今天在课堂上观看了我们新闻传播学院南山剧社在2015年演出的话剧《汉吏张汤》，很震撼。
张汤墓在我们的校园里面，因此从情感角度来说，即使没看这部话剧，心里对这个颇具争议的历史人物就有一种接近感，但是南山剧社的这部话剧让张汤变得有血有肉，性格丰满，而不再只是存在于历史书上面的一个干巴巴的姓名了。
话剧《汉吏张汤》共分为“结识”“召见”“身死”和“留名”四幕，全剧基本按照时间顺序展现了张汤从结识赵禹，受武安侯田蚡推荐，得到汉武帝重用，直到最后被迫自杀的一生。看完这部话剧之后，使我对这个人物有了更加立体、全面的理解，无论是从演员的表演还是从舞台布置等方面，都让我获益匪浅。
演员表演入木三分，可圈可点。在这部话剧中，无论是张汤生前的扮演者，还是张汤死后灵魂的扮演者，亦或是其他演员，在表演上都非常卖力，尤其是张汤死后的灵魂扮演者，他的内心戏比较多，本来就是属于特别难演的，但是他将张汤死后看到孤独老母拄着拐杖一人在那里想念儿子，并当她得知自己儿子自杀的消息后悲痛欲绝的场景之后，作为儿子的张汤心里面的愧疚和悔恨，无论是对老母亲还是自己生前所做的那些事儿都令他十分痛心。
心里面的悔恨、愧疚、都化作悲痛的泪水，一缕灵魂站在母亲身旁，尽管母亲无法看到自己，可他还是想尽自己的能力来弥补自己的错误。这一点从张汤灵魂扮演者的肢体语言、面部表情等方面都可以看出来。演员将这些内心感受表现得淋漓尽致，也正是因为演员的真情表演，感染了观众的心，将观众一起带入张汤当时对母亲愧疚、悔恨、悲痛的复杂情绪中，使观众不自觉潸然泪下。
其他演员的舞台表现力、念词、情绪等方面都非常棒，虽然其中有点小瑕疵（比如张汤升官变得势利之后，他的忠仆田甲劝他无果，遂撞柱而亡，田甲的扮演者的念词能力还行，可是肢体表现力就显得有点单薄，不足以充分展现该人物内心的激烈情感，舞台表现力稍显逊色），但不影响整体的表演水平。
舞台布置恰到好处，导演也展现团队近乎专业水平的创作能力。该剧本来一共五幕，但是因为时间原因，在正式演出时做了一些删减，但不影响戏剧情节的完整性。整部话剧的情节发展与舞台布景、灯光设计相得益彰，比如换幕时灯光的变化、给主人公的灯光特写、显示出斑驳沧桑的桌椅道具等，无不对于话剧剧情的发展以及戏剧冲突带来正面影响，起到了推动作用。
《汉吏张汤》情节完整，创新意识凸显。该剧在尊重历史事实的基础上，进行了创新，比如该剧剧情设计中张汤母亲念子悲痛欲绝，张汤魂魄悔恨交加，这一创新点不仅将张汤对于母亲的孝心表现的淋漓尽致，张汤的形象显得更加的立刻真实、丰满，也使全剧的情节发展达到高潮。而剧中的两段舞蹈（分别是《东城诀》和《琵琶语》）的加入与剧情完美融合，大大的丰富了剧本的内容和内涵，提升了剧本整体的艺术价值，为整个剧本增色不少。
总体而言，南山剧社的《汉吏张汤》显示了大学生的热情与创新，也让我们看到了话剧发展的光明前景。