＂指墨艺术＂为中国书画一种技法，有指书与指画之称。其创作方式即书画家不假毛笔等工具，直接用指头、指甲和手掌蘸墨或颜色在纸、绢上作书画。自清初高其佩独创指头画以来，承其衣钵者众多，并不断完善丰富，遂形成这一独特流派。至清代以来，善作指墨者不胜枚举，如甘士调、潘天寿、梁崎、王之海、虞小风等。
很多大家偶一为之,尽得佳趣。但像朱祖国如此,浸淫探索很多年,并沉醉其中的就很少了。近代潘天寿作指画,不仅笔墨苍古、凝炼老辣,而且大气磅礴,雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美。朱祖国继承潘天寿的“指墨”传统又加以传承创新，用酣畅淋漓、变化多端的中国指墨“写意”神州大地之秀丽壮美。朱祖国先生以粗放取胜的指墨充分发挥他胸中的壮气和蓬勃的创作激情， 更因指墨技法与其刚直倔强、深沉质朴的性格相契合。
指墨画艺术大师朱祖国先生说：“指画艺术作为中国画的一个独特分支，在表现方面确实有独到之处，这一点，潘天寿先生已经为我们做出了榜样。信手涂泽、解衣磅礴、元气淋漓，这正是中国画家所追求的进境，也是指墨的特点。我们追求得不是夸奇矜异，而是真真正正地继承和发扬。”
笔墨转换到指墨上是一个长期的过程，技法的探索也是相辅相成的逐渐转化的过程，最初容易把手指画造物方法同用笔相一致，这是正常的。指画难在不理解手指变化大的特点，要理解潘天寿的“运笔，常也；运指，变也。常中求变以悟常，变中求常以悟变”的方法，在指笔间互相变换才能悟出互相转换的过程，从而达到笔情指趣的。当把指墨和笔墨都逐渐完善之后，才能使手指蘸墨造物出现更有趣味的效果。
欣赏朱祖国的作品,可以想象其创作的过程。手蘸墨,抚薄宣,顿挫自如,墨色浑然,甚得佳趣。手落尚无物,物成手却无。朱祖国的指画作品无论大构还是小品,都有很好的艺术感觉。一方面对艺术的理解和感悟,一方面对所描绘的事物的了然于胸,同时他对指画的运用自如,俨然有了自己的艺术风貌。
观朱祖国的指墨大写意花鸟画作，味道浓厚，收放自如，线条厚拙又不乏灵动。中国水墨画强调笔情墨趣，实际上，所谓情趣并非单靠笔墨本身就能产生，而是根植于运用笔墨的主人、亦即画家内心深处。在那里，先蕴蓄着一定的情趣，然后由心而手、而笔、而墨，落诸缣素，方始呈现出丰富多姿的艺术形式美。所以朱祖国先生的笔情墨趣绝不是在玩弄技巧、争奇斗异，而是在培养情操、蒙养心境中来，他的作品水墨晕章层次分明，点线面结体布局自然得体，并性灵所趋，心到意随，于法理中得出意外的惊喜效果。