本性，在诗人、哲人、艺术家的身上得到完满的体现，并且升华为大智慧，真艺术。刘荫祥正是以这种人类美好的本性作为他人格、画格的内核，他是以一颗童心去拥抱世界、爱抚世界的，这使他的绘画中总是流溢着爱的温馨。”
当我对刘先生的画作有了一定的认识，我的疑问也从此打消了，并庆幸遇到了教孩子们画画的刘先生，让我在以后的岁月里打开了通向艺术之门的道路，也让我走进了一个艺术大家丰富的精神世界。在这个世界里，我不断得到养分。
晚年的刘先生依然保持着一颗童心，他把画室命名为“若童斋”，他在许多画中都写下“老叟童心”的字样。而当年他教过的许多孩子都受到了艺术的熏陶，有的考入美术院校，即便没走艺术之路，那段经历也有助于孩子们的成长，都学业有成，在工作岗位上成为了骨干。有一次，我在刘老的家中，正赶上小时候与我女儿一起学画的小伙伴来看刘先生，当年的小男孩儿如今己成了堂堂男子汉，大学毕业后成为单位的年轻干部，谈吐得体，很是精神。他说永远也不会忘记跟随刘老师学画的那段童年时光。刘先生则说，孩子们受益，我也受益，我们是双赢啊！（本文作于2020年9月8日）
读者留言——
1、著名文化学者姜维群：老师或自家老人去世，学生与子女最佳的缅怀就是用文字整理故人的曾经，这是最好的纪念。感谢徐庆举这样的好学生，为老师作这么翔实的文字；也被刘荫祥先生的女儿为父亲的孝举感动着。
2、张洪儒先生：怀念恩师系列文章让人十分感动，父女俩与大师结缘画艺，情意深厚，印象深刻。
3、刘老弟子、河北省画家纳祥：恩师刘荫祥先生是从儿童画中走出来的大写意画家。正如他的那方印章：“童师我，我师童”，一教儿童画就是十年，实属不易，难能可贵。他说：“孩子们受益，我也受益，我们都是双赢啊”。恩师在追求“稚拙美”的信念下，决心去掉世俗成见，画出自我的本真来。他的艺术理念是我们后代学习的典范！
刘荫祥作品
刘荫祥作品
附录2:
画家，难得永葆童心
文/周以纯（刘老弟子）
若童居，恩师刘荫祥画室的斋名。恩师多年来，心若儿童，身若儿童，笔若儿童，恩师童心未泯，其作品才充溢着满满的童真，童趣，童想。
在师生群，我时常被师兄家洪的画作打动。家洪赓续了恩师的大写意传统，难能可贵的是家洪延续着恩师周身活跃着的童心的细胞，这是艺术的童心的开放，是人见人爱，花见花开的童颜的魅力！
我的画室墙壁，悬挂着我和恩师的合影，那幅齐派传承的彩印画版，印上了恩师及师兄弟姐妹们的艺照；我的画案，时常摆放着恩师的大红袍活页画册，眼前，时常映现恩师的音容笑貌，和蔼，可亲，可敬，引人思念，刻骨铭心！恩师对艺术的执著追求，以童心入眼，以童趣入手，以童心观照整个世界，世界上的所有灵动的生物，植物！恩师永葆这种童心，才从童心归于童心，归于艺术的本原本体。在家洪的眼里和身上，我看到了满满的活跃着、跳荡着的童心的细胞。他在我们这个师兄弟姐妹们的圈子里，活跃着我们的活跃，艺术着我们的艺术，我们的恩师一定会看到他的弟子们这种渴求艺术，传承大写意派的气魄与追求的！
恩师传承齐派大写意精神，更重要的是赓续了齐派的大众人文精神与思想。顺心顺意，大众为上。真正的艺术根植在民众热土，真正有生命力的艺术作品产生在民间。古往今来，古今中外，流传于世的艺术作品产生在大众之间，这是勿庸置疑的。最近，我经过几番思想斗争，利用国风文化夜市的契机，把笔触直接面向大众，以童心绽放的姿态面向孩子，面向普通民众，我在孩子面前，欣然给他们作画，写诗，共同体会洋溢着童趣的感受。这种感受，是多少钱也换不来的！
这，也许正是在恩师若童居的感召下，在师兄家洪和师兄弟姐妹们执著追求的感召下所致吧！我感恩恩师，感谢家洪等师兄弟姐妹们对艺术，对大写意派孜孜不倦的追求，从而对我的激励与鞭策！
恩师离开我们虽已近三年，而若童居永远矗立在我们的心中！
童心未泯，永远缅怀永葆童心的恩师，永远刮目相看那些出自师兄弟姐妹们绽放童心光彩的艺术作品。
上文作者周以纯和孩子在一起
刘老弟子许家洪作品
附录3:
由画圈想到的……
文｜赵玉昌
听说有位研究天象的人说宇宙空间所有的东西都在画圈，我佩服这样的人，他能从复杂庞大之中发现简明的实质，并用简要易懂的语言说出来，让人听君一句话胜读十年书。今天我也学着这样说一说书画方面的几点见解，如果说得不对，那就算丑女效颦吧。
1、楷书在画平行线，行书在画牵连线，草书在画圈。欧阳询、王羲之、怀素作品佐证。
2、点线面构成是画的内核，画越接近内核，画的纯正度越高。康定斯基和毕加索懂得，齐白石和刘荫祥懂得。齐白石和刘荫祥画出了真正的，无与伦比的现代大写意作品，如果说康定斯基、毕加索的画是无机点线面构成，而齐白石和刘荫祥的画是有机点线面构成。
齐白石作品
刘荫祥作品