哪部剧最能体现演员的演技？
在皮哥看来，这是一场生死攸关的大戏。
因为这种戏剧往往蕴含着人类最深沉的情感、最强烈的情感。
如何表达和表达这些情感，是对演员对人物、情境、故事、表演的理解的终极考验。
电影史上有很多著名的“名场面”，都是以生与死的情境为背景。
《甜蜜蜜》中的张曼玉看到一具纹身的尸体就忍不住笑了，让这段哭戏成为经典中的经典。
《天下无贼》里的刘若英只吃了几口烤鸭就证明了她的演技。
《杀戮》中的黄渤只用一个眼神就表现出了人物内心极其复杂的情绪。
面对“生与死”这样的场景，每个演员的表演特点都不同。
演技差是一样的，演技好的则有其独特之处。
今天，皮哥透露了近两年热播剧中一些最令人印象深刻的生死场景表演。
把它们放在一起，我们可以看到一个好的演员如何塑造一个角色，以及不同演员之间表演的差异。
01.《人间》周志刚夫妇去世
生与死的分离是否一定意味着哭泣或情绪的爆发？
时地雷佳音给出了答案。
他用对周秉坤性格的顶尖理解和我们平时看不到的情感反差演绎了一场令人难忘的戏。
第39集，周志刚夫妇去世。
看到母亲离开父亲身边，周戎和周秉义双双跪下。
按理来说，孩子看到父母离开，下跪是最正常的反应，但雷佳音却没有。
起初他眼含泪水困惑地环顾四周，随后他感到惊慌失措，不知道该怎么办。 哥哥姐姐跪下之后，他就呆呆地站在那里。
甚至很长一段时间，一滴眼泪都没有落下。
不跪不哭，是雷佳音临别戏的核心。
单从动作来看，或许没有太大意义，但如果结合周秉坤的性格和剧情，就能读出这两个“反差动作”中的深刻含义。
他不跪，是因为他一直照顾父母。 与周蓉、周秉毅不同，周秉坤对父母的感情更深。
因此，相比下跪表达“孝心”，当他得知这个坏消息时，他第一时间“难以置信”。
这给了“别跪”一个情感的出口，同时也与兄弟姐妹们形成了反差。
他没有哭出声来，因为他对父母的感情比对兄弟姐妹的感情更深。
当亲人离开时，人们的第一反应往往不是哭泣，而是愕然。
不哭是震惊的表现。 从雷佳音的眼神中，你可以看到那一刻的呆滞和恐惧。 脸上没有任何表情，但是却有泪水。
我不知道我是在哭还是真的很痛苦。
任何真正经历过亲人去世的人都应该有同样的感受。
所以，雷佳音的表现可以说是一流的，无愧于皇帝的称号。
02.《漫长的季节》王翔在河边遇见儿子
《漫长的季节》是近两年最好的华语电视剧之一。
豆瓣评分9.4分，也不是没有道理的。 该剧所有演员演技精湛，故事深刻、浩瀚。 其中有一场王祥儿子死的戏，是范伟演的，堪称杰作。
王祥的一生是悲惨的。 他的儿子在河里淹死了，他去领取尸体。
范伟的表演很大程度上照顾了观众的情绪，带领观众慢慢走进王翔失去儿子后痛苦的内心世界。
他并不急于宣泄个人情绪。 当他第一次看到儿子的尸体时，他大声斥责了儿子。
为什么要在这里斥责呢？
因为此时的王翔已经是工厂里的一名劳模了。 他从不相信命运，非常傲慢，有男子气概和父权。
虽然他知道儿子已经去世的事实，但他还是不愿意相信“妄想”刚刚唤醒了他最正常的状态。 他甚至把这当成一场噩梦，心想如果声音再大一点，儿子就会醒过来。
骂完儿子还没醒，他似乎就从幻境中逃脱了，脸上的表情瞬间从严肃变成了自责和愧疚。
那一刻的感伤足以直击观众的泪腺。
这两个细节为他最后的哭泣和情感的释放埋下了伏笔。
当观众看到他捧着儿子的脸，喊着儿子的小名却再也没有叫他回来时，他们的心彻底碎了。
这一刻，我们都是王翔，我们都仿佛经历了亲人的去世。
其实片中对这一场景的延伸还有很多，比如王翔的妻子上吊身亡，还有他把头埋进水里感受儿子窒息的痛苦。
一系列的表演都体现了范伟的演技，也给我们颁发了精彩的演技奖。
03、《疯狂》中高启强在医院遇见妻子
《疯狂》是一部深受网红追捧的剧，里面有很多经典的场景。
尤其是张颂文，贡献了很多精彩的表演场面，在全剧中还有两场生死戏，给观众留下了非常深刻的印象。
第一个是他的弟弟高启胜去世的时候。 第二次是我妻子陈淑婷遭遇“车祸”。
今天我们重点讨论后者。
对于高启强来说，陈淑婷不仅是他的妻子，更是他的贵人，他的领袖，甚至是他的军师。
因此，高启强对陈淑婷有着一种超越夫妻的特殊感情。
准确的说，是一种依赖感。
当陈淑婷意外身亡的时候，小辈们的反应几乎都是哀嚎。
歇斯底里。
只有张颂文，在尸体被推出的角落里，默默地低着头哭。 他甚至伤心得无法站立，开始干呕。
他很清楚陈淑婷对他来说意味着什么。 对他来说，这比妻子的去世、夫妻阴阳分离还要痛苦。
但此时他还是老大，想要在妻子去世的时候稳定身边的弟弟和小辈，所以这种痛苦是无声的，根本没有任何声音。
这也是人们常说的，无声的痛苦才是最痛苦的。
那些在葬礼上歇斯底里的人往往是那些与死者关系不太密切的人。
当尸体被推倒时，张颂文转过身来，拥抱着，一下子流下了眼泪。
从酝酿情感，到泪如水滴滴在裹尸布上，到最后默默摘下妻子的婚戒。
此时的他，身份只是一个丈夫，一个中年丧妻之痛，万分不舍和心碎的丈夫。
整个过程中，张颂文没有一句台词，却将高其强这个角色复杂的身份和细腻的情感演绎得淋漓尽致。
他唯一的台词就是让小龙去杀人报仇。
不计成本，这也证明了陈淑婷在高其强心中的份量。
高启强看起来不像是在演《快点》。 这句话已经被张颂文的演技一次次的印证。
他的走红绝非偶然。 他在《快点》中值得任何赞扬。
04.《风向那里去》徐红豆最好的朋友去世
挚友陈南星的去世，是《到风所在的地方去》故事的根源，也是刘亦菲饰演的徐红豆离开云南的直接原因。
陈南星的离开，让徐红斗面对人生的意义。 这次美好的旅程是她的，也是她为她最好的朋友实现的愿望。
与大多数剧情冲突激烈的电视剧相比，刘亦菲在剧中与闺蜜的生死刻画也显得非常文艺。
由于工作环境恶劣，她通过闺蜜母亲的电话得知了闺蜜去世的悲痛消息。
这个惊讶的捂嘴的动作，其实也从侧面证明了徐红斗的工作环境是压抑和严格的。
因为这个时候不准她情绪爆发，这也给刘亦菲后续的表演留下了空间。
告别，送别亲人，一切都像过场，就连脸上的泪水也仿佛是为一个陌生人而流。
但从眼神中，我们却能看出徐红斗和陈南星之间的亲密。
一个凌晨，夜深人静的时候，徐红豆独自一人听到了闺蜜发来的消息，心中的情绪再也抑制不住的涌动。
情绪随着音乐一步步进展，从严肃到自责，从悲伤到痛苦。 每一个情绪的变化都能在神仙姐姐的脸上感受到。
最后的爆发可以说是没有什么技巧，全是情感。
有时候，情绪是很有感染力的。
刘亦菲之所以不需要过多强调自己演技的工整，一方面是由该剧本身的文艺性决定的。 她需要选择最适合角色的表演方式。
另一方面，这种生与死的分离持续了一整集，场面的高潮与半夜孤独的哭泣完美契合。
被困在城市里的男人和女人都能体会到这种情感。
很多时候，撕心裂肺的悲伤不需要听，但却震耳欲聋。
05.“叛逆者”顾慎言得知战友去世
老演员的表演之所以好，就在于他们善于利用细节勾勒出人物的内心弧线。
这两年，王志文频频出演热门剧，而在《叛逆者》中，他用几个非常简单的动作和表情，展现了一个失去战友的革命者的悲伤。
剧中，王志文饰演经纪人顾慎言。
他独自一人来到他们经常见面的地方，得知他的战友已经去世了。
导演很聪明，从后面剪掉了一个孤独的身影。 当他反应过来的时候，王志文表情很淡漠，甚至没有表现出一丝悲伤。
后来我发现事实确实如此，我使劲揉了揉眼睛，努力忍住泪水。
随后他用手揉了揉左眼，再用右眼眯着眼睛看着镜头，似乎打破了“第三堵墙”，与观众互动。
这一系列的微动作一气呵成，尤其是揉眼睛这个小动作，看似平凡，实则意义非凡。
此操作是将详细信息留空。
被观众解读，至少有三层含义，这也是王志文演技的多样性和层次感。
一楼可以擦眼泪缅怀战友，祭奠兄弟。
第二层，我害怕暴露，所以我只好用这种方式擦眼泪。
第三层，暗中观察周围的情况，同时释放微妙的情绪。
只要将这几个动作组合起来，你就会发现老戏子的表演精准稳健，层次丰富，表演流畅，缓慢飘逸，真实自然。
尤其是剧外丰富的演绎空间，更是引人入胜。
06.古雷在《心居》去世
这两年，海清风的名声发生了天翻地覆的变化。
从做职业儿媳妇，到先演曹桂英，再演张桂梅，她正在一条其他女演员不敢走的道路上勇敢前行。
事实上，海清的演技一直被低估。 这一点从滕华涛去年的《心居》就可以看出。
《心居》的正式开始，其实是从海清饰演的冯小芹的丈夫古雷的去世开始的。
作为一个外地儿媳妇，冯小琴为了顾家几乎牺牲了一切。 她一生都想拥有一套属于自己的房子。
但丈夫不争气，顾家也不是省油的灯，让她总有一种局外人的感觉。
虽然她看不起古雷的软弱无能，但这并不代表她不爱自己的丈夫。
古雷的死对冯小琴的打击最为沉重，因为这意味着她彻底失去了在家里的话语权。
医生从急诊室出来的那一刻，海清的演技就已经上线了。
作为古雷的妻子，她的表现与饰演姐姐的童瑶形成了鲜明的对比。
第一次得知这个坏消息的时候，海清并没有哭，而是一脸震惊。 如果你仔细观察，你会发现她的眼睛在转动。
当然，可以理解为这是对她的未来的规划，但也可以理解为她不相信这是现实。
另一边，童瑶痛苦的表情从脸上挤出来。
如果不带入剧情，观众光看这场表演很难说出到底发生了什么。 认为该角色患有腹痛或突发疾病是有道理的。
海青的冯小琴还沉浸在失去丈夫的迷茫和悲伤之中。
离开最重要的人的时候，很多时候不会有明显的痛苦，而是一种压抑的压抑和难以言喻的悲伤。
所以，这种行为是比较符合常理的，也为她和顾家之间更加激烈的矛盾埋下了伏笔。
在皮格看来，海清与童瑶的激烈争吵才是她因古雷之死而真正的情绪爆发。
那激烈的指责，夹杂着悲伤和愤怒，夹杂着对丈夫的怀念和怨恨，将她这些年来所受的委屈全部倾诉出来。
综合起来，这就是海清演技真正令人惊叹的地方。 人物性格一致，过渡恰到好处。 很难一次又一次地把目光从它身上移开。
虽然《心》不是一部优秀的剧，但海清饰演的冯小芹还是值得点赞的。
07.曹建军在《警察荣誉》中去世
每当有警匪剧的时候，就会有牺牲。
虽然《警察荣誉》只是讲述了普通派出所警察的故事，但曹建军的牺牲还是让我们在小银幕上看到了影帝王景春的演技。
最后一集中，曹建军坚持参加行动，为牺牲树立了坚定的旗帜。
得知消息后，王守义主任立即赶往医院。 当他进了医院大门，看到大厅里的同事时，他意识到事情不对劲。
王守义此时虽然得知了坏消息，但由于同事都在，他心里还是存有一丝侥幸的，所以他还是保持着一个领导者的行为和理性。
但当他看到曹建军的尸体时，这一切都破碎了。
顿了顿，王守看到尸体后，反应就是生气地打了他一巴掌。
当那句“你为什么不听话？！”的时候一声喊出，这位矜持的导演情绪爆发了。
但王守义的质疑声却越来越小，因为他知道，作为所长，他穿着警服，不能做出任何不合适的事情。
最后他说曹建军是英雄，但他内心希望他不是英雄。
王景春的表演层次非常丰富，人物也更加立体。 也算是王守义性格的最终升华。
“人民警察”四个字在王景春的表演下显得更加鲜明。
08.《陇西起风了》陈宫的自我牺牲
《陇西起风了》是近两年难得一见的古装谍战剧，充分展现了马伯庸从历史缝隙中创作故事的能力。
该剧塑造了间谍兄弟陈宫、荀勖，也为我们展现了一段不一样的三国故事。
不过，与大多数谍战剧的主角都拥有“免死金牌”不同。 剧中，陈坤饰演的陈宫最终忍辱负重，为了保全大局而牺牲了自己。
与亲友的牺牲不同，陈宫和荀虚经历了从战友到敌人的坎坷，最终真相被揭露。
两人的演技都很稳定，尤其是白宇饰演的荀旭，爆发力十足。
陈宫是一个悲惨的人。 他的妻子翟月在他眼前被毒死，而他的哥哥荀勖则以各种理由杀害了他。
所以从陈宫的眼中，只有一种平静的坚毅。
但荀勖不同。 他多次查阅案情，终于查明陈宫忍辱负重，牺牲了自己。
听着朋友的讲述，白宇的情绪慢慢起起伏伏。
当他意识到自己的猜测是正确的时候，他颤抖的嘴唇和紧皱的眉头都反映了荀彧此刻的心境。
因为荀勖心思细腻，又极其忠诚真诚，当他发现自己错怪了陈宫时，内心涌动的愧疚、自责以及与朋友的生死抉择，是无比痛苦的。 。
当“我亲手送死你”这几个字出现时，白宇的皱纹尽显演技。
最后跪下痛哭，也是对这种告别最无用、最沉重的告白。
纵观这八个生死场面，作为观众我们可以发现，各有千秋。
范伟、刘亦菲、海清这样的套路演技，能极大地体现专业演员的专业素养，能让观众沉浸在故事的氛围和情境中，无法自拔。
王景春、张颂文、白宇层次丰富的演技，能够在有限的表演空间和时间里，最大程度地将人物和故事的现状结合起来，让观众在领略表演魅力的同时，也能理解剧中更深层次的情感内核。
雷佳音、王志文等创新、反差的演技，能够以极其新颖的方式给观众带来多元化的表演体验，拓展故事的演绎空间，给人带来精神上的冲击。
好的演技并不是独一无二的。 这从生死戏中演员的表现就可以看出来。
“哭”是此类表演中最简单、最方便、最表面的表演。
表演本身并不是一件简单的事情。 它需要与演员的生活经历、经历、熟练程度和塑造能力相结合，这样才能浑然一体、自然地给观众提供视觉享受。
这八场告别戏，即使挑出表演上的差异，也是一种乐趣不是吗？
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