2015年9月，法国卢浮宫卡鲁塞尔艺术展十年回顾展并获特别奖（北京） ；
2015年1—4月参加“和声·不异而同----南京国际美展暨凤凰山艺术园签约艺术家巡回作品展（南京-长沙-上海）；
2014年1月参加“重视风景--南京青年当代艺术大展”（南京）；
2014年6月，参加《经典与风范》第二届当代值得关注的艺术家邀请展（北京）；
2014年11月参加中国（临沂)国际艺术大展邀请展（临沂）；
2014年12月，作品《无题NO.3》入选由法国美术家协会举办的2014法国沙龙大展（巴黎）；2013年9月，参加北京第十六届国际艺术博览会（北京）；
2013年10月接受南京电视台文化新闻记者专访（南京）；
2013年11月参加中俄现代画家精品联展（北京）；
2013年9月多幅作品被中国邮政采用，在全国使用专版和珍藏版同时发行（中国）；
2013年4月参加北京国粹院美术馆举办的第二届青年油画家联展（北京）；
2012年12月部分作品入编《2000-2012中国艺术家词典作品精粹》；
2012年10月，接受《中国文艺家》杂志社记者专题采访（北京）；
2012年8月，江苏省美术家协会第四次新人新作展并获佳作奖（南京）；
2012年5月参加本土•南京当代艺术邀请展（南京）；
2012年2月，《幻境系列》获首届中国当代美术文献展-提名奖（成都）；
2011年10月，参加首届中国现代青年画展（北京-苏州-杭州）；
2011年5月，中国首届青年美术家提名展（成都）；
2010年7月，江苏省美术家协会第三次新人新作展（南京）。
5、拍卖纪录：
2013年10月下旬作品《隐形的翅膀》参加北京保利第24期秋季当代艺术精品拍卖会，以二十三万人民币拍卖成交；
2013年3月油画作品无题《NO.1》在北京翰海（80期）精品拍卖会以人民币六万九千成交。
2014年7月作品《无题N0.5》参加北京水墨丹青拍卖会以15万人民币成交，《幻境NO.12》以3万人民币成交你（60X60CM）。
6、收藏记录：
（1）油画作品《黄山—云海·雪》被南京人民大堂永久收藏。
（2）油画作品《喋血大教堂》被京俄罗斯文化艺术中心收藏。
（3）油画作品《无题N0.5》被南金唐广告公司收藏。
（4）油画作品《幻境N0.5》被南京硒泥科技装饰公司收藏。
（5）油画作品《记忆与梦想》被新疆农资集团收藏。
（6）油画作品《梦马N0.2》被百家湖国际文化投资集团收藏。
7、出版：
（1）《中国艺术名人堂-汪建国》中国文联出版社出版
（2）《汪建国当代艺术作品集》
中西的融合与古今的交响
——关于汪建国的绘画
文∕杨卫
自20世纪初现代艺术的兴起，开始摆脱客观现实的羁绊，走向主观创造以来，艺术家对真实的诉求，就由外部世界转向了内部空间。这种认识论的转向与理解方式的蜕变，有着深刻的社会背景和人文基础，实际上是人类经历“二次工业革命”之后，主体被大机器生产所不断“异化”，转而向内诉求真实的一种方法和途径。它最早是从康德的先验唯心主义武库中汲取了养料，同时又受到了现代哲学思潮，尤其是弗洛伊德的精神分析学的影响。正是精神分析学的出现，从认识论上打开一个潜意识的空间，使人们惊讶地发现在纷繁的现实背后，还隐藏着一个更加真实的心灵世界。于是，疏离“异化”的物质现实，将探索的目光转向晦暗不明的心理空间，挖掘其内在的真实性，就成了现代艺术整体转向哲学思考和心理叙事的主要动机。
毫无疑问，现代艺术从整体上转向对内部世界的挖掘，不仅催生了丰富多彩的艺术流派，同时也拓展了人们的内心感受。因此，它作为一种新的艺术观念和表现手段，很快便取代传统的现实主义艺术模式，成为了风靡全球的艺术思潮。中国自20世纪80年代“新潮美术”运动以来，也走上了一条同样的观念更新之路。这其中有一种最为典型的现代艺术风格，即所谓超现实主义绘画，因为与现代哲学与精神分析学发生了直接关系，同时又可以折射出中国的历史变迁与千奇百怪的社会现状，故而，特别受到中国艺术家的青睐，由此而成为了“新潮美术”以来最为主要的艺术流派之一。当代艺术家汪建国的艺术探索，也是承接了这一文脉，只不过在他的超现实主义绘画中，包含了太多的现实隐喻与人文关怀。
汪建国1974年生于四川射洪，自幼喜欢画画，中学就读于四川射洪太和中学音美班，开始接受系统的造型训练；后又相继在四川美术学院和南京艺术学院深造，打下了坚实的绘画基础。与同时代许多艺术家一样，汪建国在读书期间，就受到现代艺术思潮的影响，开始接触现代哲学，因此，他进入绘画创作，一开始就选择了观念绘画，而不是学院派的现实主义模式。在汪建国的早期作品中，一种重叠古与今、包含现实与幻想的超现实主义风格，就已经跃然纸上。这种错综复杂的视觉景观，正是当代社会的真实反映。汪建国置身于这样的景观社会，常有一种目不暇接与雾里看花之感。因此，选择超现实主义绘画，来表现眼花缭乱的视觉经验与扑朔迷离的心理感受，便成了他的不二之选。
不过，虽然汪建国在艺术探索上，选择了具有“形而上”意味的超现实主义风格，但他的艺术观念却极为现实，往往是针对现实的社会问题和文化问题展开叙事。比如他于2015年前后创作的《山海新经》系列作品，就是在努力尝试将东西方文化进行有机的融合；比如他于2020年左右创作的《幻景》系列作品，即是将梦里的桃花源引入平淡无奇的现实世界；比如他于2020年之后创作的《生命风景线》系列作品，也是在揭示社会上各种荒诞不经的生存现象……诸如此类，都具有强烈的人文主义色彩。这正是汪建国的作品有意思的地方，也是他的绘画区别于许多超现实主义作品的独到之处。所以，汪建国既不是一个持现实主义立场的艺术家，也并非一个两耳不闻窗外事的逍遥派，而是在关注现实的同时，又不断拉开与现实的距离，并对其投以精神的观照。用今天的一句流行语说，就是“以出世的精神做入世的事情”。正因为如此，汪建国的绘画作品，才具有了思想的深度与视觉的张力。
事实上，当代社会早就不再是一个线性发展的平面社会，随着经济全球化速度的加快，整个世界都已经交融在一起，形成了多边贸易与多种文化并存的局面；与此同时，日新月异的社会发展，造成新与旧的冲突、古与今的矛盾，以及贫与富的分化、人与人的差距等等，也交织在我们的社会生活中，形成了一种多元混杂的社会奇观。有人命名为“后现代”，也有人称其为“混现代”。不管理论家如何定义这个盘根错节的奇观社会，总之，它与传统单一发展的社会形态，已经有着天壤之别。因此，靠线性的思维逻辑，已经无法理解这个社会；也因此，才催生出了汪建国这样的艺术表现，即融汇古今、贯通中西的超现实主义风格。
回到汪建国的绘画，其显著的风格特征，就是集现实与幻想、文明与野趣于一体。世间的万事万物，人物也好，动物也罢，甚至于风吹草动、云卷云舒等自然现象，都可以成为他画面的主体，并构成彼此的联系。汪建国就像一个造物主一样，用他的想象力重新编排这个现实世界，使其别开生面、显现出了勃勃生机。可以说，汪建国是以巨大的人文热情，投入自己的绘画创作，其价值和意义就在于，他以某种形而上的想象力，拓展了现实的空间维度，同时，又以现实为依托，使其笔下的超现实主义风格，具有了现实社会的人文关怀。如果说现代艺术转向心理叙事，丰富了艺术的表现语汇，那么将丰富多彩的艺术语言，再次回归于对现实的观照，则是当代艺术的批判性价值。从这个意义上说，汪建国的绘画，是将超现实主义风格引入当代语境的一种绘画，亦是真正属于今天的艺术。
2024.3.14于北京通州