五一档总票房超过15亿，其中《九龙城寨之围城》口碑与票房都不错，也因其中浓重的老港片味道掀起了一波怀念港片的热潮。关于香港城寨的电影有很多，从早期的《省港旗兵》、《城寨出来者》到后来的《追龙》，今天分享会带来的与上面这些影片不同，它同样取景于城寨，但却并不以犯罪为主题。
重庆大厦是电影里面主要的取景地之一。王家卫镜头下的重庆大厦是昏暗、迷离、人员混杂，而这，也不失为当时重庆大厦的真实写照。
如果你让一位香港本地人在90年代用一些词语形容重庆大厦，那得到的答案可能会是大量的负面词汇，例如鱼龙混杂、乌烟瘴气、三教九流、不安全、肮脏等等。因此很多本地人根本不会踏足重庆大厦半步，即使它始终屹立在香港最繁华的地段之一——尖沙咀弥敦道。
大家觉得重庆大厦鱼龙混杂的原因是，这里被当成香港少数族裔的聚集地，具体可能有东南亚人、尼泊尔人、巴基斯坦人、孟加拉人、中东人、尼日利亚人，还有欧洲人和美国人，还有其他来自世界各地的游客。所以也被称为“香港少数族裔的九龙城寨”。
虽然取景于此，但王家卫并不准备拍一部犯罪片。这部电影更多的是关于爱情，确切地说，关于失恋。
一旦失恋，人的感官就会变得异常敏锐，任何风吹草动——无论是窗外的雨声，亦或是熟悉的街道，皆能轻易挤压心室。然而，在《重庆森林》中，纵然故事主题是失恋，理所当然的「崩溃情节」却鲜少出现；相反的，电影充满着活力——跃动且有趣。
由此可知，《重庆森林》是一部氛围清爽的非典型作品，轻柔地抬起角色的酸楚，再将其过渡到仪式性行为（例如跑步、吃罐头）以及外在客体（例如家具、毛巾）上，借以表征那些说不出口的受伤。
毕竟，长久以来，眼泪做为负向情感的借代，实在太过单薄，若要叙说一段心碎，根本难以彰显那一份痛究竟多独特，而这也正好解释：何以《重庆森林》浪漫、轻盈，却又能保持温度与层次，且避免廉价的原因。
有趣的是，王家卫的不落俗套，可不只在演绎失恋这一件事，他还倒转关系中的传统架构，赋予女性角色主动性：不管是神秘的金发女，或是俏皮的阿菲，皆都实际影响两位男性角色的主观世界。前者透过一句「生日快乐」帮助何志武卸下了寂寞，后者则以「装修」让 663 缓缓走出悲伤的反刍，不再拿「远走的过去」折磨自己。
众所皆知，片名「重庆森林」指涉的是城市，或者说王家卫眼中的香港：拥挤、龙蛇杂处，却又热情激昂。当然，这不过是部分的香港，《重庆森林》可以说是较光亮的一面；关于影子的另一侧——人的疏离、徬徨与潜伏——王家卫则将其放入《堕落天使》去呈现。
到头来，《重庆森林》无意给出任何有关于爱情的解答，仅仅是透过故事例证：若把人比喻成一座机场，错过了上一班飞机，也还会有下一班降落，只要清空跑道，就有机会得以相逢不同的缘分。至此，分手的创伤能否愈合，要看人愿不愿意敞开心胸，进一步冒险拥抱「朦胧」的可能。
《重庆森林》1994
导演:王家卫
编剧:王家卫
主演:林青霞 / 金城武
豆瓣8.8IMDb8.0
王家卫是有个性到“任性”的导演，从一开始写剧本奇慢被开除到后来拍剧情过于前卫的《阿飞正传》直接让制片人邓光荣破产，再到后来大篇幅删减演员戏份，像《东邪西毒》中的王祖贤，被他剪得仅在台湾版中有一闪而过的几秒钟镜头。《春光乍泄》原本的女主角关淑怡，在最终成片中更是被完全剪掉。
王家卫自己做导演，经常剧本还没写完就开拍。在拍摄现场，让自己以及演员有充分的即兴表演空间。这也是为什么他的一部片子会拍那么久。因为他要积累大量的原始素材，以供后期剪辑。
不到最后上映那一天，没人知道这部片子是个什么故事。梁朝伟、张国荣也不知道自己会有多少戏份。比如刘德华，本来《 阿飞正传》中他是主角，但最后成片出来，硬是被剪成了配角。
各种大牌演员都抱怨王家卫难搞，经常一场戏拍了一遍又一遍。而王家卫不会告诉他们哪不对，只会凭感觉说：
重来！
重来！
再重来！
即便王家卫如此“不靠谱”，无数大牌明星以及投资人还是排着队找他拍戏。