✨艺术多巴胺✨
张晓东的潮流密钥
艺术顾问： 沈其斌
艺术家： 张晓东
出品人：董玉琪
策展人：高梁津
主办： 青岛 黄盒子美术馆
指导单位： 青岛西海岸新区文化艺术界联合会
支持单位： 青岛中纺亿联时尚产业投资集团
技术支持： FunnerART·范ER艺术
张晓东｜Xiaodong Zhang
旅日艺术家，毕业于日本爱知县立艺术大学，艺术学博士，被誉为中国动漫美学先驱，快乐公社创始人。
作品被中国美术馆、香港M∔美术馆、日本白田画廊、乌利希克收藏、中国对外友协艺术交流院、日本驻华大使馆等收藏。
多巴胺原意是一种神经传导物质，它会传递兴奋、开心等信息，2023年成为一种色彩风格的代名词，所谓多巴胺风格就是通过大胆、明亮、鲜艳、缤纷的颜色给人以视觉刺激，传递积极向上的情绪，“艺术多巴胺”项目由此而生， 潮流是艺术的一种表达形式，我们通过展览让艺术作品不仅仅具有观赏价值，更是让它变得鲜活、丰富且富有生命力，能够触达观众心灵。
艺术多巴胺——《张晓东的潮流密钥》将于2024年4月28日与观众朋友们见面 ，此次展览通过多元且丰富的艺术装置，趣味互动性的场景展陈，原作与创意的变形碰撞，带来更直观的互动体验，呈现出一种具有年轻态张力的“艺术乐园”。展览在强烈的视觉、听觉、触觉的冲击性碰撞下，溯本求源，回归艺术本身，从大众美育角度还原艺术应有的价值， 让人人都能够亲近和喜欢上“艺术”。
展览亮点
青岛首个沉浸式潮流艺术展
一座无限延伸的“艺术游乐场”
张晓东展览 设计手稿
潮 流艺术到底是什么 ？
张晓东认为潮流艺术是指运用通俗的、时尚的传达方式，来探讨具有学术意义的艺术创作形式。而之所以要运用通俗的时尚的传达方式，则是为了让大众能够更容易理解和喜欢“深奥”的艺术。
此次展览，我们打破传统潮流艺术的展览形式，突出互动与体验，以展厅为画板，重构展览空间形态，让艺术作品包裹进入展厅的每一位观众，“旋转木马”、“多巴胺陷阱”、“捉迷藏”、“寻找草间弥生”等极具互动性的作品呈现形式，让观众仿佛置身于“艺术的游乐场”，让艺术以更亲近的形式，融入生活及观众的内心， 这是青岛首个沉浸式潮流艺术展览，更是中国潮流艺术生态的一次突破与创新。
张晓东展厅设计手稿
让艺术好玩起来
多维度感观，让艺术触达心灵
《向前冲》 240x240x15cm 布艺丙烯 2009年
作为旅日艺术家张晓东具有深厚的国际化基础，其作品风格受日本动漫影响，饱含大量潮流艺术元素，以“可爱化”的风格进行输出，具有鲜明的个人艺术特色。张晓东的创作一直坚持在保持艺术纯度的基础上，最大限度的让艺术变得有趣和好玩。
此次展览，我们试图把观众带入到一个轻松治愈的空间氛围中，通过视觉、触觉、听觉，让观者可以省去“大脑折磨”的理解过程，直接的用心来感受作品所蕴涵的能量和魅力。
同时，我们用艺术填充日常生活中的元素，打破艺术与生活的距离感——可以步入其中的”万花筒“、巨型T恤、光影魔镜舞台，更有张晓东老师现场创作的多组潮流艺术互动作品。艺术真的需要理解吗？在张晓东的艺术世界里，艺术无需思考，被艺术包裹、被艺术融入，让我们内心在仿佛置身于画中，在这一刻所带来共鸣与情绪价值，其实是艺术理解了我们，这是一场心灵与艺术对话。
《抓娃娃机系列》 78.5x54.5cm 丙烯 2023
张晓东 展厅设计手稿
为中国潮流艺术发声
将时代性与永恒性完美结合
欲望天使 130x130cm 油画2022年
艺术的本质是一种复杂的社会文化现象，它涉及人类的情感表达、社会认知、审美体验等多个方面。潮流是艺术的一种表现形式，是打开艺术本质的一组神奇密码，让艺术能够更容易融于大众的生活。而此刻当下的我们以及与作品间的心灵的碰撞，即是艺术时代性与永恒性的完美体现。
“将艺术还原于生活是基于对西方当代艺术堕入理性深渊难以自拔现状，以及对中国当代艺术发展走向的思考。也是对自身与当下中国社会变革之关系所给予的自我期望和使命。从思想的角度，或许用‘生活波普’一词来界定我会更为准确。”张晓东如是说。
张晓东的潮流密钥，是通过与当下时代的趣味性及互动方式的有机结合，来表现和传达艺术的本质和永恒性。 回顾张晓东三十余年的艺术创作，艺术性、趣味性、时尚性，是他一直以来的追求，并由此产生了独立的思想性和探索精神，通过诙谐寓意的卡通形式来传达他的思考，使人对他所表达的思想深度并不感到晦涩或抵触。此次展览，也正是张晓东艺术创作理念的一次综合性呈现。
喜洋洋 165x170cm 布艺丙烯 2007年
功夫熊猫 107x90x66cm 玻璃钢喷漆 2018年
展览即将开幕，我们想通过此次展览为青岛的这个夏天增添一抹别样色彩，为期半年的展出无疑将是今年中国潮流艺术的一次大动作。
此次展览将于2024年4月28日下午3点再黄盒子美术馆举行开幕仪式，欢迎观众朋友们前来观展体验。